Como a MTV se tornou a rede ‘Ridiculousness’?

Existem muitas razões pelas quais Chappelle’s Show é justamente aclamado como uma das melhores comédias de sempre – incluindo o seu jeito assombroso de prever periodicamente o futuro. Em um presciente episódio da primeira temporada, o espetáculo avança para nos dar um vislumbre do que eventualmente se tornará de uma das personalidades mais conhecidas da televisão da virada do milênio. Na moda clássica de Dave Chappelle, ele é mesquinho e revelador e divertido de todas as maneiras – e por mais razões do que as inicialmente pretendidas.

No esboço, vemos 10 anos no futuro da MTV, a estrela principal Carson Daly. Para consternação do Daly, a sua carreira permanece em grande parte inalterada. Ele ainda está hospedando o Total Request Live, mais conhecido como TRL, um programa outrora muito popular que promovia novos videoclipes e apresentava aparições de celebridades de artistas em frente a uma multidão adorável e adequada à idade. Infelizmente, enquanto o TRL imaginado do futuro ainda está no ar, o tempo não tem sido bom para Daly. Ele ficou gordo e principalmente careca, exceto por um fino pedaço de cabelo na coroa de sua cabeça que flui como um tributário em uma poderosa tainha ao longo da base de seu pescoço. Ele tem bolsas sob os olhos e sua pele é tão cinza quanto o pescoço em “V” que ele balança junto com uma camisa de xadrez feia cor de mostarda. Ele parece cansado – fisicamente, e com seu show.

“Quão excitado você pode estar”, ele se lamenta para a câmera, “sobre um vídeo que você já viu 58 vezes seguidas?”

Talvez o episódio não previu com precisão o destino de Daly – Daly saiu do ar em 2008, e Daly ainda tem seu cabelo – mas foi muito bonito sobre o que aconteceria com a própria rede. Porque, enquanto a MTV saiu do Daly, desde então, ele se inclinou até a idéia de repetir programas em loop. Ou melhor, um programa em particular em loop.

Vira na MTV a qualquer dia, a qualquer hora, e você provavelmente encontrará um episódio de Ridiculousness, um programa de estilo caseiro, com vídeos da internet, apresentado pelo skatista Rob Dyrdek. Na verdade, ele ainda é um skatista? É assim que ele se identifica hoje em dia? Ele tem 46 anos agora e Ridiculousness é seu terceiro show para a MTV, seguindo Rob & Big (RIP, Big Black; faça trabalho para a eternidade, filho) e Rob Dyrdek’s Fantasy Factory. Faz muito tempo que Dyrdek não passava de um skatista, e desde então ele tem feito oodles de dinheiro como uma estrela do reality show. Rob, se você está lendo isso, eu quero que você saiba que eu sei que você contém multidões e que não é fácil explicar como você chegou a este momento inesperado e altamente lucrativo em sua longa carreira.

Que nos traz de volta à Ridiculidade. Está sempre a acontecer. Tudo. O. O tempo. TODO O TEMPO. Isso não é hipérbole. Na noite antes de começar a martelar nesta história, liguei a MTV por volta das 8 horas da noite. O ridículo estava ligado. E continuou. Só às 11 da manhã seguinte é que a MTV fez uma pausa do programa para transmitir Men in Black. Mas ao contrário dos protagonistas da comédia de ficção científica, a MTV e a sua empresa-mãe, ViacomCBS, não precisam de um dispositivo de limpeza de memória. Aparentemente, os consumidores estão dispostos a assistir à repetição da programação com suas memórias totalmente intactas.

Há quatro anos, o The New York Times fez um estudo sobre os 50 programas de TV mais apreciados no Facebook e depois mapeou essas preferências por geografia. O Ridiculousness classificou-se em 13º lugar e foi mais popular no “Alasca rural, Novo México e Montana, e menos popular em Washington, D.C., Atlanta e São Francisco”. Isso acompanhou o resto do estudo, que descobriu que apenas a Dinastia do Pato e A Voz eram mais populares nos códigos postais da América Vermelha.

