Want to get into book illustration? Well you’re not alone. There are thousands of talented illustrators out there who’d like nothing more than to visually interpret works of fiction for a living. So how do you beat off the competition?
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Well, a good start is to get advice from someone who’s already doing it. Here New Jersey illustrator Doreen Marts gives her best pieces of advice about how to be a successful children’s book illustrator…
Be persistent
When I began my journey into the book world, I was easily intimidated at how difficult it can be. Mas continuei; continuei desenhando e criando novos trabalhos, continuei evoluindo meu estilo (ainda um trabalho em andamento), continuei entrando em contato com as pessoas, e logo deu certo.
Conheci minha agência em uma feira, me apresentei e mostrei a eles meu portfólio. Eles representam artistas que têm um estilo similar ao meu, e um pouco mais tarde eles me aceitaram. Ter um agente é uma grande ajuda, mas não é a única forma de se tornar um ilustrador de livros.
Inspiração está em torno de
Se é uma canção, programa de TV ou o que quer que seja, pego em tudo e qualquer coisa que me inspire e tento torná-lo meu. Eu vejo uma camisa legal na loja com uma foto de um cone de sorvete; como eu posso fazer minha própria ilustração de um cone de sorvete legal? Ouço uma música sobre amor, como posso escrever a minha própria história de amor?
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Inspiração está em todo o lado, só tens de te abrir a ela. Também gosto de olhar para certos sites com o meu café da manhã para começar o dia e ver que oportunidades existem por aí. Pinterest, Instagram, Twitter, blogs, e Tumblr são boas opções. O Pinterest é o meu favorito – há muitas ideias, recursos e pessoas incríveis lá.
Pinterest é onde conheci a minha editora móvel Storypanda. Eles começaram a me seguir, eu os contatei e começamos a trabalhar juntos no meu primeiro aplicativo de livros de histórias para o iPad chamado Mompers!
Não penses, draw
Acho que a página em branco pode ser muito intimidante. E um editor amigo meu usou uma vez aquela frase que realmente fez uma lâmpada acender sobre a minha cabeça: “Não pense, desenhe”.
alguns dos meus melhores esboços são quando não estou a pensar, quando estou ao telefone e a desenhar ou a ver televisão. Não estou nervoso se vai ser um bom sketch, estou desenhando porque adoro desenhar.
Se estou ficando nervoso para começar um novo projeto, é quando eu digo para mim mesmo, ‘Não pense – DRAW’, e eu começo a trabalhar e continuo até que seja algo que me agrade.
O primeiro rascunho não vai ser perfeito
Eu costumava ficar nervoso imediatamente quando algo não parecia ou lido como se fosse algo que eu imaginava na minha cabeça. E se não era um trabalho pelo qual eu estava sendo pago, muitas vezes acabava deixando-o inacabado.
Um outro amigo mencionou que o primeiro rascunho quase nunca vai ser um home run; você precisa escrever ou desenhar aquele primeiro rascunho ou esboço medíocre para chegar àquela grande história ou peça de arte. Tudo começa com um pequeno esboço e ou idéia, você trabalha nele, revisa, edita, e no final se torna o que você tinha na sua cabeça, ou melhor.
Find a work style that suits you
There are so many ways and mediums to do things now. Personally, I always start out drawing by hand. Sometimes I colour the drawing in Photoshop (part of Adobe’s Creative Cloud) to keep the line work visible. At other times I redraw the sketch in Illustrator, which offers me an easier way to make revisions and duplicate characters or backgrounds.
I like to change things up so I’m not doing the same thing for every project, which also has me learning a lot along the way. Acho que é disso que mais gosto em ser ilustrador freelancer: cada dia é diferente. Num minuto estás a desenhar monstros, no outro póneis.
Um outro conjunto de olhos ajuda sempre
Muitas vezes quando se está a escrever ou a desenhar uma ilustração de um livro, você está tão envolvido nisso que você pode não ver ou perder coisas que outros podem ver. Peça a um amigo ou colega de trabalho para olhar para ele – eles podem ver se uma cor não está funcionando, ou uma frase que poderia ser retrabalhada.
Trabalhar de casa Eu não tenho mais o prazer de ter colegas de trabalho por perto, mas eu posso enviar por e-mail para outros amigos escritores e ilustradores minhas idéias, pensamentos e fotos. Ajuda a cercar-se de suporte criativo.
A rejeição também é uma ótima ferramenta de aprendizado. Já tive minhas idéias rejeitadas muitas vezes por editoras ao lançar ou mostrar meu portfólio, mas tomo tudo isso como uma experiência de aprendizado. É através dessas experiências que você descobre o que precisa trabalhar e pode seguir em frente. Não deixe que a rejeição o faça descer!
Outras leituras
Quer mais conselhos? Leia do breve ao livro: Um guia de ilustração de livros para iniciantes, no qual explicamos como funciona o ciclo de publicação para ilustradores e alguns diretores de arte líderes dão algumas dicas de como fazer com que seu trabalho seja notado.
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