33 gängige literarische Mittel: Definitionen, Beispiele und Übungen

Hast du in der Schule den Begriff „literarische Mittel“ gehasst? Wenn ja, dann sind Sie nicht allein. Gängige literarische Mittel wie Metaphern und Gleichnisse sind die Bausteine der Literatur, aber weil sie auf so spießige, antiquierte Weise analysiert werden, kommen viele Menschen mit einer Verachtung für das, was im Englischunterricht gelehrt wird, aus der Schule.

Für Bücherfreaks wie mich sind literarische Mittel jedoch das, was Literatur so bezaubernd macht. Die Sprache entwickelt sich durch die literarischen Mittel in Poesie und Prosa; die verschiedenen Arten der figurativen Sprache lassen die Literatur funkeln wie U-Bahn-Gleise oder Wolken.

Vergessen Sie also alles, was Sie in der Schule gelernt haben, und betrachten Sie dies als Ihren allgemeinen Crashkurs über literarische Mittel. Egal, ob du für die AP-Lit-Prüfung lernst oder dein kreatives Schreiben verbessern willst, dieser Artikel ist vollgepackt mit literarischen Mitteln, Beispielen und Analysen.

Lassen Sie uns mit den Grundlagen beginnen. Was sind literarische Mittel?

Was sind literarische Mittel?

Metaphern, Gleichnisse, Bilder, Personifikationen, Anspielungen, Alliterationen. Was haben sie alle gemeinsam? Sie alle sind Formen des Vergleichs – eine Art, die Welt wahrzunehmen und zu interpretieren, indem man die Beziehung eines Objekts zu anderen Objekten untersucht.

Metaphern und Gleichnisse sind die offensichtlichsten Beispiele für Vergleiche. Eine Metapher ist ein direkter Vergleich zwischen zwei Dingen – „der Baum ist ein Riese“, zum Beispiel. Ein Gleichnis ist ein indirekter Vergleich – „der Baum ist wie ein Riese“. In beiden Fällen wird der Baum als etwas anderes beschrieben als das, was er tatsächlich ist – ein Baum.

Was ist aber mit den anderen Mitteln? Inwiefern ist die Bildhaftigkeit ein Vergleich, ist sie nicht nur eine anschauliche Beschreibung von etwas? Und wie kann eine Alliteration ein Vergleich sein, wenn sie doch nur Geräusche beschreibt?

Wir werden später in diesem Artikel auf jedes der gängigen literarischen Mittel eingehen, einschließlich einer Analyse, wie jedes Mittel ein Vergleich ist. Bis dahin sollten Sie die literarischen Mittel als eine Möglichkeit betrachten, Ideen mit der Welt im Allgemeinen zu verbinden; eine Möglichkeit, dem Leser zu sagen, wie er das Stück lesen soll.

Literarische Mittel: 11 gängige literarische Mittel

In diesem Artikel konzentrieren wir uns auf literarische Mittel, die sowohl in der Poesie als auch in der Prosa zu finden sind.

Es gibt eine Menge literarischer Mittel zu behandeln, von denen jedes seine eigenen Beispiele und Analysen erfordert. Daher konzentrieren wir uns in diesem Artikel nur auf die gängigen literarischen Mittel: literarische Mittel, die sowohl in der Poesie als auch in der Prosa zu finden sind. Fangen wir an!

Jeder Abschnitt enthält Beispiele für literarische Mittel, Übungen und eine Analyse ihrer Rolle in der Literatur.

Metapher

Metaphern, auch bekannt als direkte Vergleiche, sind eines der häufigsten literarischen Mittel. Eine Metapher ist eine Aussage, in der zwei Objekte, die oft nichts miteinander zu tun haben, miteinander verglichen werden.

Natürlich ist der Baum kein Gott – er ist tatsächlich ein Baum. Durch die Aussage, dass der Baum der Gott ist, wird dem Leser jedoch das Bild von etwas Starkem, Großem und Unbeweglichem vermittelt. Die Verwendung des Wortes „Gott“ zur Beschreibung des Baumes anstelle eines Wortes wie „Riese“ oder „gigantisch“ gibt dem Baum außerdem das Gefühl, ein spirituelles Zentrum des Waldes zu sein.