Mas enquanto o Ridiculousness tem sido um vencedor regular da MTV por um tempo, ultimamente tem estado em tanta coisa que tem tomado conta de toda a rede. Variedade relatou que durante um trecho de 168 horas na MTV no final de junho, 113 horas de programação foram devoradas pela Ridiculousness. Essa abordagem permanece inalterada. Quando fiz o check-in aleatório na estação num fim-de-semana de Agosto, o programa funcionou durante mais de 36 horas ininterruptas desde a manhã de sábado até às 3 da manhã de segunda-feira, quando finalmente saiu do ar em favor do Catfish: O programa de TV. O que é que a Ridiculousness faz com que a MTV queira passar constantemente quando a Comedy Central, outra propriedade do ViacomCBS, decidiu recentemente cancelar o similar Tosh.O?

Não é certamente que a Ridiculousness seja nova ou que o Dyrdek seja uma cara nova. A Ridiculousness estreou pela primeira vez em 2011 e já filmou 17 temporadas até hoje, e o Dyrdek tem sido uma aposta na MTV há 14 anos e a contar. (Apesar de ser uma novidade quase omnipresente na TV, Dyrdek é surpreendentemente esquivo; várias tentativas de contatá-lo – através de seu agente, sua produtora, seu website, ViacomCBS e intermediários pessoais – foram mal sucedidas.)

MTV reinventou-se inúmeras vezes, a partir de suas raízes como uma estação de videoclipes que a tornou parte do firmamento da cultura pop nos anos 80 e início dos anos 90 para uma transição que produziu um extenso catálogo de reality shows, incluindo The Real World, Laguna Beach, e The Jersey Shore. Então, por que esta época particular na história da TV – tanto para a nação consumidora de conteúdo quanto para a rede – trouxe esta última metamorfose da programação na MTV?

A união mutuamente benéfica entre a rede, o programa, e o antigo (atual?) skatista transformou a personalidade do reality TV é fascinante. Porque se estamos realmente perguntando – como o futuro, o gordo Carson Daly uma vez fez – quão excitados os telespectadores podem estar para ver algo que já viram 58 vezes seguidas, a resposta acaba sendo bastante excitante.

Viu o Ridiculousness? Eu não tinha visto o Ridiculousness. Um dos meus editores tinha, e ele perguntou-me sobre isso, e então eu disse, Claro que vi… Ridículo… uh… ness. É o que tem um “ness” no final! Todos sabem disso. Então eu imediatamente e freneticamente levei ao Google para saber sobre essa coisa que eu pensava que devia saber. É assim que eu opero aproximadamente metade do tempo, sem saber do que todos na nossa empresa sabem, porque eu trabalho no The Ringer com um bando de adoráveis mas jovens humanos que são apenas ligeiramente mais velhos que os zigotos e que estão ligados a todas as partes possíveis da cultura pop moderna antes mesmo que alguém saiba que ela existe. (Se o GOP tivesse nos consultado, eles poderiam ter se passado com meses de antecedência.)

Então, eu resolvi fazer o show e me jogar de cabeça em uma das muitas maratonas que correm para sempre na MTV hoje em dia. Eu me amarrava no sofá e não me levantava até que toda a Ridiculdade tivesse sido consumida.

Durei três episódios.

Não é um show ruim, não como estas coisas vão. Mas rapidamente se sentiu familiar e formulado. Todos os episódios começam com o mesmo cheiro de “don’ttry-this-at-home whiff” de um aviso que costumava vir grampeado para a frente de cada parcela do Jackass porque os advogados corporativos existem e aquelas horas faturáveis não saem baratas. O aviso: “Por favor, não tente realizar nenhuma das acrobacias ou atividades deste programa, pois elas são perigosas e podem levar a lesões graves. Envios de vídeos de qualquer tipo não são aceitos pela MTV ou pelos produtores”. Com esse negócio necessário fora do caminho, a Ridiculousness chega rapidamente a todas as acrobacias e atividades que são definitivamente perigosas e que certamente levariam a sérios ferimentos. Para rir. Além disso, existem lotes de animais, porque todos adoram animais bonitinhos e são um bom alívio para a violência e contratempos de quase-morte.

O espectáculo cola-se fielmente a um guião: Rob-junto pelos amigos Chanel (sobrenome: West Coast) e Sterling-revê vários videoclipes e ri à custa dos outros. Nos episódios que exibi, houve quedas de confiança que deram errado, colisões de caixas de sabão, um bebê batendo na cara de uma criança um pouco maior, e infinitas plantas de rosto em paredes, rochas e na lateral de uma piscina. Isto resultou principalmente em muitos “Oooohs” e “Oh nooooos” de Rob, Chanel, Sterling e o público do estúdio.

