Pros: Tinta de qualidade realmente alta a um preço baixo, faz os tradicionais brancos de chumbo
Cons: Você só pode comprá-la online e diretamente do site, os custos de transporte internacional são altos
Rating: 5/5
Comprar directamente do site aqui.
Blue Ridge é uma marca bastante jovem de tinta a óleo, moída pelo pintor independente Eric Silver na Carolina do Norte. Tem causado bastante agitação entre os artistas recentemente, que têm querido espalhar a palavra sobre a excelente qualidade e valor da tinta.
Originalmente um aprendiz de Robert Doak, Eric faria a sua própria tinta, vendê-la-ia a Doak e ganharia um feedback valioso. Claro, muito do que ele aprendeu sobre moagem de tinta também foi ensinado por ele mesmo. Ele então montou o Blue Ridge em 2007.
Blue Ridge moeu os seus pigmentos numa mistura de óleo de linhaça alcalino e óleo de noz para criar a pintura de qualidade do artista.
Oleo lavado actua para criar camadas resistentes e duráveis. O óleo de noz proporciona uma película transparente para a cor, onde o uso de um óleo de linhaça refinado ou prensado a frio seria mais propenso ao amarelamento. Isto realça os pigmentos, criando cores mais puras.
Blue Ridge é uma marca muito acessível – as suas cores Cadmium começam em $23 por um tubo de 40ml, os seus pigmentos Cerulean e Cobalt começam com o mesmo preço, e claro que as suas cores de terra são muito mais baratas a apenas $7,50 por um tubo.
A tinta não está disponível para comprar a grandes fornecedores como Jackson’s ou Blick, e eles vendem exclusivamente online através do seu próprio site.
Esta é uma tinta premium, vendida a um preço quase inconcebível, tornado possível por eles cortarem o intermediário e fornecerem directamente aos artistas.
Daniel Smith
Pros: Fazem algumas cores únicas, preço razoável
Cons: Mais rígidas em consistência que outras marcas, não super altas
Rating: 4.5/5
P>P>P>P>Tintas a óleo clássico Daniel Smith podem ser compradas aqui.
Tintas Daniel Smith têm uma elevada carga de pigmentos, e utilizam óleo de linhaça alcalino refinado como veículo para a pintura, e as suas cores brancas são moídas em óleo de cártamo.
O óleo de linhaça alcalino refinado que utilizam é consistentemente de cor clara, não é tão propenso ao amarelamento e proporciona uma boa aderência. A sua pincelabilidade também é muito boa, pois utilizam muito poucos aditivos na sua tinta.
Daniel Smith desenvolveu uma gama de óleos utilizando minerais semipreciosos como pigmentos para alcançar alguns resultados bastante fascinantes. Ele usa alguns pigmentos históricos como o Lápis Lazuli Genuíno. Ele também usa alguns mais novos, como o turquesa genuíno da serra da Bela Adormecida no Arizona. Este é um belo pigmento quando misturado com cores mais claras para obter tons pastel azuis e verdes.
Daniel Smith é também bastante famoso pelos terrenos de gesso que produzem. O ouro acrílico é particularmente interessante de usar – ele usa óxidos de ferro e mica para produzir um solo iridescente.
A qualidade da tinta não é tão alta quanto Vasari ou Harding, mas é refletida no preço muito razoável. As cores mais caras da sua gama de preços série 6, como o amarelo cádmio (tonalidade PY53, PY138, PY151) e o seu Pyrrol Scarlet (PR255) vão custar-lhe cerca de £35, enquanto as suas cores da série 1, que incluem as terras, brancos e pretos, custam apenas £8.90 cada.
Rublev
Pros: Fabricantes de cores tradicionais de topo de gama
Cons: Não fazem cores modernas como ftalos e quinacridões
Rating: 5/5
Buy Rublev Oils aqui.