Metaphern ermöglichen es dem Autor, mehrere Beschreibungen und Bilder in einen kurzen Satz zu packen. Die Metapher hat viel mehr Gewicht und Wert als eine direkte Beschreibung. Wenn der Autor den Baum als „das große, spirituelle Zentrum des Waldes“ beschreibt, versteht der Leser nicht die ganze Bedeutung der Größe und des Umfangs des Baumes.

Simile

Similes, auch als indirekte Vergleiche bekannt, sind ähnlich aufgebaut wie Metaphern, aber sie implizieren eine andere Bedeutung. Wie bei Metaphern werden zwei nicht miteinander verbundene Objekte miteinander verglichen. Im Gegensatz zu einer Metapher beruht der Vergleich auf den Worten „wie“ oder „als“.

Was ist der Unterschied zwischen einem Gleichnis und einer Metapher?

Der offensichtliche Unterschied zwischen diesen beiden gebräuchlichen literarischen Mitteln ist, dass ein Gleichnis „wie“ oder „als“ verwendet, während eine Metapher diese Vergleichswörter nie verwendet.

Darüber hinaus schafft die Einfügung von „wie“ oder „als“ eine gewisse Trennung zwischen den beiden Elementen des Kunstgriffs, wie die obigen Beispiele zeigen. In einem Gleichnis versteht der Leser, dass der Baum zwar groß ist, aber nicht groß genug, um ein Gott zu sein; die „Gottheit“ des Baums ist lediglich eine Beschreibung, keine relevante Information für das Gedicht oder die Geschichte.

Einfach gesagt, sind Metaphern besser als zentrales Mittel innerhalb des Gedichts/der Geschichte zu verwenden, das den Kern dessen umfasst, was man zu sagen versucht. Gleichnisse sind besser als unterstützendes Mittel geeignet.

Geht das, dass Metaphern besser sind als Gleichnisse? Ganz und gar nicht. Nehmen wir Louise Glucks Gedicht „Die Vergangenheit“. Gluck verwendet sowohl ein Gleichnis als auch eine Metapher, um das Geräusch des Windes zu beschreiben: Es ist wie sich bewegende Schatten, aber es ist die Stimme ihrer Mutter. Beide Mittel sind gleichermaßen eindringlich, und der Schluss des Gedichts mit der Stimme der Mutter verrät uns das zentrale Gefühl des Gedichts.

Simile and Metaphor Writing Exercise: Tenor und Vehikel

Die meisten Metaphern und Gleichnisse haben zwei Teile: den Tenor und das Vehikel. Der Tenor bezieht sich auf den Gegenstand, der beschrieben wird, und das Vehikel bezieht sich auf das Bild, das den Tenor beschreibt.

In der Metapher „Der Baum ist ein Gott des Waldes“ ist der Tenor also der Baum und das Vehikel ist „Gott des Waldes“

Um das Schreiben von Metaphern und Gleichnissen zu üben, erstellen wir einige Listen mit literarischen Mitteln. Nimm ein Blatt Papier und schreibe zwei Listen auf. In die erste Liste schreibst du „Begriffswörter“ – Wörter, die nicht physisch berührt werden können. Liebe, Hass, Frieden, Krieg, Glück und Wut sind allesamt Begriffe, weil sie beschrieben werden können, aber selbst keine physischen Objekte sind.

In der zweiten Liste schreibst du nur konkrete Objekte auf – Bäume, Wolken, den Mond, Jupiter, New Yorker Häuser, ungeschliffene Saphire usw.

Deine Begriffe sind deine Tenöre, und deine konkreten Objekte sind deine Vehikel. Ziehe nun zufällig eine Eins zwischen jedem Tenor und jedem Vehikel und schreibe dann eine Erklärung für deine Metapher/dein Simile. Du könntest z.B. schreiben:

Viel Spaß, schreibe interessante literarische Mittel und versuche, sie in ein zukünftiges Gedicht oder eine Geschichte einzubauen!

Bildersprache

Ist Bildersprache ein literarisches Mittel? Auf jeden Fall! Sie kann sowohl wörtlich als auch bildlich sein und beruht auf dem Zusammenspiel von Sprache und Empfindung, um ein schärferes Bild in deinem Gehirn zu erzeugen.

Bildersprache ist das, wonach es klingt – der Gebrauch von bildhafter Sprache, um etwas zu beschreiben.