Também não faltou material profundamente questionável. Em um segmento, Rob e o bando gozam com um homem de bigode e sobrancelhas negras espessas que é agredido por um camelo. Em outro, eles adivinham se os vídeos vieram da Flórida ou da Geórgia, depois de gravar clipes de uma mulher disparando uma espingarda de calibre 12 na floresta e um homem compartilhando um mergulho com sua namorada, o que dá a Rob a oportunidade de experimentar seu sotaque sulista. (Precisa de polimento.) Houve também uma discussão sobre cheerleaders, especificamente cheerleaders masculinos, a quem Rob rotulava de “manleaders”. Rob perguntou à Chanel, uma ex-líder de claque, com quantas “líderes de claque” ela tinha saído. Chanel respondeu que ela nunca namoraria com uma líder de claque, o que levou Sterling a dizer que “eles também nunca namorariam com ela”. Então Rob colocou um laço cantando “Whoooooaaaaa ele é um líder de claque” ao som de Hall & Oates’s “Maneater.” Foi por volta dessa altura que a minha mulher, que tinha sido cruelmente sujeita ao meu último esforço de reportagem sem aviso e contra a sua vontade, declarou: “Odeio tudo sobre isto”, e saiu da sala. Eu continuei a observar. Para o jornalismo.

O que se seguiu foi mais do mesmo: percalços de pranchas de mergulho, duplos desastres holandeses, e acidentes com bicicletas gnarly. Em um episódio, o nadador de elite da NBA Iman Shumpert entrou no programa para jogar um jogo chamado “block or charge”, no qual ele viu várias pessoas serem demolidas e depois fez uma ligação. Shumpert disse que não era “cara de carga” na quadra (fato verídico: verdade), e depois foi pego junto com a equipe como um touro pisoteou um matador. Em outro segmento de uma parcela diferente, o bando jogou “cabeça ou coroa”. Foi exactamente como soa, embora Dyrdek tenha explicado que “não é diferente de atirar uma moeda”. É apenas atirar corpos.” Para fins de jogo, eles pausaram cada clipe enquanto uma pessoa estava no ar, então Chanel adivinhou “cabeça ou coroa”. Ela foi 6 por 7. No penúltimo vídeo, eles mostraram um lutador que não conseguiu executar um salto à lua e caiu com força no rosto, o que Chanel especulou resultar em “um pescoço partido ali mesmo”

O grande final desse episódio apresentou um vídeo onde um cão limpou outro de uma forma que implicava fellatio.

A violência e a racionalidade do Ridiculousness não são insectos, são características. O programa existe por causa do conteúdo do lowbrow, não apesar disso. É um gosto muito específico na TV, e nem todos o adquirem.

“Nunca achei graça à humilhação”, disse-me Rob Tannenbaum. Tannenbaum e seu parceiro de redação, Craig Marks, escreveram literalmente o livro na rede: I Want My MTV. Para Tannenbaum, qualquer programa que se centre na degradação de alguém é “repulsivo”. Apesar de, com toda a justiça, Tannenbaum não tem assistido muito MTV ultimamente e teve apenas uma compreensão difusa do programa.

“Parece que o Ridículo é o programa que tem a maior permanência na estação”, disse Tannenbaum. “Eu acho que sei o que é. Há um apresentador e eu devo saber quem ele é. Seu primeiro nome pode até ser Rob.”

É.

“E ele tem um par de convidados que vêm e olham vídeos de pessoas fazendo coisas do tipo Jackas. E depois gozam com isso.”

P>P>P>P>”Que alívio. Eu não percebo o apelo.”

E ainda há muita gente a fazer – especialmente durante uma pandemia com um público literalmente cativo que está em casa regularmente e pode estar a tentar desligar os seus cérebros e momentaneamente afinar a inundação de más notícias. Tanya Giles, a gerente geral e chefe de estratégia e programação de conteúdo da divisão de entretenimento e juventude do ViacomCBS – esse é um título muito longo e me deixa cansada imaginando quantas vezes ela tem que digitar o The Ringer – que Ridiculousness é um bom show por enquanto porque tem esse apelo de “comida de conforto” através de várias gerações. Giles disse que desde que a MTV começou a dirigir o programa em pedaços gigantescos, tem visto telespectadores repetidos saltarem de duas vezes por semana para seis vezes por semana, e a rede tem “aumentado nosso tempo gasto assistindo em 21% com nossas pilhas de Ridiculousness”

“Uma das coisas que eles estão recebendo com a Ridiculousness, eles estão encontrando esses apelos em toda a casa”, disse Robert Thompson, um professor de televisão e cultura pop da Universidade de Syracuse que tem sido um especialista da indústria por três décadas. “Eu podia ver como o Ridiculousness faria isso. Ridículo é tão ridículo para a avó quanto para o garoto de 10 anos”. Há um tipo amplo de apelo de uma forma que talvez Jersey Shore e The Osbournes e Real World e certamente vídeos musicais e TRL não teriam sido.”

