2019年7月6日は『フォレスト・ガンプ』の公開から25周年にあたります。 当時、国内興行収入7,800万枚を記録し、歴代4位の興行収入となった。 アカデミー賞では13部門にノミネートされ、6部門を受賞しています。 VHSカセットと2枚組のサウンドトラックは、アメリカの家庭の定番となりました。
この映画の影響力に取り組むのは過去のことです。
この映画の影響力について考えるのは過去のことです。 この映画は、私たちの多くに歴史を持つことの意味を教え、自ら歴史家になるきっかけを与えてくれた映画でもある。
Contingentは、6人の歴史家を集め、彼らにとってのガンプの意味について考察しました。 この映画は彼らが生まれる6年前に公開されたのですが、彼らはそれを楽しみにしていました。 10年前に見たときの記憶では、この映画は、知的障害のある主人公が、自分自身とその障害にもかかわらず成功を収めるという、重苦しい道徳的な物語だったのだ。
もちろん、私の記憶が完全に間違っていたわけではなく、この映画の障害に関する描写には多くの問題点があります。 私の生徒たちは、ほとんどすべてのジョークがフォレストを犠牲にしていることを指摘しました。 フォレストの理解力のなさが、歴史的な瞬間の最前線に彼を可笑しく登場させる。 また、彼の物語は、感動的なポルノの物語を象徴しています。 彼は障害を「克服」して戦争の英雄となり、エビ漁船の船長となり、父親となる。
しかし、私の生徒たちはこの映画をより深く観察し、さまざまなポジティブな面を発見しました。 彼らは、フォレスト・ガンプがさまざまな障害を示していることに気づきました。 フォレストは明らかに知的障害者ですが、身体的な障害も持っています-子どものころは足に装具をつけていました。 ダン中尉の足の欠損は、この映画で最もわかりやすい身体障害だが、ジェニーのエイズも障害者である。
さらに、この映画では障害者とその家族が肯定的に描かれている。
さらに、この映画では障害者とその家族が肯定的に描かれています。例えば、ガンプ夫人はフォレストを地元の学校で主流にするために大変な努力をしますが、これは1950年代に障害児の親が主導した教育統合のための闘いを反映しているのです。 ダン中尉は、ハリケーンを呪ってから海で泳ぎ、勝利の瞬間を迎えるが、これは無力なクリップの物語を複雑にしている。 障害の複雑さに驚き、この映画をより評価することになった。
ケーシー・グリーンは、コネチカット大学の歴史学博士候補で、植民地時代のニューイングランドにおける障害とジェンダーを研究しています。
ドン・ポライト・ジュニア
「エビは海の果実だ」
『フォレストガンプ』の最も印象的なシーンの1つで、ベンジャミン・ビュフォード「ババ」ブルーはそう主張します。
フォレストが陸軍の基礎訓練に向かうバスに乗り込むと、相席してくれるのは一人だけ。 それはババだった。
ベトナム戦争でバッバが亡くなった後、フォレストはバッバの記憶と友情を守り続け、やがてバッバ ガンプ シュリンプ カンパニーを設立し、現実のレストラン チェーンに影響を与えました。
「ソウルフード」や「南部料理」と呼ばれるように、アメリカの料理の多くは、黒人の料理人にその系譜を遡ることができます。
「ソウルフード」や「南部料理」と呼ばれるものであれ、アメリカの料理の多くは黒人の料理人にその系譜を辿ることができます。この映画では、ババの祖母と曾祖母が裕福そうな白人男性にエビ料理を振る舞う様子がフラッシュバックで簡単に描かれ、この歴史に触れることができます。
奴隷にされた人々は、所有者のために手の込んだごちそうを用意するよう訓練されていましたが、自分たちの栄養のために、綿実を混ぜたトウモロコシの配給など、残飯を与えられていたようです。 その結果、料理の創意工夫を余儀なくされたのです。
21のエビのレシピを挙げた後、ババは「これくらいにしておくよ」と締めくくります。 しかし、彼が説明したことは単純なことではありませんでした。 エビがこの映画のブルー家の主食となったのは、それが安価で入手しやすい資源であったからです。 限られた資源を最大限に活用するという、アメリカの黒人家庭が何世代にもわたって行ってきたことを、ババの家族も行ったのである。
ドン・ポライト・ジュニア（@Polite_DPJ）は、サウスカロライナ大学の歴史学博士候補で、プエルトリコにおけるジムクローとアメリカ帝国の重なり合い、相互に強化し合うシステムについて研究しています。
Zachary Lechner