Bildersprache ist das, wonach es klingt – der Gebrauch von bildhafter Sprache, um etwas zu beschreiben. In der Tat haben wir die Bildhaftigkeit bereits durch die vorangegangenen literarischen Mittel in Aktion gesehen: Durch die Beschreibung des Baumes als „Gott“ erscheint der Baum in der Vorstellung des Lesers groß und stark.

Bei der Bildhaftigkeit geht es jedoch nicht nur um visuelle Beschreibungen; die besten Autoren verwenden die Bildhaftigkeit, um alle fünf Sinne anzusprechen. Indem Sie den Seh-, Hör-, Tast-, Geschmacks- und Geruchssinn des Lesers ansprechen, schaffen Sie eine lebendige Welt, in der die Leser leben und atmen können.

Die besten Autoren verwenden Bilder, um alle fünf Sinne anzusprechen

Lassen Sie uns diesen Baum mit Bildern beschreiben. (Ich verspreche, dass ich über mehr als nur Bäume schreiben kann, aber das ist ein sehr geeignetes Bild für diese literarischen Mittel, finden Sie nicht auch?)

Haben Sie bemerkt, dass diese Beispiele für literarische Mittel auch Metaphern und Gleichnisse verwenden? Literarische Mittel werden oft übereinander gestapelt, weshalb so viele große Werke der Literatur endlos analysiert werden können. Da die Bildhaftigkeit von der Ähnlichkeit des Objekts mit anderen Objekten abhängt, hält die Bildhaftigkeit die Idee aufrecht, dass ein literarisches Mittel gleichbedeutend mit einem Vergleich ist.

Schreibübung zur Bildhaftigkeit

Wollen Sie sich selbst an der Bildhaftigkeit versuchen? Du kannst dieses Konzept üben, indem du einen Gegenstand so beschreibst, wie in diesem Artikel ein Baum beschrieben wird! Wähle einen Gegenstand, ein Bild oder eine Idee und beschreibe ihn mit den fünf Sinnen. („Dieser Keks hat die ordentliche Rundung eines antiken Damenhuts.“ „Der Keks schmeckt nach nagelneuer Pappe.“ und so weiter!)

Wenn Sie dann fünf (oder mehr) Zeilen mit Bildern geschrieben haben, versuchen Sie, diese Bilder zu kombinieren, bis Ihr Objekt scharf und klar im Kopf des Lesers ist.

Symbolik

Die Symbolik kombiniert viele der Ideen, die in der Metapher und der Bildsprache vorgestellt werden. Im Wesentlichen ist ein Symbol die Verwendung eines Objekts, um ein Konzept darzustellen – es ist eine Art Metapher, nur prägnanter!

Symbole sind in der englischen Sprache allgegenwärtig, und wir verwenden diese gängigen literarischen Mittel in Sprache und Design oft, ohne es zu merken. Die folgenden sind sehr häufige Beispiele für Symbolik:

Die oben genannten Symbole sind so weit verbreitet, dass sie wahrscheinlich als Klischees in Ihrem eigenen Text auftauchen würden. (Würden Sie ein heute geschriebenes Gedicht lesen, das mit „Lassen wir die weiße Friedenstaube frei“ beginnt?) In diesem Sinne erfüllen sie ihre Aufgabe „zu gut“ – sie sind ein so gutes Symbol für das, was sie symbolisieren, dass sie allgegenwärtig geworden sind und Sie in Ihrem eigenen Text etwas Neues hinzufügen müssen.

Symbole sind oft auch kontextabhängig. In der walisischen Ehe ist es zum Beispiel üblich, dem Partner einen Liebeslöffel zu schenken, den der Mann entworfen und geschnitzt hat, um die einzigartige, ewige Bindung der Beziehung zu symbolisieren. In vielen westlichen Kulturen wird diese Bindung durch einen Diamantring symbolisiert, der ebenfalls einzigartig und unvergänglich sein kann!

Symbolik macht die Kerngedanken Ihres Textes konkret.

Schließlich fällt auf, dass jedes dieser Beispiele ein Konzept darstellt, das durch einen konkreten Gegenstand repräsentiert wird. Die Symbolik macht den Kerngedanken Ihres Textes konkret und ermöglicht es Ihnen auch, Ihre Ideen zu manipulieren. Wenn eine Rose für die Liebe steht, was bedeutet dann eine verwelkte oder eine brennende Rose?