Algumas pessoas podem não conseguir uma certa risada de Curb Your Enthusiasm ou Atlanta, mas todos podem entender grandes árvores caindo e esmagando coisas. Isso é divertido para toda a família. Isso também não é hipotético.

Um episódio de Ridiculousness da Temporada 12 apresentou um segmento chamado “Bad Tree Vibez”. Num clip, uma árvore muito grande caiu num carro muito mais pequeno, esmagando completamente o lado do condutor. Ao observar e remontar, eu estava totalmente convencido de que tinha acabado de ver alguém perish- e não estava sozinho.

“Essa pessoa morreu”, gritou Sterling. “Acabámos de mostrar um homicídio.”

“Ninguém está aqui fora a morrer,” respondeu Rob. “Fazemos uma verificação dos antecedentes destes vídeos. Esta pessoa tem uma clavícula machucada.”

Shows of this kind have been exploiting the near-death experience for decades, though Ridiculousness has perhaps push the boundaries of that brand of niche entertainment more willingly than most most. Cada vez que você assume que a linha foi traçada, que um vídeo especialmente violento representa o limite absoluto do que é permitido, algo ainda mais retraído aparece para refutar a noção.

“Se alguém é atingido nos tomates por uma bola de baseball, as pessoas querem ver isso”, disse-me Bob Saget durante uma discussão diferente. Como alguém que teve uma corrida de oito anos hospedando os vídeos caseiros mais engraçados da América, ele não é um estranho para se expressar sobre clipes que o fazem questionar se alguém acabou de se machucar seriamente. “As pessoas não desviam o olhar para isso. Se alguém cai num buraco e não sai, isso não é tão engraçado. Mas se você os vê sair, você recebe uma risada dura, você recebe uma risada dupla porque você acha que a pessoa está morta, mas ela não está. Pois é. Eles não estão mortos.”

Como o Saget vê, os vídeos caseiros e os clips de fetiches de lesões que os acompanham são inseparáveis e têm sido desde que ele era o anfitrião. Isso preocupava-o na altura e agora. No seu tempo, a equipe de produção mostrava algo que ele não achava engraçado – dizia, alguém pegando fogo apenas para ver enquanto a platéia se ria. Isto é “snuff”. Eu não posso ver o snuff”, disse Saget. “E eles diziam-me, ‘Oh não, ele estava bem. Ele queimou 80% do seu corpo.””

Com cada clipe sucessivo, as figuras de Saget deslizam colectivamente em direcção a uma “mentalidade de gaiola”. Ele disse que estamos mais perto disso agora do que nunca. Ele pode estar certo, mas os telespectadores americanos sempre tiveram um estômago forte para conteúdo violento e um apetite sem fim. Mas na realidade, se a MTV deve transmitir programas como o Ridiculousness é discutível. O ViacomCBS fez claramente a sua paz com isso. Talvez seja porque Rob e o programa ajudaram a MTV a fazer algo que tem sido feito desde o lançamento da rede: adaptar-se e sobreviver.

“A MTV ainda está no ar?” Craig Marks, o co-autor de I Want My MTV, perguntou quando eu liguei para perguntar a ele sobre a rede. “Estou surpreendido por ouvir isso.”

Ele estava a brincar. Como seu parceiro de redação, Tannenbaum, explicou, a MTV lançou a 1 de agosto de 1981, com a primeira de uma onda ilimitada de histórias “MTV é lavada”, seguindo-se pouco depois. Como no Saturday Night Live, ou beisebol, as pessoas escrevem o obituário da MTV há quase tanto tempo quanto está no ar. E enquanto as pessoas de uma certa geração se lembram carinhosamente da era do videoclipe e não reconhecem o que a rede se tornou, Tannenbaum e Marks vêem o abraço ávido da estação de Ridiculousness como pouco mais do que negócios como de costume na MTV. Basta considerar, como o Tannenbaum me mencionou, o simbolismo do primeiro logotipo da MTV, que mudou e mudou constantemente desde a sua inauguração. A própria rede tem feito o mesmo há quase 40 anos.