描かれた他の時代と同様、『フォレスト・ガンプ』は1960年代をありのままに描いており、この時代の過激な政治を古風に保守的にとらえています。
ジェニーとフォレストがワシントンDCの反戦集会で再会した後、この映画の中盤付近で、これら2つの問題点を体現するシーンが発生します。
ブラックパンサーの集会で、2人はジェニーの同棲相手のウェスリーと合流する。彼は、「民主社会のための学生会」バークレー支部の会長で、おばさんメガネと余った軍のオーバーコートで身を包み、1960年代の大衆の想像の中でよく見られる偽りのキャッチフレーズを話す、過激派の漫画のような男である。 「彼は、制服のフォレストを見て、「誰が赤ん坊殺しだ？
このシーンでのパンサーたちの扱いはさらに単純で、ウェスリー同様、完全に一面的であり、さらに強烈です。 マイケル・ジェイスが演じる無名のパンサーは、自分の組織の反人種主義、反帝国主義のメッセージを理路整然と述べていますが、このシーンでは、彼のメッセージは背景雑音として扱われています。
これらの黒人革命家は単なる粉飾で、ジェニーが次第に無邪気を失っていくのを説明するのに役立っています（一方、フォレストの無邪気は不死身に見えます）。
パンサーズやその過激さについての歴史的背景がないため、映画の観客はグループの立場のメリットを評価することができません。これは、パンサーズのレトリックの好戦性に固執し、その本質にはほとんど注意を払わなかった1960年代の報道を彷彿とさせる構図です。
1960年代の左翼のメンバーは過度に怒っており、間違いなく制御不能であるという映画のメッセージが、見ている人にわからないままである場合に備えて、ウェスリーはジェニーを叩き、フォレストがジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスの「ヘイ・ジョー」の演奏をサウンドトラックに流して叩きつけるのを促します。 (
左翼が黒人であれ白人であれ、まともに相手にしてはいけないという点を強調するために、このシーンの最後、銃を持った頑なな顔のパンサーズをジェニーと離れる直前に、映画は笑いを取りに行きます。 「
ザカリー・J・レヒナー（@ZacharyLechner）は、トーマス・ネルソン・コミュニティ・カレッジの歴史学の助教授で、『The South of the Mind』の著者です。
ジョー・ジョージ
あなたがベトナムの兵士であると想像してください。 何マイルも続く濃いジャングル、泥の中でドロドロになるブーツ、ディーゼル燃料の焼ける匂い……。 さて、あなたのパトロールに伴う音は何でしょうか？ クリーデンス・クリアウォーター・リバイバルの「フォーチュネイト・サン」が聞こえてきませんか？
『フォレスト・ガンプ』のような映画で使用されたため、これらの曲はベトナム戦争に関するアメリカ人の文化的記憶の一部となっています。
『ガンプ』の公開まで、『アポカリプス・ナウ』での役割のおかげで、ベトナムといえばワーグナーの「ワルキューレの騎行」のように聞こえることが多かったのですが、『ガンプ』の公開後は、ワーグナーの「ワルキューレの騎行」のように聞こえることはなくなりました。
『フォレスト・ガンプ』のサウンドトラックは、ベトナムをベビーブーマーのノスタルジーに対するより大きな音楽的頌歌として取り込んでいます。
『フォレスト・ガンプ』では、私たちは歴史をプレイリストとして体験します。映画は、エルヴィス・プレスリーのアイゼンハワー時代のヒット曲「ハウンド・ドッグ」から、ザ・ママス・アンド・ザ・パパスのカウンターカルチャー賛歌「カリフォルニア・ドリーミン」、フリートウッド・マックの70年代後期のソフトロック「ゴー・ユア・オウン・ウェイ」へと、私たちを運んでくれます。
この映画のサウンドトラックは、視覚効果さえも補助します。
この映画のサウンドトラックは、視覚効果さえも助けています。ロバート・ゼメキス監督は、フォレストがリンドン・ジョンソン、リチャード・ニクソン、ジョン・レノンといった人々と交流するシーンを作るために歴史映像を改変したことで有名です。 ハンクスの映画スターとしての存在感と、一貫性のない口パクによって、私たちが実際に見ているものを思い起こさせる一方で、音楽は私たちが不信感を抱くのをさりげなく後押ししてくれるのです。
音楽は、私たちがこの映画の現実を受け入れるように促してくれます。
ジョー・ジョージ（@JAGeorgeII）は、ノースカロライナ州立農業& 技術大学の文学講師であり、ノースカロライナ映画評論家協会のメンバーでもあります。