Rublev tem uma paleta de cores limitada, focando nos pigmentos mais naturais e históricos. Como muitos dos fabricantes de tintas a óleo de gama superior, a empresa que fabrica as tintas, Pigmentos Naturais, afirma que elas são feitas tal como seriam antes da introdução dos modernos tubos de tinta – sem aditivos.
Rublev tem uma enorme gama de cores de terra, muitas cores que eram produzidas tradicionalmente e não estão amplamente disponíveis noutros locais.
São outro fabricante a fornecer o branco à base de chumbo, preferido por muitos artistas pelas suas propriedades únicas de manuseamento e luminescência.
Os Pigmentos Naturais fornecem muita informação sobre o que entra nas suas cores de Óleo Rublev no seu website. Esta é uma verdadeira vantagem para os artistas que gostam de compreender os materiais com os quais estão a trabalhar. Pode ajudar a determinar como as propriedades dos seus materiais afectam os resultados na sua pintura.
Grumbacher Pre-Tested Oil Colours
Pros: Testado por artistas, muita informação sobre propriedades da tinta
Cons: Baixa viscosidade
Rating: 4.5/5
Buy Grumbacher Oils aqui.
Todas as tintas Grumbacher são testadas por artistas profissionais antes de serem colocadas nas prateleiras. Propriedades como a leveza, tempo de secagem, dispersão do pigmento e viscosidade são testadas pelo seu pessoal e iteradas de acordo até que a tinta seja aperfeiçoada de acordo com os seus padrões.
A maioria das suas 99 cores são de um único pigmento e têm uma classificação de 1, o que significa que as cores resistirão ao desvanecimento sob a luz solar.
Alguns artistas reclamam que as tampas são propensas a quebrar e o óleo pode separar-se e vazar dos tubos. A separação da tinta é normal em tintas de grau profissional. Tintas de grau estudante adicionam aditivos chamados estabilizadores para evitar que isto aconteça. Certifique-se de que as tampas estão apertadas, e limpe ao redor das bordas do tubo de tinta para evitar que isto aconteça.
A consistência da tinta tende a ser mais líquida do que muitas outras marcas de tinta.
Certifique-se de verificar sempre a tabela de cores fornecida pelo fabricante da tinta, pois algumas cores podem diferir ligeiramente de marca para marca. No caso da Tinta Óleo Pré-Testada Grumbacher, os cadmiuns tendem a ser ligeiramente mais escuros que algumas outras marcas de tinta.
Tinta Óleo de Gamblin Artists’ Oil Paint
Pros: Baixa toxicidade
Cons: Não é de qualidade super alta, tem uma consistência mais espessa
Rating: 4.5/5
Buy Gamblin Artists’ Oil Paint aqui.
Gamblin são uma marca que fizeram da segurança em estúdio uma prioridade. Eles têm formulado tintas, meios e solventes que têm baixa toxicidade. Estar tão atento ao ambiente de trabalho do artista e criar produtos que não sejam tão prejudiciais à saúde como alguns outros no mercado, é o que distingue a Gamblin.
Não são necessários solventes para pintar com as cores a óleo da Gamblin, podem ser diluídos com óleo de linhaça, e também limpos com óleo de linhaça, limpos e depois lavados com água e sabão ou com um pincel de limpeza. Um bom pincel de limpeza é o Master’s Brush Cleaner – remove a tinta a óleo húmida ou seca dos seus pincéis e mantém-nos bem condicionados.
Gamblin tem uma gama de cores tradicionais e cores feitas com pigmentos e técnicas modernas.
A maior parte da tinta da Gamblin usa óleo de linhaça refinado alcalino como aglutinante em oposição ao óleo de linhaça prensado a frio. O processo de refinação alcalina do óleo impede que a película de tinta amareleça ao longo do tempo.