MTV pode ter começado como televisão musical, mas não demorou muito para que VJs originais como Nina Blackwood, Alan Hunter e Julie Brown estivessem competindo por tempo de antena com programas de jogos como Remote Control em 1987 e Singled Out em 1995. A primeira temporada do The Real World foi ao ar em 1992. De acordo com a Billboard, de 1995 a 2000, o número de videoclipes exibidos na MTV caiu 36,5%. Em fevereiro de 2001, o presidente da rede na época, Van Toffler, disse à Billboard que “claramente a novidade de apenas mostrar videoclipes se esgotou” e acrescentou “nossos shows não musicais, como Jackass, só conseguem mais imprensa””

“É preciso que nós,” Toffler resumiu, “nos reinventemos para um público contemporâneo””

‘Twasas sempre foi assim. Isso foi há duas décadas. A MTV tem se reinventado desde então, lançando e depois esquecendo a programação quase tão rapidamente quanto foi criada. Esse cemitério inclui programas como Ashton Kutcher’s Punk’d, Xzibit’s Pimp My Ride, Newlyweds: Nick e Jessica com Nick Lachey e Jessica Simpson, Laguna Beach: The Real Orange County, Viva La Bam com Bam Margera, Shot at Love With Tila Tequila e Paris Hilton’s My New BFF. (Justiça para Nicole Richie!)

Depois de um tempo, a MTV se reinventou tantas vezes que começou a reiniciar propriedades antigas que antes havia abandonado. Em 2009, a rede reavivou a MTV Desconectada. Em 2017, a TRL foi trazida de volta dos mortos – e depois cancelada mais uma vez no ano seguinte. Em 2018, o elenco de Jersey Shore foi removido e colocado de volta ao trabalho. O mega-compromisso da MTV com a Ridiculousness não é surpreendente, é direto do playbook.

“Acho que cada vez mais olhamos para cada uma dessas marcas como fábricas de conteúdo, como fabricantes de conteúdo para um determinado grupo ou grupo demográfico ou psicográfico que existe além do canal a cabo”, disse David Nevins, diretor de criação da CBS e presidente e CEO da Showtime Networks, à Variety. O ridículo existe como um programa de TV tradicional, mas um único clipe pode ser cortado para conduzir o envolvimento e o tráfego para as plataformas de mídia social e o website da MTV. É a experiência do YouTube ou TikTok produzida em uma escala macro com eficiência de linha de montagem. A remodelação de blocos gigantes do programa em loop é apenas mais uma forma de maximizar o número de olhos que procuram um tipo específico de conteúdo.

Tom Nunan, o ex-presidente da NBC Studios e da UPN que agora é professor na UCLA, disse-me que se uma rede tem “tempo e paciência” para dirigir um programa como o Ridiculousness de uma forma “wall-to-wall” pode ser “extremamente eficaz”. Ele usou FXX e repetições intermináveis de The Simpsons como exemplo principal, embora você possa encontrar a mesma estratégia no trabalho com NCIS nos EUA, Seinfeld na TBS, e Two and a Half Men na Paramount Network. “Stunts como estes”, disse Nunan, “são a melhor maneira de enviar uma mensagem clara e forte aos espectadores”: Este programa é o que nós somos e nós queremos que você aguarde mais programas como este em nosso ar”

Também não faz mal que o Ridiculousness seja ostensivamente mais barato, em comparação, para produzir do que um reality show como The Challenge, que dispara no local e requer um grande orçamento. A MTV tem que pagar Dyrdek (e Sterling e Chanel), mas os vídeos são arrancados da internet e o show é filmado em estúdio. ViacomCBS também tem os direitos de distribuição do show, algo que não era verdade para uma propriedade como Laguna Beach, que foi distribuída pela Trifecta Entertainment and Media. Mas embora esse fator de fundo funcione a favor da MTV com a Ridiculdade, ele também aponta para um problema: como fazer mais shows que são baratos de produzir, são distribuídos em casa, são relativamente bem sucedidos e ao mesmo tempo se encaixam num mercado de mídia tradicional e social cada vez mais saturado. Como Giles disse ao The Ringer, a MTV “não tem nenhuma série adquirida” como The Office ou The Simpsons que pode correr em grandes blocos para preencher o tempo de antena. “Confiamos no nosso próprio IP”, disse ela. Dessa forma, a Ridiculousness é perfeita para a rede – mesmo que a MTV pudesse claramente usar mais shows que marquem essas mesmas caixas e engolam slots de programação.

