Darker than Black: Kuro no Keiyakusha

このように、「謎」を作ろうとした割には、その「約束」を守ることに失敗しています。

そして、何も答えを出そうとしない番組の終わり方はどうでしょうか？

そして、その答えのない番組の終わり方はどうかというと、どうやら「エヴァンゲリオン」以来の実存的な熱狂的夢に変えてしまうような、お粗末な筋書きを明らかにするようです。 そして、誰もそれを言う勇気がないので、私が言おう。 超常現象の要素を寓話的なでっち上げと決めつけ、「エヴァ」的な不適切な結末をつけ、それまでは単純なルール・オブ・クールのビートアップだったのに、なぜか気取ってるんだ。 この「プ」の字が出ただけで、多くの人が目を丸くして嫌がるだろうが、この状況では、この番組がクライマックスに向かってどれだけ肥大化したかを適切に表現する言葉は他にないのである。

このように、”萌え “を追求することは悪いことではありませんが、稚拙なコンセプトや説明のつかない世界観の上に成り立つものは、結果として “萎える “ことになるのは必至です。 曖昧さと似非コンセプトのために、完璧に機能するアクションロマンが捨て去られた。 また、第2シーズンでそのギャップを埋めることを期待しているならば、そこで得られるのはスーパーロリ、激怒したアルコール中毒者、喋るリスだけなので、期待しない方が良いだろう。
**このレビューと相性の良いものをご存知ですか？
「DTB」は欧米の影響を強く受けた作品です。

そのため、このような「萌え萌え」な作品になるのです。 そのため、このような「萌え萌え」的なキャラクターは、「萌え萌え」なのです。 他の多くのアニメ作品と同様、番組の休止期間中は演出面で評価できる点はあまりなかったが、アクションシーンが始まると、まさに血沸き肉躍るジェットコースターのような展開となる。 また、同じ年に作られた他の作品と並べたとき、この作品は他の作品とは一線を画していました。 唯一、大きな障害となったのは、時折使われるCGIと、ピザハットの広告だ。 この番組を見ながら、17個以上の広告を数えました（コードギアスはこれの比ではありません）。

「バッカーノ！」や「カウボーイビバップ」など、西洋の影響を受けたアニメに通じる、ジャズやファンク、ブルースなどの新感覚のサウンドトラックでした。 そのため、”萌え “と “癒し “を両立させることができるのです。 もちろん、地味な曲もありますが、特に目立っていたのは前述のような曲です。 曲は決してスクリーンの対応するシーンに負けることなく、一体となって機能している。 映像と音声を見事にカップリングさせる化学反応がそこにあるのです。 また、声優陣の演技も素晴らしく、英語吹き替えが日本語吹き替えを凌駕している好例といえる。 史上最高の吹き替え」とまではいかないが、確実に仕事はこなしている。
さて、その「仕事」がほとんどできていないのが、キャラクターたちです。

そのため、このような「萌え萌え」な作品になるのです。

そのため、このような「萌え萌え」現象が起こるのです。 DTBができるのは、彼らにバックストーリーを持たせることくらいで、それ以外は最初から最後まで一本調子のままだった。 この欠点にもかかわらず、1つの救いは、ほとんどの大人のキャラクターがある程度成熟して扱われていることでした。 もちろん、だからといって個性がないことを否定するわけではありませんが、その分、地に足の着いた感じがするのは確かです。

そして、このような「萌え萌え」なキャラクターをさらに生き生きとさせるために、悲しい背景を盛り込んだり、異常な能力のために差別を受けたりする（「X-MEN」と同じようなアプローチ）ことで被害者意識を持たせることにしました。
セミエピソード構成ということもあり、登場人物も多い。 ここでは、主な3人についてだけ説明します。
主人公は、「契約社員」という立場から、口数が少なく、個性も薄い人物です。

そのため、この作品では、主人公が「契約者」という立場から、口数が少なく、個性も薄い人物であることがわかります。 しかし、それにもかかわらず、彼の中に垣間見える人間性は、アニメが彼に強いる短い感情の鎖のせいもあり、まだ物足りない。 人前では、「るろうに剣心」の緋村や「トライガン」のヴァッシュのような「いい人」ギミックを使って、はにかんだ温厚な人物を装っている。 しかし、ある任務を与えられたとき、彼のエレクトリック・バットマンとしての人格が明らかになる。 彼の唯一の目的は、バットマンの象徴的な悪者であることだ。 そして、それ以外のことはほとんど期待できないので、彼がそうするのを見るのはいつも楽しい。 しかし、もちろん、単純なアクションロマンから作為的な形而上学的混乱に陥ったプロットのように、番組のエンディングは、平がもたらした楽しみをすべて否定する、必要のない筋書きを伴っていた。

そのため、このような「萌え萌え」的な作品に仕上がっています。

そのため、”丙 “と “丁 “の2種類を用意しました。

そのため、”覇王別姫 “と呼ばれる。 そのため、”萌え “と “癒し “の2つの効果が期待できます。 コントラクターズやドールズに対して差別的な態度をとっていることが明らかになった。 もちろん、このことは後に単体でのバックストーリーで説明された。 彼は単なる人間であり、番組の前提である「理不尽な感情を持たない」という松葉杖に縛られてはいないが、彼もまた、それ以上の成長を欠いているのである。 典型的なマフィアタイプで、契約者を軽蔑しているため、しばしば丙と衝突しているのを見かけます。 それにもかかわらず、彼はグループの中で最も大人しく扱われるキャラクターであり、おそらく唯一、実際のキャラクター性を持っている人物である。 仕事と不運な過去によって硬直した男である。 これは、彼がどんな状況でもベテランのような礼儀正しさでアプローチする、彼のビジネス上の礼儀正しさからもうかがえます。 そして、このアニメの成功の陰には、彼の存在があったのです。 常に裏方として仕事をこなし、仕事を成し遂げる。
そして、この番組のクールなマフィアをカバーしたところで、綾波レイのグレートバリューノックオフブランドであるインについて話す時が来たのです。

そして、この「綾波レイ」は、「綾波レイ」というアーキタイプのブートレグ版であり、その分、個性はあまりありません。

そのため、”丙 “の目であり、”丙 “の耳であり、”丙 “の力である「水が溜まっている場所ならどこでも見ることができる」という、”丙 “らしい性格を持つことになりました。 もちろん、その後に彼女専用のエピソードが用意されるのですが、それすらも彼女の個性を際立たせるものではなく、脚光を浴びる瞬間が終わった後は、結局空白になってしまいました。 しかし、このシリーズは「筋書きなんてクソ食らえ」と言わんばかりに、後半になるにつれて彼女との関わりも複雑になっていきます。 しかし、そこまで踏み込むまでは、シンプルに彼女を楽しめばいいのです。

他にも、私立探偵の倉沢凱は、1975年の「ハリケーンポライマー」の車丈と、仕事も性格もそっくりな男です。

そのため、このような「萌え萌え」現象が起こるのです。 他のキャラクターと違って、彼女には数話分のエピソードが用意されており、説得力があるわけではありませんが、彼女をきちんと定義するには十分です。 彼女は、番組内で高まる対立の両面を視聴者に見せるための代理人として、より大きな役割を担っています。 つまり、彼女は基本的にプロット上の装置なのです。
キャラクターが立っているわけでもないのですが、集団として見ていてとても楽しいです。

このように、「萌え萌え」な作品は、「萌え萌え」なのです。 ただ、彼らから深遠なものを期待しない方がいい。
「Darker than Black」はバイキング料理のようなもので、自分の好みに合ったものを選び、そうでないものは捨てる。