Outra coisa a notar sobre a Gamblin é que eles produzem 10 versões diferentes de branco em tons frios e quentes, todos eles não tóxicos. O seu Flake White Replacement utiliza dióxido de titânio, que tem uma cor quente com um pouco de translucidez. Este branco tem uma qualidade opalescente que não destrói as misturas de cores. O branco normal de titânio pode fazer com que as suas cores pareçam calcárias. Se você fizer uma comparação direta com um verdadeiro Flake White (que usa chumbo), as propriedades de manuseio não são as mesmas. A tinta com chumbo é muito mais densa, e tem longos traços de corda. Portanto, esta cor pode ser benéfica para os pintores que querem manter o seu estúdio livre de materiais tóxicos, mas também querem um branco mais quente que se presta melhor à criação de misturas de cores mais claras.
Holbein
Pros: Custo razoável, agradável de trabalhar com
Cons: não tão alta qualidade como marcas de topo como Vasari ou Harding
Rating: 4/5
Buy Holbein Oils aqui.
Esta é uma boa marca de gama média, de fabrico japonês. O teor de pigmento é certamente muito inferior ao de Michael Harding, Vasari ou BLOCKX, mas uma tinta de qualidade ligeiramente superior quando comparada com Winsor e Newton.
A consistência da tinta é uniforme em toda a sua paleta de 167 cores. A Holbein encontrou um bom equilíbrio na viscosidade da tinta que produz.
Holbein tem em stock uma gama de cores de base, especificamente formuladas para sub-pintura. Estas são realmente úteis para criar uma barreira entre a tela e a sua tinta a óleo. Evita que as cores se impregnem na sua superfície, o que é bastante comum se usar gesso acrílico como primário, e cria uma superfície unificada. Isto resulta em cores mais ricas nas camadas superiores da sua pintura.
Winsor e Newton Artists’ Oil Colours
Pros: boa tinta de gama média, vibrante, mistura bem, fiável, boa gama de cores
Cons: Existem melhores marcas de tintas no mercado
Rating: 4/5
Buy Winsor e Newton’s Artists’ Oil Colours aqui.
Artist’s Oil colours are Winsor and Newton’s professional grade line of paint.
In case you’re wondering what professional grade actually means: professional grade or artist grade (as opposed to student grade) is a description you will see used to describe the quality of different ranges of paint. A tinta de classe profissional terá frequentemente um maior conteúdo de pigmento e utilizará menos enchimento para distribuir a tinta. É mais caro fazer a pintura desta forma. Isto significa que o preço é sempre mais elevado para a tinta de qualidade profissional. Os artistas profissionais irão provavelmente pagar mais pelo luxo de usar tinta com a riqueza da cor que vem de ter uma elevada carga de pigmentos e consistência amanteigada que vem dos fabricantes que usam pouco ou nenhum enchimento.
Winsor e Newton têm vindo a fazer cores a óleo há mais de 180 anos. Eles são uma das marcas de tintas mais conhecidas.
Existem 110 cores diferentes nesta gama, variando entre £8 por tubo. As cores misturam-se bem, e são muito consistentes e fiáveis. Com isto quero dizer que cores diferentes terão uma consistência bastante semelhante quando espremidas a partir do tubo. Isto nem sempre é o caso com todas as marcas de tintas.
Quando comparadas com outras gamas, em termos de qualidade, estas tintas não saem do topo da pilha. No entanto, as cores são vibrantes e a consistência é trabalhável.
W&N é especialmente útil para estocar as cores que se conseguem passar rapidamente. Eu uso-o para comprar tubos grandes de titânio branco.
Sennelier
Pros: Alta carga de pigmento, menos tendência para amarelar, preço razoável
Cons: Alguns artistas não gostam da consistência quase ‘runny’, seca rapidamente
Rating: 4/5
Aqui pode comprar Óleos Sennelier.
Estas tintas de qualidade profissional proporcionam um acabamento acetinado lustroso. Os pigmentos naturais e inorgânicos são moídos lentamente até obter uma consistência extra fina em óleo de açafroa de arquivo.
O óleo de açafroa é semelhante ao óleo de semente de papoila, pois contém muito pouco ácido gordo (ácido linolénico). Este componente causa o amarelamento na tinta, e cria uma película mais durável. Assim pode ter a certeza que cores mais claras como o branco e o azul desenvolverão menos tons de amarelo ao longo do tempo quando utilizar Sennelier em comparação com outras gamas de tinta.