“Eles eram como uma gravadora que só depende de hits”, disse Marks sobre a constante reinvenção da MTV, referindo-se a picos de erstwhile spurned por Punk’d ou Jersey Shore. “E se eles têm êxitos, tudo é óptimo. Mas os hits são caros e difíceis de encontrar. E se não têm êxitos, estão fodidos.” Marks argumenta que a MTV atualmente se encontra nessa posição – “Se o Ridículo é 100 ou 80 por cento da programação deles, então eu vou arriscar que eles ainda não podem comprar um hit” – mas ao invés de tentar encontrar o próximo Mundo Real, a rede parece contentar-se em inclinar-se, quase que inteiramente, em um nível médio, mas com certeza aposta.

O que vem a seguir para a rede é um problema diferente para resolver por completo. O ViacomCBS está mais preocupado com o que fazer com a programação da rede neste momento, e parece ter encontrado a sua resposta. As pessoas tentam enterrar a MTV há quase quatro décadas – mas graças em parte ao Ridiculousness, ainda não está morta.

Encontrar um produto para vender que as pessoas queiram consumir é uma decisão comercial inteligente, ou pelo menos uma decisão necessária. Mas também vem com um efeito de ondulação inesperado. Os telespectadores podem querer ver árvores cair em carros ou algum pobre coitado cair na sua cabeça, mas isso não vai muito longe em termos de cache cultural. Durante muito tempo, a MTV foi uma parte maciça do zeitgeist. Não mais (a menos que você conte as memes sobre a ubiqüidade do Ridiculousness).

Havia uma época em que os videoclipes eram rei e Kurt Loder entregava notícias de contracultura diretamente para a câmera – quando a rede não só tinha burburinho, como também a criava. Isso já não é verdade há algum tempo, e a recente ascensão do Ridiculousness é improvável que mude isso. Claro, isso pode não importar para as crianças hoje em dia. É improvável que alguém com menos de 30 (ou mesmo 40) esteja sentado lamentando porque a MTV não é mais legal – provavelmente porque a MTV nunca foi legal para a sua geração em primeiro lugar. Foi apenas mais um provedor de conteúdo que permitiu que você zonasse e assistisse algo como 16 e Grávida ou Mãe Adolescente. Além disso, como meu adorável editor zigoto adivinhou, quem assiste TV linear hoje em dia? E se esse é o caso, se quase ninguém está vendo a rede apropriada na TV a cabo como antigamente (infelizmente definida aqui como, digamos, as primeiras correntes), você pode muito bem correr maratonas de algo barato e idiota que vai ter alguns olhos, ao contrário de algo caro e idiota que pode não ter.

Talvez isso seja tudo o que devemos esperar da MTV no futuro. Marks brincou que “Ridículo é para a MTV como Lei & A ordem é para a Ion Television”, embora ele duvidasse que Rob Dyrdek e amigos tenham “27 temporadas de narrativas de Dick Wolf, mas talvez numa pandemia as pessoas só queiram ver vídeos de pessoas a serem apanhadas num skate”. De qualquer forma, no que diz respeito ao Marks, já nada na rede é realmente fixe. O Video Music Awards – que ele chamou de “em geral a jóia da coroa da programação da MTV” – tem “realmente caído até onde o poder das estrelas vai”

Isso pode estar exagerando um pouco, considerando que os VMAs deste ano apresentaram uma apresentação conjunta de Ariana Grande e Lady Gaga, enquanto Miley Cyrus cantou seu novo single “Midnight Sky”. Ainda assim, Marks tem um ponto, pois se aplica ao apelo de longo prazo da rede, o que naturalmente levou à VMA deste ano com … vários episódios de Ridiculousness. Quem sabe como será a MTV daqui a um ano se o lento deslize da relevância cultural continuar, ou que tipo de celebridades as VMAs irão atrair no futuro. Marcas fingiram preocupação com isso por um momento, depois ofereceram uma solução.

“Talvez eles devessem ter o não-sei-quantos host-Rob Dyrdek.”