Schreibübung zur Symbolik

Oft sind Symbole allgemein verständliche Bilder – aber nicht immer. Du kannst auch deine eigenen Symbole erfinden, um die Fantasie des Lesers zu beflügeln!

Versuch dich in der Symbolik, indem du ein Gedicht oder eine Geschichte schreibst, die sich um ein Symbol dreht. Wählen Sie ein beliebiges Objekt und lassen Sie dieses Objekt etwas repräsentieren. Du könntest zum Beispiel versuchen, eine Decke für die Idee der Einsamkeit stehen zu lassen.

Wenn du einen Gegenstand und ein Konzept zusammengebracht hast, schreibe deinen Text mit dem Symbol im Mittelpunkt:

Das Ziel ist es, deutlich zu machen, dass du den Gegenstand mit dem Konzept verbindest. Bringen Sie den Leser dazu, dass er dasselbe über Ihr Symbol denkt wie Sie!

Personifizierung

Personifizierung, das heißt, nicht-menschlichen Objekten menschliche Eigenschaften zu geben, ist ein wirksames Mittel, um bei Ihren Lesern Empathie zu wecken.

Personifizierung ist genau das, wonach es klingt: nicht-menschlichen Objekten menschliche Eigenschaften zu geben. Auch als Anthropomorphismus bekannt, ist die Personifizierung ein wirkungsvolles Mittel, um die Empathie Ihrer Leser zu fördern.

Betrachten Sie die Personifizierung als eine bestimmte Art von Bildern. Sie können ein nicht-menschliches Objekt mit den fünf Sinnen beschreiben, und zwar indem Sie ihm menschliche Beschreibungen geben. Sie können einem nicht-menschlichen oder sogar nicht-lebenden Objekt sogar Gedanken und Gefühle – mentale Ereignisse – zuschreiben. Diesmal geben wir einem Auto menschliche Eigenschaften – siehe unsere Personifizierungsbeispiele unten!

Beachten Sie, dass wir nicht direkt sagen, dass das Auto wie ein Mensch ist – wir beschreiben es lediglich anhand menschlicher Verhaltensweisen. Die Personifikation ist ein einzigartiger Schnittpunkt von Bildern und Metaphern, was sie zu einem mächtigen literarischen Mittel macht, das Empathie fördert und einzigartige Beschreibungen hervorbringt.

Schreibübung zur Personifikation

Versuchen Sie selbst, Personifikation zu schreiben! Im obigen Beispiel haben wir ein beliebiges Objekt ausgewählt und es mit den fünf Sinnen personifiziert. Jetzt bist du an der Reihe: Finde ein konkretes Substantiv und beschreibe es, als wäre es ein Mensch.

Hier sind zwei Beispiele:

Jetzt fang an, deine eigenen zu schreiben! Deine Beschreibungen können aktiv oder passiv sein, aber das Ziel ist es, die Empathie des Lesers zu fördern, indem du dem Objekt menschliche Züge gibst.

Hyperbel

Du kennst doch diesen einen Freund, der Dinge sehr dramatisch beschreibt? Wahrscheinlich spricht er in Übertreibungen. Hyperbel ist nur ein dramatisches Wort für überdramatisch sein – klingt ein bisschen übertrieben, findest du nicht auch?

Grundlegend bezieht sich Hyperbel auf jede Art von übertriebener Beschreibung oder Aussage. In der englischen Sprache verwenden wir ständig Übertreibungen, und wahrscheinlich haben Sie schon jemanden Dinge sagen hören wie:

Keines dieser Beispiele sollte wörtlich genommen werden: Es gibt keine Könige in der Küche, und ich bezweifle, dass jemand ein ganzes Pferd in einer Sitzung essen kann. Dieses gängige literarische Mittel ermöglicht es uns, unsere Gefühle mit etwas Extremen zu vergleichen, um dem Leser ein Gefühl dafür zu vermitteln, wie intensiv wir etwas in diesem Moment empfinden.

Das ist es, was die Hyperbel so unterhaltsam macht! Verrückte, übertriebene Aussagen, die die Intensität der Emotionen des Sprechers zum Ausdruck bringen, können Ihrem Text ein persönliches Element verleihen. Schließlich empfinden wir alle unsere Emotionen mit einer gewissen Intensität, und die Übertreibung ermöglicht es uns, diese Intensität in vollem Umfang zu erleben.

