1986 Dumble Overdrive Special

アレキサンダー・ダンブルのアンプは、彼が60年代後半に製造を開始して以来、伝説的な存在となっていますが、過去10年間で、いくつかの著名な「ブティック」メーカーが、ダンブルに触発されてデザインした独自のラインを立ち上げて、さらにその傾向が強くなっています。 このようなトーン崇拝の中で、オリジナル・オーナーのダンブルに遭遇し、その入手の経緯を知ることは稀なことです。

現在、ダンブルアンプは数万ドルで販売されていますが、注文して4桁台前半の価格を支払い、数ヵ月後にカスタムアンプを受け取るというプロセスを聞くと、まったくもって驚かされますね。

1972年、アレキサンダー・ダンブルは、カリフォルニア州サンタクルーズの自宅工房で珍しい真空管アンプを作ることで評判になっていた頃、最初のOverdrive Specialをハンダ付けして作りました。 このモデルは、Steel String Singer、Overdrive Reverb、Dumbleland、その他いくつかのバリエーションがメジャーなステージで使用されるようになっても、長年にわたって彼のフラッグシップモデルであり続けました。 Overdrive Specialのクリーン側を「フェンデリー」の特徴として語る人がいますが、確かに最初のゲインステージやトーンスタックは大型ブラックフェイスアンプと共通する要素がありますが、少なくとも高度に進化した「フェンデリー」であることは間違いないでしょう。 多くのハイゲイン・アンプがそうであるように、単にカスケード接続されたプリアンプ・ステージをチェーン接続するのではなく、独自のレベルおよびレシオ（ブレンド）コントロールを備えたさらなるゲイン・ステージ（ポストプリアンプ）にクリーン信号を通すことによって生み出されるハイゲイン・トーンです。

1985年、ダンブルは『Guitar Player』誌のダン・フォートのインタビューに応じました。

1985年、ダンブルは『Guitar Player』誌のダン・フォートのインタビューに答え、「信号処理の種類が違うんだ」と言いました。 「リニアな領域で、100万の信号利得能力があるんだ。 つまり、10マイクロボルトを刺せば、10ボルトが戻ってくるということです。 そして、それを安定的に行い、なおかつ非常に音楽的である。 オーバードライブに近づくには、本当にゆっくりやるのが一番です。 オーバードライブに近づいて、ノブを見て、音を小さくして、その感覚をつかむんだ。 そして、自分の指で何をすればうまく反応するのかを学ぶんだ。 いきなり近づくと、びっくりしてしまう人もいますからね。 Overdriveのパネル部にある秘密のコントロールはRatio…オーバードライブをどれだけ回路に戻すかをコントロールします。

性格的には、ほとんどのDumbles、特にOverdrive Specialは、厚くクリーミーでチョコレートのようなオーバードライブ、歌うようなサスティーン、豊富な倍音成分、大量のテクスチャーと次元の細部を想像してみてください。 フィーリング的には、プレイヤーがコントロール可能なダイナミクスと、指先に伝わる即効性のある演奏体験を思い浮かべてください。 ツイード・アンプのような湿ったコンプレッションがお好みなら、Dumbleは向いていないかもしれません。 また、洗練されたトーンよりも、生々しいヴィンテージ・トーンにこだわる方にもお勧めできません。 しかし、Robben Ford、David Lindley、Larry Carlton、Eric Johnson、Stevie Ray Vaughan、John Mayer、Sonny Landrethなどのプレイヤーは、皆Dumbleサウンドで成功を収めており、明らかにその魅力があることが分かります。

この特別なアンプの構想や誕生については、Matses氏が語ってくれるでしょう。 ジャクソンのアルバム『Lawyers In Love』のツアーで聴いたリック・ヴィトーのダンブル、そしてリンドレーがエルレイオXのグループで聴いたダンブルアンプを至近距離で聴いてから、ダンブルアンプを所有したいと思うようになったんだ。 音色の爆発は別世界のもので、大音量にすると非常に立体的に見え、言葉で説明するのは少し難しい。”

この体験に魅了されたMatsesは、彼のもとを訪れ、ボールを転がすようになりました。 「1986年、ハワード・ダンブルにオーバードライブスペシャルコンボの注文について問い合わせの手紙を送った。 1週間ほどして、電話が鳴った。 妻が出て、「ハワード・ダンブルから電話です」と言ったんだ。 さて、私たちはアンプや音楽について30分ほど楽しく話をした。 私は、自分がJBとDLの大ファンであることを告げました。

ダンブルはマッツに注文書を送り、見込み客はすぐにそれを記入し、全額を支払う銀行小切手を添えて返送しました。 $2,150.

「アンプが届くまでどのくらいかかるか聞いたら、5週間くらいで届くと言われたんだ。

「アンプが届くまでどれくらいかかるか聞いたら、5週間くらいで届くと言われた。 いろいろな話を聞くと、やはり私はラッキーだったのだろう。 リンドレーは、エル・レイヨXのリズム・ギタリストは1年待たされたと言っていた」

ダンブルは不機嫌で、不快感を与えるという評判もあったが、マッツは彼がフレンドリーで一緒に仕事をしやすかったと言う。 ダンブルは、新しいクライアントがコンボのカバーリングを選ぶ際に、リンドレーのアンプのようなパイソンスキンのビニールを提案しましたが、ダンブルは丁寧に、それはスライドギターのスターにだけ許されるものだと説明しました。 そこで、マッツは友人の自動車修理工場で、もともとアークティック・キャットのスノーモービルのシートに使われていたヒョウ革の素材を見つけました。 彼はそれをダンブルに送り、アレキサンダーはわざわざデヴィッド・リンドレーにパイソン革の使用許可を取っていましたが、依頼主とメーカーはこの革が気に入り、マッツのコンボや当時のダンブルの数台にこのカバーリングが使われることになりました。

「86年の12月にフェデラルエクスプレスでアンプを受け取りました」と、Matses氏は締めくくります。 「運転手がトラックの後部ドアを開けて、特別なサプライズの入ったAnvilのケースを露出させた光景は、決して忘れることができないだろう。 何年経っても、演奏するのはもちろん、見るだけでも楽しい。 このアンプはいつも素晴らしい音を出してくれるし、バンドの中で本当に輝いているんだ。

そして、こうしてすべてが終わったのです。