Vida e música de Otis Redding
Nascido em Dawson, Ga., Otis Redding, Jr. e sua família mudaram-se para Macon quando ele tinha dois anos de idade. Ainda muito jovem, começou sua carreira como cantor e músico no coro da Igreja Batista Vineville Baptist. Frequentou o Ballard Hudson High School e participou da banda da escola. Quando adolescente, começou a competir nos espectáculos de talentos do Teatro Douglass para o prémio de cinco dólares. Depois de ganhar 15 vezes seguidas, Otis não podia mais competir.
Otis juntou-se a Johnny Jenkins e aos Pinetoppers em 1958, e também cantava nos espectáculos de talentos “Teenage Party” patrocinados pelo disco de celebridades locais King Bee, Hamp Swain, nas manhãs de sábado, inicialmente no Teatro Roxy e mais tarde no Teatro Douglass em Macon.
p>Otis levou Johnny Jenkins a Memphis, Tenn., para uma sessão de gravação em Agosto de 1962 na Stax Records. No final da sessão, o co-proprietário da Stax, Jim Stewart, permitiu que Otis cortasse um par de músicas com o tempo restante do estúdio. O resultado foi “These Arms Of Mine”, lançado em 1962. Este foi o primeiro de muitos singles de sucesso (incluindo os clássicos “I’ve Been Loving You Too Long”, “respect” e “Try A Little Tenderness”) que Redding apreciou durante a sua tragicamente curta carreira. Após nove meses, foi convidado a actuar no Teatro Apollo para uma gravação ao vivo e continuaria a mostrar os seus movimentos de dança com “Shake” e “Satisfaction”
Após anos de ambição e de ímpeto, os sacrifícios de Otis Redding valeram a pena. Ele apareceu em todos os Estados Unidos, Canadá, Europa e Caribe. Suas turnês de concertos estavam entre as maiores bilheterias de qualquer artista em turnê durante seu tempo. Foi nomeado em três categorias pela National Academy of Recording Arts & Sciences (NARAS) para as gravações que fez durante 1967. 1968 estava destinado a ser o maior ano de sua carreira, com aparições em tais locais no Philharmonic Hall de Nova York e no Constitution Hall de Washington. Redding foi marcado para várias aparições em grandes redes de televisão, incluindo The Ed Sullivan Show e The Smothers Brothers Show. Ele foi introduzido postumamente no Georgia Music Hall of Fame em 1981 e no Rock & Roll Hall of Fame em 1989. Em 1999, ele foi reconhecido com um Lifetime Achievement Grammy Award.
Em 1970, a Warner Brothers lançou um álbum de gravações ao vivo do Monterey International Pop Festival de Junho de 1967, com Otis Redding de um lado, e Jimi Hendrix do outro. Este disco é uma prova de que o público branco da moda, mais conhecido como a “multidão do amor”, estava cavando Otis Redding tanto quanto o público negro para quem ele sempre tinha tocado. A sua energia e excitação, a sua capacidade de espectáculo e a sua relação com a multidão fizeram de Redding um mestre como artista que tinha o raro dom de poder alcançar audiências em todo o mundo.
A canção
Não tinha nada que Redding alguma vez tivesse escrito, influenciado pela sua admiração pelo clássico álbum “Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band” dos Beatles. Otis tocou o álbum dos Beatles constantemente durante uma semana que ele tinha passado em uma casa flutuante em Sausalito quando se apresentou na San Francisco’s Basin Street West em agosto de 1967. Apenas sentado na doca, olhando para a baía, é fácil ver onde Otis obteve a inspiração para a música, “(Sittin’ On) The Dock Of The Bay”.
Tinha um gancho inclinado, memorável, e uma grande história. Embora fosse típica das gravações anteriores de Redding, ela sinalizou a sua expansão criativa como escritor e artista. Essa música se tornou o maior sucesso e assinatura mundial de Otis Redding. Esta foi a última gravação de Otis antes do acidente de avião que lhe tirou a vida em Dezembro de 1967. Em Setembro de 1987, a Atlantic Records lançou “The Otis Redding Story”, um conjunto de dois volumes com os êxitos mais singulares e raros de Otis, como “I’ve Been Loving You Too Long”. “Respect”, “Pain In My Heart”, “Satisfaction” e, claro, “(Sittin’ On) The Dock Of The Bay.”
Acima de tudo, Otis era um homem de família. Ele conheceu sua esposa, Zelma Atwood, em 1959 e eles se casaram em agosto de 1961. Juntos eles têm três filhos: Dexter, Karla, Otis III, e Demetria, que foi adoptado após a morte de Otis. A sua família era próxima do seu coração e da sua alma. Em 1965, ele os mudou para uma espaçosa propriedade de 300 acres, “The Big O Ranch” em Round Oak, Ga., carinhosamente nomeado em homenagem ao próprio “The Big O”.