Schreibübung mit Übertreibungen

Um die Kunst der Übertreibung zu beherrschen, versuchen Sie, Ihre eigenen Gefühle so extrem wie möglich auszudrücken. Wenn Sie zum Beispiel Durst verspüren, schreiben Sie nicht nur, dass Sie durstig sind, sondern dass Sie den ganzen Ozean trinken könnten. Oder wenn Sie Heimweh haben, schreiben Sie nicht, dass Sie sich nach Hause sehnen, sondern dass Ihnen Ihre Heimat so weit entfernt vorkommt wie der Jupiter.

Als konkrete Übung können Sie versuchen, ein Gedicht oder ein kurzes Stück über etwas Alltägliches zu schreiben, wobei Sie mit jeder Zeile oder jedem Satz mehr und mehr hyperbolische Sprache verwenden. Hier ist ein Beispiel:

Eine gut geschriebene Übertreibung hilft, die Aufmerksamkeit des Lesers auf Ihre Emotionen zu lenken und erlaubt Ihnen, mit neuen Bildern zu spielen, was sie zu einem lustigen, chaotischen literarischen Mittel macht.

Ironie

Ist Ironie ein literarisches Mittel? Ja – aber sie wird oft falsch verwendet. Oft wird etwas als ironisch bezeichnet, obwohl es in Wirklichkeit nur ein Moment des schwarzen Humors ist. Der umgangssprachliche Gebrauch des Wortes Ironie weicht also ein wenig von seiner offiziellen Definition als literarisches Mittel ab.

Ironie ist erstens, wenn der Autor etwas mit Hilfe der entgegengesetzten Sprache beschreibt. Ein Beispiel aus dem wirklichen Leben: Wenn jemand einen schlechten Tag hat, könnte er sagen, dass es ihm „gaaaaaanz toll“ geht, was eindeutig bedeutet, dass es ihm in Wirklichkeit gar nicht so toll geht. Oder die Erzählerin einer Geschichte könnte schreiben:

In der Literatur kann Ironie Dialoge beschreiben, aber sie beschreibt auch ironische Situationen: Situationen, die auf eine Art und Weise ablaufen, die dem, was man erwarten würde, genau entgegengesetzt ist. Ein anschauliches Beispiel dafür findet sich in Der Zauberer von Oz. Alle Figuren haben bereits, was sie suchen, und als sie zum Zauberer gehen und entdecken, dass sie alle ein Gehirn, ein Herz usw. haben, wird ihre Bitte zu einer langen, gefährlichen Reise, ist ihre Bitte, eine lange, gefährliche Reise zu unternehmen, um um das zu bitten, was sie bereits haben, zutiefst ironisch.

Ironische Schreibübung

Für verbale Ironie versuchen Sie, einen Satz zu schreiben, der etwas genau die gegenteiligen Eigenschaften zuschreibt, die es in Wirklichkeit hat:

Für situative Ironie schreibe eine imaginäre Handlung für eine Sitcom, die mit „Ben hat seine Autoschlüssel verloren und kann sie nirgends finden.“ beginnt. Wie ließe sich diese Situation am ironischsten auflösen? (Liegen sie offen auf Bens Schreibtisch… in der Detektei, die er leitet?) Viel Spaß dabei!

Nebeneinanderstellung

Nebeneinanderstellung bedeutet, dass gegensätzliche Ideen nebeneinander gestellt werden, oft um einen ironischen oder zum Nachdenken anregenden Effekt zu erzielen. Schriftsteller verwenden die Nebeneinanderstellung sowohl in der Poesie als auch in der Prosa, obwohl dieses gängige literarische Mittel in jedem Bereich der Literatur etwas anders aussieht.

In der Poesie wird die Nebeneinanderstellung verwendet, um Spannung aufzubauen oder einen wichtigen Kontrast hervorzuheben. Nehmen wir das Gedicht „A Juxtaposition“ von Kenneth Burke, in dem Nation & Individuum, Diskant & Bass und Lautheit & Stille einander gegenübergestellt werden. Das Ergebnis ist ein Gedicht, das, obwohl es kurz ist, das Paradoxon eines Bürgers anprangert, der in seiner eigenen Nation gefangen ist.