Jazmin Benton
素晴らしい先生方の努力にもかかわらず、私は決して歴史が得意な生徒ではありませんでした。 しかし、8年生の社会科で、後に私の過去との関係を形成することになる出来事が起こりました。
先生はあまり注意を払っていなかったにもかかわらず、すべてのセックス シーンを早送りし、悪い言葉の直前でミュートを押すことができたのです。
彼はその映画を何度見たのでしょうか。
これはフォレスト ガンプが私に教えてくれたことですが、すべての白人の歴史はファンフィクションです。
もちろん、ファンフィクションの中には、他よりも事実に基づいているものもあります。しかし、私たちが過去について持つあらゆる理解は、目撃者、記録者、学者、さらには私たち自身の個人的な旅によって解釈され形成されてきました。
フォレスト ガンプは存在しませんでした。
フォレスト・ガンプは存在せず、アラバマ大学の強制的な統合を生き抜いたわけでもない。
フォレスト・ガンプは存在せず、アラバマ大学の強制的な統合を生き抜いたわけではありませんが、ヴィヴィアン・マローンは生き、マローンのように統合の話が記録されなかった多くの人々も生きました。 だからといって、彼らを無視しなければならないわけではない。 結局のところ、黒歴史の仕事は、情報の断片を取り出して、それを栄養に変えることなのだ。 私たちは、外挿し、理論化し、計画するのです。
フォレスト・ガンプは私に、白人の歴史はすべてファンフィクションであると教えてくれました。
ジャズミン・ベントンはカリフォルニア大学サンタクルーズ校で視覚研究の博士課程に在籍しています。
デヴィッド・パーソンズ
フォレスト・ガンプは1970年代をどうすればいいのかわからないのです。 公平に見て、歴史家もそうですが、ブーマー世代の歴史的経験に対する一種の「ベストヒット」として機能しているこの映画では、それが特に顕著に表れています。 1950年代には、エルヴィスと公民権、1960年代にはベトナムと怒れるヒッピーが登場する。
そして、モンタージュはどうでしょう？ 1970年代半ばのある時点で、一連の個人的な悲劇に耐えた後、ガンプはポーチから立ち上がって走ることを決意します。
そして、彼が何年もかけて全米を往復し、その果てしない走りに何の説明もないにもかかわらず、フォークヒーローの地位とカルト的な人気を獲得するシークエンスが描かれます。
なぜフォレストは走るのでしょうか？ なぜ多くのアメリカ人が彼について行くのか？ この映画は、トム・ウルフの1976年の論文「私の10年と第3の大覚醒」で最も明確に述べられている、ブーマーの中心的な物語を反響させています。つまり、1960年代の激変はアメリカ人に喪失感を与え、彼らの若さを形成した心的外傷と折り合うことができなくなったのです。 ウルフによれば、30代に入ったブーマーたちは内向的になり、集団行動ではなく、個人の変容に答えを求めるようになったという。 そして、ヨガや瞑想、ベジタリアニズムなどの自己啓発に目覚める。 野外でのジョギングは全国的なブームとなった。
フォレストは、数年後にクロスカントリー走を振り返って、「ママとババとダン中尉のことをよく考えたよ」と語っています。
フォレストは、数年後にクロスカントリー走を振り返り、「ママやババ、ダン中尉のことをよく考えたよ。 彼女のことをよく考えたよ」。
ガンプが走るのをやめて、「もう疲れたよ」と信奉者に説明するとき、彼の探求の保守性はさらに明らかになります。
ガンプの探求心は、最後に走るのをやめてフォロワーに説明するときに、さらに明らかになります。 それは、1960年代の共同体主義的な理想から退却した団塊の世代の弁明であり、我々は挑戦し、失敗し、疲れて家に帰ったのである。
映画は、ガンプが息子を子供の頃と同じスクールバスに乗せるところで終わり、ベトナムや公民権やウーマンリブが我々を引き裂く前の、1950年代の安全なノスタルジックなイメージに我々を戻します。 ロナルド・レーガンが大統領になった。 アメリカはまた朝を迎えた。
デビッド・パーソンズ（@davidlparsons）は南カリフォルニアの非常勤講師で、『Dangerous Grounds』の著者です。
『Contingent』は執筆者全員に報酬を支払っています。
コンテンジェントはすべてのライターに報酬を支払っています。
「Contingent」はすべてのライターに報酬を支払っています。