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フーティー & the Blowfish: Biography
Occupation: ポップバンド
個人情報。 メンバーは、ギターのマーク・ブライアン（1967年頃、メリーランド州ゲイサーズバーグ生まれ）、ベースのディーン・フェルバー（1967年頃、メリーランド州ゲイサーズバーグ生まれ）、ボーカルのダリウス・ラッカー（1966年頃、スコットランド・チャールストン生まれ、子供は娘のキャリー）、ドラムのジム・ソンフェルド（1965年頃、イリノイ州シカゴ生まれ、1989年からグループ入り）
経歴：
1960年代後半から1960年代前半にかけて活躍。 バンドは1986年にサウスカロライナ州コロンビアで結成され、1991年に自費でEP『Kootchypop』を録音する前に南部のバーや友愛ハウスで演奏し、アトランティック・レコードと契約し、『Cracked Rear View』を1994年に、『Fairweather Johnson』を1996年にリリースしました
受賞。
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フーティー＆ザ・ブロウフィッシュは、1994年にポップミュージックシーンに華々しくデビューし、アルバム『Cracked Rear View』をリリースして、エンターテインメント界に旋風を巻き起こしたのでした。
フーティー＆ブロウフィッシュは1994年にポップミュージック界に華々しくデビューし、アルバム『クラックド・リア・ビュー』をリリースしてエンターテインメント界に旋風を巻き起こし、1996年初頭には1300万枚を売り上げ、ボストンの1976年のデビューアルバムに続く2位の売り上げとなりました。
「『Cracked Rear View』は新鮮で異なるものとして伝わったが、その理由の大部分は、新鮮で異なるものとして伝わろうとしなかったからだ」と、評論家のクリストファー・ジョン・ファーレイ氏は『タイム』誌で説明しています。 「フーティーはオルタナティヴのオルタナティヴとして、他のコンテンポラリー・ロックの姿勢の悪いジグザグに対してストレート・アヘッドなジグザグとして受け入れられた」。
フーティー アンド ザ ブローフィッシュは、1986年にサウスカロライナ大学のコロンビアキャンパスで結成されました。
「僕は典型的な南部のアフリカ系アメリカ人の育ちなんだ」と、ラッカーはローリング・ゾーンのライター、パルク・ピューターボーに語っています。
「私は典型的な南部のアフリカ系アメリカ人として育ちました。
「僕は典型的な南部のアフリカ系アメリカ人として育ったんだ。 母とその姉妹2人、祖母と14人の子供たちが3つの寝室で暮らしていたこともあったんだ。 大変なこともたくさんありましたが、私はそれが好きでした。 子供時代をとてもいい思い出で見ています」。 家族は、ラッカーが幼い頃から音楽が好きだったことを思い出した。 ホウキをギター代わりにして、いつも家の中で歌っていた」と、姉妹の一人がプータボー氏に語った。 母はアル・グリーンやベティ・ライトを弾いていたが、ダリウスはラジオや学校で聴いた曲を自分で演奏していた。
ラッカーは成長するにつれ、教会、高校、大学の聖歌隊にその豊かなバリトンの声を提供してきましたが、バンドに参加したのはフェルバーとブライアンをフックアップした1986年のことでした（ソーンフェルドは1989年にライバルバンドを脱退して彼らに参加しました）。 ラッカーとブライアンはウルフ・ブラザーズという名でコロンビア地域のバーで演奏していた時期もあったが、二人はフェルバーを説得して加入させた。 フーティーとザ・ブロウフィッシュは、サウスカロライナ州の同級生2人（1人はフクロウのような太いメガネ、もう1人は痩せ型で有名）へのトリビュートとして名乗った。 フェルバーはPeopleのケヴィン・グレイに、「僕たちはこの名前がずっと続くとは思っていなかったんだ」と認めている。 「
ラッカー、フェルバー、ブライアンの3人は、その後、ソネフェルドを仲間に引き入れました。 ソネフェルドはもともとサッカーをするために大学に来たのですが、コロンビアでの自由な時間の多くをドラムキットの後ろで過ごしていました。 フーティーに加入したソネフェルドのソングライティングに対するアプローチは、すぐに他のバンドメンバーに影響を与えることになった。 この大柄なドラマーが作った「Hold My Hand」は、数年後にバンドのモンスター・ヒットとなるが、その後、他のメンバーも曲作りに多くの時間と労力を割くようになる。 「ブライアンはプータボーに、「それまでにもいくつか曲を書いていたんだけど、ちょっと違う感じだったんだ。 「ソニはグルーヴを少し遅くして、完璧にレイドバックさせたんだ。
