スコットランド政府のアナリストによる研究、「Healthy Attendance: The Impact of Cultural Engagement and Sports Participation on Health and Satisfaction with life in Scotland 2013′ は、芸術に関わることが “年齢、経済状態、収入、地域の剥奪、教育、資格、障害や長年の病気、喫煙などの他の要素を考慮しても、健康と人生の満足度にプラスの影響を与える” ことを発見しました。 同様の関連性は、スウェーデン、ノルウェー、フィンランドの研究でも得られています。 これに加えて、同年のConsilium Research and Consultancy社の研究では、芸術、この場合はダンスが、孤独、不安、鬱を軽減することによって、ソーシャルケア環境において促進することができると報告されています。 “ダンスには、創造性と社会的統合を促進し、非言語的な刺激とコミュニケーションを可能にする能力があります。” ますます高齢化が進む社会では、芸術も重要な役割を果たすことができます。 ある研究では、ビジュアルアートが “高齢者のアイデンティティ形成プロセスを促進する “ことを発見しました。 高齢者にとって、芸術との関わりは、年を取るにつれて失われがちな自己肯定感を生み出し、維持するのに役立っているのです。
調査によると、芸術に関わっている子どもたちは、教育においてより大きな成果を上げています。演劇に携わっている子どもたちはより高い文学的能力を持ち、音楽活動に参加している子どもたちは数学と言語においてより高いスキルを示しています。 また、芸術活動に参加する子どもや学生は、「ボランティア活動をする確率が2倍」、「若年層で選挙に行く確率が20％」高くなります。 芸術に関わっている人は、就職や雇用維持の可能性が高く、”地域社会に関わり、影響力を持つ “可能性が高い。 芸術への参加は子供の発達に不可欠であり、子供たちが建設的な方法で自己表現することを奨励することは、その後の人生において健全な感情的反応を形成するのに役立つ可能性があります。
さらに、芸術はコミュニティをまとめ、孤立を減らし、人々がより安全に感じられるようにすることができます。 多くのコミュニティが、アートプロジェクトのおかげで地域再生を経験し、人々が周囲に誇りを持つように促し、誰もが楽しめるコミュニティスペースを作り上げてきました。 芸術は他者への共感を高め、社会的緊張や差別を軽減する副次的効果もあることが分かっています。 私たちはここにいる」という最初の洞窟画から、戦争への支援を促すための戦時中のプロパガンダ、歴史上の重要人物を記録した王室の肖像画、ジェンダー表現の格差を強調したフェミニストのゲリラガールまで、アートは何世紀にもわたって社会的重要性を伝えるために使用されてきました
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