Beastie Boys 100

ビースティ・ボーイズは、ニューヨーク出身の画期的で先駆的、グラミー賞を受賞したラップグループで、世界中で4000万枚以上のアルバムを販売しています。 2012年に結成メンバーであるアダム “MCA “ヤウクが亡くなって以来、活動を休止しています。 バッド・ブレインズのベーシスト、ダリル・ジェニファーによると、名前の由来は、1980年代前半にバンドのリハーサル・スペースを兼ねていたレコード店の外でミュージシャンがドラッグを売っていると、警官が来るたびに叫んでいた暗号「ビースト」だそうだ。

もともとはヤウチ、ケイト・シェレンバック、マイケル・「マイクD」・ダイヤモンド、ジョン・ベリーからなるザ・ヤング・アボリジンズというパンクロックバンドだったが、1982年にベリーが抜ける直前にバンド名をビースティ・ボーイズと改め、ポリー・ウォッグ・シューEPをリリースした。 ベリーの代わりにアダム “アドロック “ホロヴィッツが加入し、バンドは翌年、マルコム・マクラーレンの「バッファロー・ギャルズ」のディスコジョークパロディ「クッキー・パッス」をレコーディングした。 プロデューサーのリック・ルービンはこの曲に興味を持ち、このグループを「最初の白人ラップ・グループ」-ただしシェレンバックはいない-として構想していた。

彼らの最初のラップシングルである1984年の「Rock Hard」は、AC/DCの「Back In Black」の未サンプルをフィーチャーし、すぐにリコールされました。 しかし、B面の「Beastie Revolution」がブリティッシュ・エアウェイズのコマーシャルに無断で使用され、4万ドルの和解金を得て、バンドはラップのキャリアを本格的にスタートさせます。

続いて1985年にKrush Grooveサウンドトラックで「She’s On It」を発表します。 その年、バンドはマドンナのヴァージン・ツアーのオープニング・アクトを務め、ラッセル・シモンズが彼女のマネジメントに、ランDMCは1公演2万ドルを要求したが、彼には500ドルしか請求しない別のラップ・グループがあると告げたのです。

3曲ほどやって、それから1分間だけエレクトリック・ブガルーをして、それから観客とやりあったんだ。 彼らは私たちを嫌いました。

1986年の夏、「Hold It, Now Hit It」はアメリカのヒップホップ/R&B チャートで55位を記録しました。 その後、11月に「Licensed To Ill」の他の2曲が同チャートでマイナーヒットとなる。 しかし、バンドを世界的なスターダムに押し上げたのは、風刺的な男子学生アンセム「(You Gotta) Fight For Your Right (To Party!)」で、1987年初頭には5カ国でトップ20入りを果たしています。 数週間のうちに、このアルバムの他の4曲も国際的なチャートで散々な成功を収めた。 Licensed To Illは、ヒップホップのレコードとして初めて全米1位を獲得し、ビルボード200で7週にわたって首位を獲得、最終的には73週にわたってチャートにとどまり、グループは数ヶ月間Licensed To Illツアーのヘッドライナーを務めました。

その後、ビースティーズはLAに移り、『Licensed To Ill』を模倣し、それを嘲笑することによって得た社交界の少年のイメージを払拭しようとしました。 Delicious VinylのCEOであるMatt Dikeは、Tone LocとYoung MCでトップ10入りを果たしたばかりのサンプリング・デュオDust Brothersと彼らを結びつけました。 その結果、1989年の『Paul’s Boutique』でファンクを取り入れ、ディスコの影響を受けたサウンドに劇的な変化を遂げることになった。 リードシングルの「Hey Ladies」は、米国でトップ40に入るなど、5カ国のチャートで中程度の成功を収めたものの、このアルバムは失敗作というレッテルを貼られることになった。 しかし数年後、このアルバムはローリングストーン誌、スピン誌、VH1誌、ピッチフォーク誌、タイム誌から史上最高のアルバムに選ばれ、「ヒップホップのサージェント・ペッパー」、「音楽世代全体のサンプリングへのアプローチを独力で再定義したアルバム」として賞賛されることになる。

サウンドのもうひとつの大きな変化は、ビースティーズが再び楽器を手に取り、オーガニックなジャムセッションの一部をループさせてラップし、ヒップホップ、パンク、ファンク、ロックの折衷コレクションを作り上げた1992年の『Check Your Head』で起こりました。 バンドはまた、女性差別的で騒々しい歌詞から脱却し、平和、愛、平等、精神的な啓発など、より成熟したテーマに取り組み始めた。 このアルバムは全米でトップ10に入ったが、シングルは海外でもほとんどチャート入りしなかった。

1994年の全米チャート1位となったアルバム「Ill Communication」は、よりオーガニックなサウンドと成熟した歌詞のアプローチを続けています。 このアルバムのリードシングル「サボタージュ」は、イギリス、カナダ、オランダでしかチャートインしませんでしたが、スパイク・ジョーンズが監督したミュージックビデオによって、アメリカではアンダーグラウンドで大きな成功を収めました。 このアルバムは世界ツアーでサポートされ、その後、Lollapalooza ’94にも出演した。 その後、前作のコンピレーション『Some Old Bullshit』、パンク色の強い『Aglio e Olio』、インストゥルメンタル作品『The In Sound from Way Out!』と、ランダムに様々な作品がリリースされた。

1998年のHello Nastyは、エレクトロニックな要素を取り入れ、ターンテーブルの名手Mix Master Mikeを加え、グループのサウンドにまた大きな変化をもたらしました。

1998年、ハロー・ナスティは、エレクトロニックな要素を取り入れ、ターンテーブルの名手ミックス・マスター・マイクを加えることで、グループのサウンドにさらなる大きな変化をもたらしました。 続くシングル「Body Movin’」は海外でも散発的にヒットし、アルバムは15カ国でトップ5に入り、ビースティーズは再びグラミーを獲得した。 1999年には『The Sounds of Science』と題したアンソロジーが発売された。 2004年には、よりストレートなヒップホップ『To The Five Boroughs』が、グループの政治的見解に重点を置いて発表された。

その5年後、インストゥルメンタルの『The Mix Up』が発表されました。 しかし、先行シングル「Too Many Rappers」のリリース後すぐに、MCAが癌と診断され、治療を開始する間、アルバムは保留されることになった。 1年後、ビースティーズはパート1を『ホットソース・コミッティ パート2』に差し替え、パート1のために意図された曲でほとんど構成すると皮肉たっぷりに発表したのである。 2011年、”Make Some Noise “がPart Twoの公式リードシングルとなり、『Fight For Your Right (Revisited)』というショートフィルムが付属した。 ビースティーズは同年12月にロックの殿堂入りを果たしたが、MCAは体調を崩して出席できなかった。 その6ヵ月後、MCAは他界した。 2014年、マイクDは自分とアドロックが、彼の死後はビースティ・ボーイズとしてこれ以上音楽を作らないと約束したことを明かした

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