A tinta deve secar mais rapidamente do que o BLOCKX que utiliza óleo de semente de papoila como aglutinante, mas mais lentamente do que as marcas de tinta que utilizam óleo de semente de linhaça como aglutinante. Embora quando testada, a tinta parece secar mais rapidamente na tela do que outras marcas, sugerindo o uso de secadores aditivos.
Sennelier foi amplamente utilizado por pintores impressionistas do século XIX que gostavam da consistência amanteigada que a tinta proporciona. A tinta é muito mais fácil de espalhar na superfície do que as tintas que utilizam óleo de linhaça como aglutinante. É provavelmente uma das tintas mais runniest disponíveis para comprar.
Sennelier trabalhou em colaboração com a Cezanne para aperfeiçoar a gama de cores. Os artistas profissionais que utilizaram as tintas incluem Monet, Gauguin, Matisse, Picasso, Bonnard, Modigliani, Chagall, Ernst, Hockney. Eles ajudaram a moldar a gama produzida hoje.
As cores Sennelier são ligeiramente mais silenciosas do que outras marcas de qualidade profissional. Isto pode ser usado a seu favor se você preferir usar uma paleta mais subtil.
Blick Artists’ Oils
Pros: Bom valor, semelhante ao Sennelier, boa tinta de gama média
Cons: Algumas cores podem estar no lado oleoso
Rating: 3.5/5
Compra-as aqui.
Esta é a ‘marca da casa’ de Dick Blick.
Houve muitas comparações entre Blick e Sennelier.
Diz-se que é semelhante em consistência e partilha composições de cores semelhantes a Sennelier, por uma fracção do custo. Blick usa óleo de açafroa de qualidade de arquivo como aglutinante nas suas tintas, apesar de usar óleo de papoila para azul cerúleo.
É geralmente pensado que a sua tinta é moída no mesmo local em França que Sennelier moeu as suas tintas. Por isso, é natural que eles partilhem algumas qualidades. Embora isto não tenha sido revelado por nenhum representante da Blick’s.
As tintas da Blick são ligeiramente mais rígidas do que as da Sennelier. Por isso é claro que o Blick trabalha com as suas próprias especificações na produção de tintas.
Esta marca é uma pechincha para artistas que procuram um bom negócio. É uma marca americana, mas eles oferecem transporte internacional.
Winsor e Newton Winton Oil Colours
Pros: Muito barato
Cons: Menor teor de pigmento que as marcas top end
Rating: 2.5/5
P>P>Pode comprar as Tintas a Óleo Winton aqui.
Se estiver com um orçamento, esta é a alternativa ‘Student grade’ a W&N’s professional paints.
Existem 47 opções de cores, mas a maioria das cores são feitas de ‘matizes’ em vez de pigmentos únicos ou tradicionais.
Ver a palavra ‘matiz’ numa etiqueta de tinta não é sempre uma coisa má. Pode significar que a cor de um ‘pigmento tradicional’ tem sido muito parecida. Isto pode ocorrer se o pigmento que estava prontamente disponível há centenas de anos for agora difícil de alcançar. Além disso, certos pigmentos tradicionais como o chumbo já não são muito utilizados devido aos efeitos adversos que podem ter sobre a saúde. Assim, uma tinta feita para reduzir os elementos tóxicos (ou seja, Cadmium Red ou Yellow Hue) é vantajosa para as pessoas que querem trabalhar com materiais com baixa toxicidade.
Quando se trata de uma tinta de grau inferior, mais económica, ‘tonalidade’ significa muitas vezes que vários pigmentos têm sido usados para se assemelharem muito à cor do pigmento original. Há uma menor concentração de pigmento, portanto a tinta não se mistura tão bem, e é provável que contenha mais enchimentos para granulá-lo. Você notará diferenças nas propriedades de manuseio e riqueza de cor em uma qualidade de estudante.