バンドのメンバーは、バーや社交クラブのライブで過ごした初期の頃を懐かしく思い出していますが、南部の不安な人種関係によって、緊張する瞬間があったことも指摘しています。 フーティーとザ・ブロウフィッシュの最初のギグは、人種差別で有名な大学外のクラブで行われ、異人種バンドは当然ながら警戒した」と、ライターのクリストファー・ジョン・ファーレイはTime誌で述べています。 そこに行って演奏するのはちょっと心配だったんだ」とブライアンは言う。
大学卒業後、4人はフルタイムのツアーに乗り出し、南部のバーや居酒屋、友愛会のハウスパーティーを回り、ささやかな報酬と無料のビール、若い女性と知り合う機会を得ました。 しかし、当時のバンドを知る人は、メンバーが早くから次のギグ以上のキャリアを積むことに興味を示していたことも記している。 1991年、バンドは『Kootchypop』というEPを自費で制作した。 このEPはライヴ会場でのみ販売されたにもかかわらず、最終的に5万枚という驚異的なセールスを記録した。 この売り上げと、コンサートのTシャツの売れ行きが良かったことから、アトランティック・レコードのスカウトマン、ティム・ソマーが興味を持ちました。 「彼らが100万ドルを稼ぐと思ったか？ でも、レコードが売れるとは思っていたよ」と、彼はファーレイに語っている。 「私が契約する前に、彼らはすでに50万ドル分のTsを売っていたんだ。 Tシャツが売れるなら、レコードだって売れるさ」
フーティーとザ・ブロウフィッシュは、1994年初めにロサンゼルスで『Cracked Rear View』をレコーディングしました。 数ヵ月後にリリースされたこのアルバムは、たちまち大評判となりました。 VH-1やラジオでのヘビープレー、デヴィッド・レターマンなどの番組での好評を受け、レコード店からは驚くべき速さでコピーが消えていきました。 Cracked Rear View』には、11曲の力強い楽曲が収録されており、力強いギターワーク、威厳のあるパーカッション、そしてラッカーの不機嫌でカリスマ的な声が、すべてをまとめていた」とファーレイが指摘するように、フーティーが躍進した最大の要因は音楽そのものだった。「
「僕たちはこの国で一番地味なバンドなんだ」とラッカーはプータボーに語っています。
「俺たちはこの国で一番地味なバンドだ。
「俺たちはこの国で一番地味なバンドだ。 レストランに座っている4人を見ても、”ああ、これがバンドなんだ “とは思わないだろうね。 微積分の授業で隣に座っているような連中かもしれないという事実を、人々は本当によく理解しているんだ」。 フーティのライブを観たプータボーが言ったように、「彼らはシャツを着ていないパンクスのようにステージではしゃいでいるわけでもないし、ギャングスタ・ラップのように暴動を煽っているわけでもない。 ヘアショーも、フラッシュポットも、ビデオスクリーンも、ビー・ガールもない。 彼らはただそこに立って、自分たちの好きな歌を歌うだけなのだ……。 煙も鏡もなく、フーティーのソリッドで気取らないポップな曲は、驚くほど直感的な反応を呼び起こすのだ。 Entertainment Weekly誌の批評家David Browneは、「サウスカロライナ出身のこの平凡な男たちは、適切な時期に適切なバンドだった。シニカルで苦悩に満ちたオルタナロックに疲れたリスナーにとってのトニック、もう少し快適で脅威のないものを求める人々のための音楽」
しばらくすると、メンバーのゴルフやその他のスポーツへの情熱が大きな話題になった。
しばらくして、メンバーのゴルフやその他のスポーツへの情熱が大きな話題になりました。音楽界では、YMCAのピックアップバスケットボールゲームや9ホールのゴルフを楽しむ彼らを、不謹慎で明らかにクールではないとみなす人もいたようですが、バンドは堂々とした態度をとり続けました。 「僕たちはスポーツビリーなんだ」とラッカーはプータボーに言った。 でも、一緒にいるのが好きなんだ。 俺たちは笑ってばかりいる。 お互いを罵り合い、笑い合う。 お互いに罵り合い、笑い合い、決して一人にはしない。
