ネオソウルは、ゴスペル、RnB、ファンク、ジャズ、ヒップホップの要素で構成される音楽のジャンルです。
最初の例は、世界最高のソロ・ギタリストであり、ジャズ・フュージョンでグラミー賞を受賞したバンド、スナーキー・パピーで演奏しているマーク・レティエリによって録音されたものです。
Mark L
2つ目の例は、私の親友で素晴らしいプレイヤーであるクリストフ・ネイエンスのものです
Kristof
3つ目の例は、私サイモン・プラットの演奏です。
私
ネオソウルのサウンドを理解したところで、このジャンルに関わるコードの基本的な側面を見てみましょう。
例1では、Eメジャー6のコードとEメジャー7のコードの3音形を示しましたが、どちらも4拍で押さえています。
例1
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/02/Example-1.mp3
例2で示したハンマリングはネオソウルでは重要な音となります。 G弦の6～8フレットをハンマリングすることで、Eメジャー6からEメジャー7にコードが変化します。 6フレットを1本目の指で押さえ、4本目の指までハンマリングするのがおすすめです。
例2
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/02/Example-2.mp3
ネオソウルで最もよく使われるコードの形として、例3のようにルート音がA線のメジャー9という形があります。
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/02/Example-3.mp3
例2で学んだハンマリングパターンを、Eメジャー9コードシェイプに適用しましょう。
しばしばネオソウルでは、コードシェイプは理論を無視してネック上を移動しますが、「良い音なら、それは良い」アプローチを好む傾向があります。 例5では、メジャー9のハンマリング・プログレッションを指板上で動かし、クラシックなネオ・ソウル・サウンドを作り上げる方法をご紹介します。
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/02/Example-5.mp3
ネオソウルでよく使われるサウンドは、「クオータル」と呼ばれるボイシングを使用することです。 簡単に言うと、4分の1音だけで構成されたコードのことです。
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/02/Example-6.mp3
このレッスンの最後に、ネオソウルのミニコード曲を作りました。 この曲は、マイナー7コードの周りのハンマリング・オンとプル・オフを組み合わせたレガート・シークエンスから始まります。 最初は完全なコード・シェイプを演奏せずに、ハンマリング・オンとプリング・オフを練習することをお勧めします。 3小節目ではA/BまたはB11のコードに続いてB13b9が演奏されますが、これは不協和音を生み出すコードで、ネオ・ソウルでよく使われるコード・ヴォイシングです。 このコード・ヴォイシングはネオ・ソウルでよく使用されるもので、低音のE音に様々なヴォイシングを乗せて曲を締めくくる。 最後にEメジャー9の12フレット上のハーモニクスを弾き語りで演奏します。
https://www.fundamental-changes.com/wp-content/uploads/2018/02/Example-7.mp3