Zelma continuou como a matriarca da família e continuou a criar seus filhos até a idade adulta, em honra de seu falecido marido. Filhos, Dexter e Otis, III. são produtores musicais e compositores ativos, ambos viajando internacionalmente. Dexter, que reside em Jacksonville, FL, também é co-gerente em duas operações de franquia de alimentos. Karla é uma empresária bem sucedida e influente, tendo fundado e anteriormente gerido a Karla’s Shoe Boutique com a sua mãe e sócia, no centro de Macon, durante quase 20 anos. Hoje, ela é a diretora executiva da Fundação Otis Redding, criada em memória de seu pai. Zelma é a executora da Redding Estate onde, juntamente com Karla, gere diariamente os pedidos de canções em anúncios publicitários, amostra de música, uso do nome e imagem Otis, Fundo Otis Redding Memorial e Fundação de Bolsas de Estudo. Demetria está na administração da saúde pública.
Como presidente da Redwal Music Co., Inc., Otis foi muito activa no funcionamento da empresa e foi directamente responsável pela liderança da empresa na área da edição musical. Até à data, a empresa tem mais de 200 canções de sucesso comercial e publicou muitas canções que venderam mais de um milhão de cópias cada.
A ideia de que a música poderia ser uma força universal, reunindo diferentes raças e culturas, foi central na filosofia pessoal da Otis e reflectida na sua vida quotidiana. Numa altura em que pode não ter sido considerada politicamente correcta, Redding tinha um manager branco, Phil Walden, e uma banda racialmente misturada. Ele cuidou dos negócios, montando sua própria editora e gravadora, Jotis Records, fazendo movimentos sem precedentes para um artista de música negra nos anos 60. Embora não fosse a principal motivação de Otis, ele era visto pelos negros como um modelo a ser seguido. Ele foi alguém que foi pago e bem pago sem as habituais histórias de horror de ser roubado por promotores, agentes, gerentes ou executivos de gravadoras.
A proeza de Otis Redding como empresário o levou a formar sua própria gravadora, Jotis Records, em 1965. Além de seus muitos interesses comerciais em áreas relacionadas à música, ele estava envolvido em outros interesses comerciais em seu estado natal, tais como imóveis, investimentos, ações e títulos. Sua perspicácia nos negócios significava que Otis sabia como ganhar e investir seu dinheiro, ao contrário de alguns dos outros artistas de soul dos anos 60. Além do Rancho Big-O de 300 acres, completo com uma casa de três andares, gado e um lago de três acres e meio com peixes, Redding adquiriu dois aviões privados. Era o seu bimotor Beechcraft que ele montava naquele dia trágico, 10 de dezembro de 1967, quando se chocou com o Lago Monona em Madison Wis. O mundo perdeu um grande músico e um grande homem naquele dia.
p>A sua música e o seu legado, no entanto, vive em.h2>HONORS
1966 – NAACP Lifetime Membership Award
1966 – Eleito favorito para Home Of The Blues Award, Londres
1966 – Melody Maker Magazine, Londres, Inglaterra. Prêmio Internacional de Vocalista Masculino do Ano (nota: this honor had gone to Elvis Presley for 10 years prior to Redding’s selection)
1967 – “Sweet Soul Music” reaches 1 million singles, Gold Award
1968 – Georgia House of Representatives expressed deep regrets for loss
1968 – Billboard Charts “History Of Otis Redding” #1
1968 – Annual R&B Award, Record World Magazine
1969 – Grammy Best R&B Vocal Performance for “(Sittin’ On) The Dock Of The Bay”
1969 – Grammy Best Rhythm & Blues Song for “(Sittin’ On) The Dock Of The Bay”
1969 – Rhythm and Blues Hall of Fame, Induction, Britain
1981 – The Georgia Music Hall of Fame, Induction
1986 – Black Gold Legend Award
1988 – Received Gold Album for “History of Otis Redding”
1989 – Rock and Roll Hall of Fame, Induction
1993 – Governor’s Award, Memphis, Tennessee, Charter
1993 – United States Postal Service, Stamp Issued
1994 – National Academy of Popular Music presents Otis Redding with Songwriter’s Hall of Fame Induction.
1994 – BMI Songwriters Hall Of Fame
1998 – Grammy Hall Of Fame Induction “Respect”
1999 – Grammy Lifetime Achievement Award
2002 – Honored with a memorial statue in Macon, GA (Gateway Park)
2006 – Rhythm & Blues Foundation Pioneer Award
2006 – Billboard Excellence Award
2007 – Hollywood Rockwalk
2011 – Grammy Hall Of Fame Induction “I’ve Been Loving You Too Long”
2013 – Rhythm and Blues Hall Of Fame Induction
2014 – The Very Best Of Otis Redding Certified Double Platinum
2014 – Honored with Gibson Art Guitar on the Sunset Strip
2015 – Grammy Hall Of Fame Induction “Try A Little Tenderness”