Nur eine Anmerkung: Diese Gegenüberstellungen sind auch Beispiele für die Antithese, d.h. wenn der Autor zwei völlig entgegengesetzte Ideen nebeneinander stellt. Die Gegenüberstellung muss nicht völlig gegensätzlich sein, aber in diesem Gedicht ist sie es.

Das Nebeneinanderstellen bewirkt etwas Ähnliches in der Prosa. Ein berühmtes Beispiel stammt aus dem Anfang von A Tale of Two Cities von Charles Dickens: „Es war die beste aller Zeiten, es war die schlimmste aller Zeiten.“ Dickens eröffnet seinen Roman, indem er seine Figuren in eine Welt der Gegensätze versetzt, was für die extremen Wohlstandsunterschiede vor der Französischen Revolution sehr treffend ist.

Juxtaposition Writing Exercise

Eine großartige Sache an der Juxtaposition ist, dass sie etwas auflösen kann, das als binär erscheint. Zum Beispiel wird oft angenommen, dass Schwarz und Weiß polare Gegensätze sind, aber wenn du sie nebeneinander stellst, bekommst du wahrscheinlich etwas Grau in der Mitte.

Um die Kunst der Gegenüberstellung wirklich zu beherrschen, versuche zwei Dinge zu finden, die du für polare Gegensätze hältst. Dabei kann es sich um Begriffe handeln, wie z. B. gut &böse, oder es können Menschen, Orte, Gegenstände usw. sein. Stellen Sie die beiden ausgewählten Gegenstände einander gegenüber, indem Sie Ihren Text mit beiden beginnen – zum Beispiel:

Schreiben Sie dann ein Gedicht oder eine Kurzgeschichte, die eine „Grauzone“, eine Beziehung, eine Gemeinsamkeit oder eine Resonanz zwischen diesen beiden Gegenständen oder Ereignissen erforscht – ohne so viel direkt zu sagen. Wenn du das schaffst, was Dickens oder Burke mit ihren Gegenüberstellungen erreichen, dann bist auch du ein Meister!

Allusion

Wenn du es noch nicht bemerkt hast, sind literarische Mittel oft nur ausgefallene Worte für einfache Konzepte. Eine Metapher ist buchstäblich ein Vergleich, und eine Übertreibung ist einfach eine Übertreibung. Wenn ein Autor auf etwas anspielt, bezieht er sich entweder direkt oder indirekt auf ein anderes, allgemein bekanntes Werk der Kunst oder Literatur.

Das Werk, auf das am häufigsten angespielt wird, ist wahrscheinlich die Bibel. Viele umgangssprachliche Ausdrücke und Ideen stammen von ihr, da viele Themen und Bilder aus der Bibel in populären Werken und der westlichen Kultur auftauchen. Jeder der folgenden Begriffe zum Beispiel ist eine biblische Anspielung:

Natürlich gibt es nicht nur in der Bibel literarische Anspielungen. Man kann eine Frau als so schön wie die Mona Lisa beschreiben oder einen Mann als so stoisch wie Hemingway bezeichnen.

Warum schreibt man Anspielungen? Anspielungen appellieren an gemeinsame Erfahrungen: Sie sind selbst Metaphern, so wie wir verstehen, was es bedeutet, einen idealen Ort als edenisch zu bezeichnen.

Wie die anderen gängigen literarischen Mittel sind Anspielungen oft Metaphern, Bilder und/oder Hyperbeln. Und wie andere literarische Mittel haben auch Anspielungen ihre eigenen Unterkategorien.

Schreibübung zu Anspielungen

Sehen Sie, wie dicht Sie auf andere Werke und Erfahrungen anspielen können, wenn Sie über etwas Einfaches schreiben. Gehen Sie völlig über den guten Geschmack hinaus und nennen Sie Namen wie verrückt:

Von diesem schizophrenen Schreibstil zurück zu etwas Geschmackvollerem:

Allegorie

Eine Allegorie ist eine Geschichte, deren einziger Zweck es ist, ein abstraktes Konzept oder eine Idee darzustellen. Als solche sind Allegorien manchmal erweiterte Anspielungen.