しかし、彼らの成功にもかかわらず、ロック界の批評家の多くはフーティのスターダムに歯噛みし、『Cracked Rear View』を軽い作品だと見なしました。 音楽マスコミに煽られ、バンドに対するささやかな反動が生まれた。 マーク・ジェイコブソンが『Esquire』で皮肉ったように。 「フーティーはマジックだ、純粋でシンプルなんだ。 フーディーの『Cracked Rear View』が史上最も売れたもののひとつでありながら、このグループが好きだと認める人がひとりもいないのは、他にどう説明したらいいんだろう? この勢いを醜悪なまでに過激にし、グループの異人種構成をターゲットにする者もいた。 「ヴィレッジ・ヴォイスのライターはこのバンドを吟遊詩人ショーと比較し、サタデー・ナイト・ライブではラッカーがビール片手に白人の男子学生を率いてルイ・ファラカンの百万人行進に対抗するスケッチをした（SNLではほとんどが白人スタッフにとって、成功した黒人は売国奴に違いないらしい）」とファーレイは書いている。 このような提案はラッカーを激怒させ、彼はEntertainment WeeklyのChris Willmanに「トゥパック・シャクールやあの人たちは、おそらくもっと受け入れられる黒人像だと思う、なぜなら白人アメリカにとって彼らはもっと脅威的だから。 白人のアメリカ人は黒人の一面を見たいんだ。
時折、バンドメンバーは批判的な反発に苛立ちをあらわにします。 「
バンドメンバーは、批判的な反発に苛立ちを示すこともありました。「ディーンは先日、ベースプレイヤー誌でトード・ザ・ウェット・スプロケットのレビューをした記事を見せましたが、最後に彼はトードの唯一の欠点は、彼らが世界最悪のバンド、フーティ&・ザ・ブロウフィッシュとツアーをしているということを言っているんです。 つまり、なんでわざわざ俺たちを藪から棒にする必要があるんだ？ 正直、10万枚売れてたら、みんないいこと言ってたと思うんだけどな。
ほとんどの場合、フーティー アンド ザ ブローフィッシュのメンバーは、新たに得た名声にも、1994年末から1995年にかけて降り注いだ批判にも動じないように見えました。 ブライアンがウィルマンに語ったように、「自分たちが成功し、自分たちらしくあればよかったという点で、私たちは幸運だった」。 そして、その認識が「普通の人の復讐」であるなら、それでいいんだ”。 ラッカーはさらに簡潔に、「成功は最悪じゃない。 確かに、以前のように簡単に外出することはできない。
『Cracked Rear View』がまだ売れていた1996年、フーティーとザ・ブロウフィッシュは待望の続編『Fairweather Johnson』を発表した。 前作ほどの驚異的な売上は達成できなかったが、バンドメンバーは最終製品に満足感を示している。 「フェアウェザー・ジョンソンのレコードが800万枚売れたとしても、誰かが失敗作だと言うだろうね」とラッカーはウィルマンに語った。 「Cracked Rear Viewがやったようなことはできないだろうし、できると思うほど馬鹿じゃない。 おそらく、その半分もできないだろう。
多くの批評家がこの新しいアルバムに好意的な評価を与えています。
多くの批評家が新しいアルバムに好意的な評価を与えている。「このグループが大きな支持を得た特質はすべてここにある：すぐに馴染めるメロディー、感染力のある気迫、愛や平和、そしてそう、スポーツの追求に敬意を払う才能だ」と、ローリングストーンの批評家エリサ・ガードナーは書いた。 「しかし、ジョンソンの曲は、フーティーのブレイクスルー作品よりも明らかに洗練されており、最高のポップを魅力的かつ親しみやすいものにするため、派手さは抑え、質感と感情をより多く提供している」。 PeopleのレビュアーであるPeter Castroも同意し、”Fairweather Johnsonはライブ盤のように演奏し、フーティのトレードマークであるハーモニー、フック、心地よいメロディー、鳥肌が立つほどの音の壁で溢れている “と書いている。 しかし、他の批評家は、あまり感心していない。 Newsweek誌のKaren SchoemerはFairweather Johnsonのレビューで、「Hootie and the Blowfishは居心地の良い、当たり障りのない現実逃避を売り物にしている」と書いて、一部の人々を代弁した。 彼らは平凡だ。
『Cracked Rear View』の圧倒的な商業的成功に及ばないことが判明しても、バンドに向けられた批判や矢は、彼らの実質的なファンベースを侵食することはなかった。 ガードナーは、「フーティーとザ・ブロウフィッシュの最も魅力的な点は、何よりも、彼らがファンに心から感謝しているという印象を与えていることだ」と述べています。