A Artista Maria Marino Traz o Famoso Estilo à Modernidade
Se encontrar uma pessoa ou ver um lugar pela primeira vez, as impressões são o que permanece conosco. Ao refletir sobre uma pessoa ou lugar, busco uma imagem clara, mas é a impressão que sempre parece vir à tona. Para pintar como um impressionista, o objetivo mais importante é atrair um espectador de longe e criar uma pintura que o atraia para dentro.
Eles se aproximam cada vez mais e mergulham nos meandros da obra de perto. Depois voltam para trás para ter mais uma vez a impressão geral.
O que é uma pintura impressionista?
As pinturas impressionistas são sempre evocativas. Por vezes estão cheias de movimento. Às vezes são silenciosas, sonhadoras, quietas e reflexivas. Não importa a sensação, eles sempre retratam uma atmosfera de espontaneidade.
O estilo se presta à criatividade e subjetividade e exemplos de sucesso do estilo são trabalhos que aparecem tão frescos quanto o dia em que foram pintados.
1 – Escolha o assunto certo
Ao escolher o assunto apropriado, ele deve falar com você. Procuro um assunto que me excita e desperta algum tipo de sentimento, seja calmo e sutil ou clamando por atenção.
A intenção é sempre capturar a beleza do mundo vivo – ênfase em viver. Você pode usar uma foto como referência, trabalhar no estúdio ou em ar pleinoso. Trabalhe como você precisa, pois os detalhes não são relevantes. Para pintar como um impressionista, procure um frescor que não seja demasiado trabalhado e escolha um assunto que lhe pareça vivo.
Os impressionistas originais escolheram assuntos que eram relativamente comuns e os momentos eram fugazes. Mas a representação do momento era extraordinária porque havia tanta ênfase na cor e na luz. O assunto pode ser relativamente cotidiano – é a sua representação que o tornará extraordinário.
2 – Keep It Peripheral
No processo de pintura como um impressionista, é crítico primeiro deitar os ossos da pintura. Ao pintar uma pintura impressionista pastel, eu começo com um lápis de carvão macio para estabelecer primeiro a estrutura antes de colocar em qualquer cor.
Eu muitas vezes opto por não deixar que o meu foco seja a pintura como um todo. Em vez disso, eu mantenho o todo na minha visão periférica e me movo através da pintura com marcas para unificar as massas. É aí que vou recuar e ver a composição geral.
É fundamental ver as massas numa composição, enquanto estabeleço em primeiro plano, meio-termo e fundo juntos. Escala e estabelecimento de um ponto de interesse também são muito críticos. Faça isto deliberadamente e um observador entrará na pintura e viajará por todas as suas partes. Explorando e por vezes perdendo-se na acumulação de cor e luz.
3 – Marcas Visíveis e Várias
Uma característica chave do Impressionismo é a pequena e visível pincelada ou marcas que permanecem quebradas e não misturadas. A abordagem impressionista da pintura também é como respirar, sem trabalho e instintiva.
As suas pinceladas devem ser suas próprias e vir naturalmente para você. Mantenha as bordas suaves. Pratique usando uma variedade de pinceladas para efeitos diferentes e não tente esconder as suas marcas. Ao invés disso, enfatize-as em cada fase de sua pintura.
4 – Unexpected Color Choices
Ao estabelecer luz impressionista, cor e movimento (criado com traçados texturizados de vários tipos) são aplicados camada por camada, tecendo dentro e fora como uma tapeçaria. É aí que surge a sua composição. Com luz e cor e mais luz e cor eu me esforço para conectar áreas de uma pintura a uma imagem geral.
Impressionistas também alcançam tanto para cores não misturadas quanto para cores mistas. Use uma variedade de cores para criar sombra e luz – essa é uma das alegrias do impressionismo.
An Impressionist Demo
Ver como a pintura pastel impressionista de Maria Marino, The Pond in Spring, toma forma ao longo de oito fases, desde o desenho a carvão até à colocação em camadas sucessivas de cor.
The Overall Impression
No final, pintar como um impressionista é fazer com que o espectador sinta em vez de compreender, explore em vez de examinar, e ame a obra de arte à sua frente em vez de a passar. Explore o impressionismo a partir de sua própria perspectiva única e para obter mais recursos para apoiá-lo em seu caminho, considere The Secret to Pastel Painting en Plein Air com Michael Chesley Johnson ou Learn to Paint Gardens in Pastel com Jackie Simmonds.
And if you have an impressionist photo or picture you want to recreate in paint, soak up the techniques in this video to make sure you capture all the drama you can on canvas.