シュルレアリスム運動の歴史的概要と、歴史上最も影響力のあるシュルレアリスム芸術の魅力的な考察
1920年代初頭にアンドレ ブルトンによって設立され、彼のシュルレアリスムのマニフェストで強調されている、シュルレアリスムはしばしば文化および革新的芸術運動と見なされています。
普通の物から通常の機能を取り除くことで、心理的な真実を明らかにすることを目指し、その結果、見る人の共感を呼び起こすために抽象的なイメージを作り出しました。
非常に個性的で、予想外の要素に大きく依存したこの運動は、ダダイズムのさまざまな技法を借用したアイデアであり、最終的には、戦争で疲弊した世界の後で多くの人が経験した疎外感を表現するようになったのです。 シュルレアリスムを象徴するこれらの7つの絵画は、シュルレアリスムの分野だけでなく、芸術全体において象徴的なものとなっています。
The Persistence of Memory, Salvador Dali
間違いなく史上最も有名なシュールレアリズム絵画であると言えるでしょう。 記憶の固執」は、サルバドール・ダリの象徴的な時間への頌歌です。 記憶の固執」に登場する滴り落ちる時計は、ダリの潜在意識の内面を反映し、「私たちが知っている時間は無意味である」というシンプルな（複雑ではあるが）メッセージを伝えているのである。
Metamorphosis Of Narcissus (ナルキッソスの変身)。 サルバドール・ダリ
ダリのナルシス変身はギリシャ人ナルシッソスを描いた物語であり、ナルシス変身は、その名の通りナルシス（水仙）の変身である。 水槽に映る自分の姿を恋しがる自己中心的な男。 この絵では、ナルキッソスがプールに座り、他の2人のナルキッソス的人物が風景の中に隠れているのが見える。
ルネ・マグリットは、個人についての重要なメッセージを伝えることを願って自画像として『人の子』を描きました。
「私たちが見るものすべては、別のものを隠している。 私たちは常に、見るものによって隠されているものを見たいと思う。 見えるものが見せてくれない、隠されているものへの興味があるのです。 この興味は、隠された可視的なものと存在する可視的なものとの間の、ある種の衝突とも言うべき、非常に激しい感情という形をとることができる。「
This Is Not a Pipe, ルネ・マグリット
芸術とは現実ではなくその単なる表現にすぎないというマグリットの考えを強調したいからである。 マグリットは、よく知られた哲学的に挑発的な肖像画「これはパイプではない」を描きました。
この作品で、マグリットは実際にパイプを描きましたが、そのパイプが実際にはパイプではなく、本物のイメージであることを見る人に伝えようとしました。
マグリットの絵は、記号やシンボルの本来の意味を取り去ったシュルレアリスムのスタイルに忠実で、シュルレアリスムを代表する絵のひとつになりました。