Zum Beispiel ist George Orwells Farm der Tiere eine Allegorie für den Verfall des Kommunismus während der frühen Etablierung der UdSSR. Die Farm wurde mit dem gemeinsamen Ziel gegründet, die bäuerliche Elite zu stürzen und eine gerechte Gesellschaft zu errichten, aber diese Gesellschaft zerfällt bald. Animal Farm ist ein Spiegelbild der bolschewistischen Revolution, des Sturzes der russischen Aristokratie, des Todes von Lenin, der Hinrichtung Trotzkis durch Stalin und des Zerfalls des Landes in einen morallosen, autoritären Polizeistaat. Animal Farm ist also eine Allegorie/Anspielung auf die UdSSR:

Allerdings sind Allegorien nicht immer Anspielungen. Nehmen wir Platons „Höhlengleichnis“, das die Idee der Aufklärung darstellt. Da sie eine komplexe Idee darstellt, könnte diese Allegorie eher ein erweitertes Symbol als eine erweiterte Anspielung sein.

Schreibübung für Allegorien

Wählen Sie einen wichtigen Trend in der Welt. In diesem Beispiel wählen wir die wachsende Reichweite der sozialen Medien als unseren „Haupttrend“

Nächste Frage: Was sind die wichtigsten Eigenschaften dieses Haupttrends? Versuchen Sie, diese aufzulisten:

• Mehr Vernetzung
• Verlust der Privatsphäre
• Menschen massieren sorgfältig ihr Image und teilen dieses Image weithin

Nächste Frage: Gibt es etwas, das in einem viel kleineren Rahmen geschieht oder geschehen könnte, das einige oder alle dieser Haupteigenschaften aufweist? Hier kommt Ihre Kreativität ins Spiel.

Nun ja… was wäre, wenn Grundschulkinder nicht nur anfangen würden, ihre privaten Tagebücher mit anderen zu teilen, sondern man von ihnen auch erwartet, dass sie ihre Tagebücher teilen? Versuchen wir mal, aus dieser Realität heraus zu schreiben:

Versuchen Sie es selbst! Vielleicht findest du heraus, dass du gerade deine eigene Black Mirror-Folge geschrieben hast.

Ekphrasis

Ekphrasis bezieht sich auf ein Gedicht oder eine Geschichte, die direkt von einem anderen Kunstwerk inspiriert ist. In der ekphrastischen Literatur wird oft ein anderes Kunstwerk beschrieben, wie zum Beispiel in der klassischen „Ode an die griechische Urne“:

Ekphrasis kann als direkte Anspielung betrachtet werden, weil sie Sprache und Bilder von anderen Kunstwerken entlehnt. Ein großartiges Beispiel für Ekphrasis – und eine Gelegenheit für Autoren, ihre Texte einzureichen – ist der monatliche Ekphrasis-Wettbewerb von Rattle Poetry.

Ekphrasis-Schreibübung

Wählen Sie ein Kunstwerk, das Ihnen gefällt, und schreiben Sie ein Gedicht oder eine Geschichte, die darauf basiert. Du könntest zum Beispiel eine Geschichte über die Mona Lisa schreiben, die einen wirklich schlechten Tag hat, oder du könntest ein Black-out-Gedicht schreiben, das aus dem Text deines Lieblingssongs besteht.

Oder versuche es mit der monatlichen ekphrastischen Herausforderung von Rattle! Jede Kunst inspiriert andere Kunst, und wenn du dein nächstes Gedicht oder deine nächste Geschichte von der Ekphrasis leiten lässt, nimmst du direkt an einem größeren künstlerischen und literarischen Gespräch teil.

12-23. Hilfsmittel in der Poesie

Die folgenden 12 Hilfsmittel gelten sowohl für Poesie- als auch für Prosa-Autoren, aber sie kommen am häufigsten in Versen vor. Erfahren Sie mehr darüber:

1. Anapher
2. Vortäuschung
3. Apostrophe
4. Metonymie/Synekdoche
5. Enjambement
6. Zeugma
7. Wiederholung
8. Rhyme
9. Alliteration
10. Consonance/Assonance
11. Euphony/Cacophony
12. Meter

12 Literary Devices in Poetry: Identifying Poetic Devices

24–33. Devices in Prose

The following 10 devices show up in verse, but are far more prevalent in prose. Learn more about:

1. Parallelism
2. Foil
3. Diction
4. Mood
5. Foreshadowing
6. In Media Res
7. Dramatic Irony
8. Vignette
9. Flashback
10. Soliloquy

10 Important Literary Devices in Prose: Examples & Analysis

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