É importante discernir entre nota profissional e nota de estudante. Não é para dizer que os artistas profissionais não usam a pintura da nota de estudante – eu às vezes uso-a para fazer estudos práticos rápidos.
Com tudo isso em mente, Winton certamente não é mau de usar. Eles usam pigmentos de preço moderado em suas tintas ao invés de diminuir a quantidade de pigmento na tinta para um nível inaceitável. Para estudantes, profissionais com um orçamento baixo ou artistas que precisam de grandes volumes de tinta que não vão misturar as cores em demasia (por exemplo, pinturas com facas de palete texturizadas), o Winton pode ser adequado.
Se você, no entanto, pegar uma tonalidade da sua gama Winton (como o Cerulean Blue Hue) e a cor verdadeira correspondente da sua gama Artist’s Oil Colour, você verá que a diferença é enorme, com a tonalidade assumindo uma aparência muito mais embotada.
Para uma gama de alunos, é uma das melhores. Se você nunca usou óleo antes, é provável que você consiga passar por suas primeiras tintas muito rapidamente. Por esta razão, esta pode ser uma boa oportunidade para a sua primeira pintura. Use-as para aprender o processo de pintura a óleo. Como por exemplo, como aplicar uma camada adequada, misturar com meios, misturar cores e praticar a aplicação da tinta em diferentes superfícies.
Comparado com outras gamas de estudantes como Daler Rowney Georgian Oils, Winton certamente sai por cima.
Pebeo XL Studio Oil Colours
Pros: Muito barato, tempo de secagem rápido
Cons: Baixo conteúdo de pigmento, na maioria das vezes matizes e cores de imitação, não suficientemente rápido para o trabalho profissional
Rating: 2/5
Buy Pebeo pintura a óleo aqui.
P> Provavelmente as tintas a óleo mais acessíveis do mercado, e certamente nesta lista. Estas tintas são boas para quem está mais consciente do preço, ou não quer investir em tintas caras.
Pebeo poderia ser classificada como uma tinta de grau de estudante. Eles não usam pigmentos individuais nas suas cores, mas sim uma mistura de tonalidades e imitações de cores. Isto significa que você é mais limitado quando se trata de criar misturas de cores vibrantes. As cores se tornarão lamacentas muito mais rapidamente.
A paleta do Pebeo inclui cores modernas e tradicionais. No entanto, a gama de cores é relativamente pequena em comparação com outras marcas, com apenas 64 cores.
algumas cores parecem vibrantes quando as coloca na tela, mas algumas cores mal se parecem com a cor que se pretende que sejam. Se você pintar uma cor Pebeo ao lado de um Michael Harding você verá como a diferença é dramática.
As classificações de Pebeo não são grandes. Na escala de classificação que eles usam, uma classificação lightfast de 2, ou qualquer número acima, significa que suas cores irão desbotar com o tempo. É algo a considerar se você está planejando vender seu trabalho.
Se você valoriza a permanência do seu trabalho, eu não recomendaria o uso desta marca para nada fora da prática. Pode ser usada para pintar em camadas muito finas como sub-pinturas ou esboços.
Qual é a forma mais económica de começar a pintar a óleo?
Se procura uma forma económica de começar a pintar a óleo, aconselharia a obter apenas algumas cores de uma marca de qualidade superior a preços razoáveis, como Winsor & Newton.
Você não precisa de muitas cores diferentes para começar a pintar a óleo. Na verdade, você só precisa das primárias, branco e umber queimado. Esta paleta dar-lhe-á a capacidade de misturar o mais amplo espectro de cores e valores dos poucos tubos de tinta.
Começar com uma paleta mais limitada irá encorajá-lo a aprender a misturar mais rapidamente. Vai levar um pouco de tempo para experimentar a mistura, mas é sem dúvida a habilidade mais essencial na pintura a óleo. Para mais conselhos, leia meu tutorial sobre as cores que você precisa para a pintura a óleo.