Basshead Songs: Put Your Subwoofer System to the Test

Kiedy myślisz o stereotypowym samochodowym systemie audio, większość ludzi wyobraża sobie kompaktowe samochody z dużymi subwooferami w bagażniku, które są prowadzone późno w nocy, grzechoczą porcelaną w szafce i są irytujące. Podczas gdy wielu stereotypowych bassheadów nadal jest na wolności, dając branży złą reputację, o wiele większa grupa entuzjastów rozwija się słysząc utwory bassheadów na referencyjnej jakości systemie dźwiękowym.

Wyobraźcie sobie, że siedzicie przy konsolecie w Abbey Road Studios w Londynie, Record Plant w Los Angeles lub nawet w referencyjnym domowym studiu Deadmau5’a w Ontario, Kanada. Słuchacie najnowszego albumu waszego ulubionego artysty w taki sam sposób, w jaki technik masteringu chciał, abyście go usłyszeli. Dla audiofila byłby to Święty Graal muzycznych doznań.

Dla tych z nas, którzy uwielbiają słuchać muzyki w sposób, w jaki artysta i producenci naprawdę chcieli ją usłyszeć, system audio klasy premium w samochodzie jest świetną odskocznią od rzeczywistości w drodze do pracy, szkoły czy domu. W ramach kontynuacji naszej serii Bang For Your Buck, poświęconej subwooferom, zdecydowaliśmy, że fajnie byłoby przyjrzeć się prawdziwej, maniakalnej muzyce bassheadów. Nie, niekoniecznie najnowsze kawałki Jay-Z czy Flo Rida, ale utwory, które mają bas tak głęboki, że zazwyczaj można go tylko poczuć – jeśli wasz system jest w stanie sprostać wyzwaniu!

Znalezienie utworów Basshead

Wysłaliśmy apel do naszych przyjaciół z branży i poprosiliśmy ich o dema ich subwooferów z infradźwiękami basowymi. Większość z nich nadesłała utwory z niesamowitymi liniami basowymi, których częstotliwość wahała się od 50Hz do około 30Hz. Podczas gdy są one bardzo zabawne i łatwe do wykonania bardzo, bardzo głośno, to nie jest to, co mamy na myśli w tym artykule. Chcemy dudnienia. Chcemy utworów, które wyślą twoje subwoofery w konwulsje przy niewiarygodnych poziomach wychylenia. Nazwijcie je Voice Coil Cookers lub Woofer Killers; te utwory oferują niesamowite linie basu, które większość systemów z trudem odtwarza.

Przejrzeliśmy około 75 utworów używając Adobe Audition. Audition pozwala nam szybko spojrzeć na zawartość spektralną utworu, aby dowiedzieć się jak nisko się rozciąga. Dołączyliśmy wykresy zawartości spektralnej dla każdego utworu, które pokazują częstotliwość w skali pionowej, czas w skali poziomej i amplitudę pokazaną jako intensywność koloru od czarnego przez fioletowy i pomarańczowy. Jaśniejsze kolory oznaczają, że informacje w tych częstotliwościach są głośniejsze. Dorzuciliśmy kilka wyróżnień, które są świetną zabawą, nawet jeśli nie spełniają naszych kryteriów infradźwiękowej zabawy!

Zapnijcie się przyjaciele, to będzie świetna zabawa. Aha, i jeśli wysadzicie swoje subwoofery próbując je odtworzyć, uh, sorry, a może, nie ma za co!

„Boom Boom Pow” z albumu The Black Eyed Peas The E.N.D. (language)

Monologowy wstęp do „Boom Boom Pow” autorstwa will.i.am buduje się do crescendo od 45-sekundowego znaku, szczytując z infradźwiękowymi informacjami od :50 do 1:03. Zawartość w tym czasie rozciąga się solidnie w dół do 7 Hz. Kolejny spadek następuje w 2:18, a sekcja od 3:13 do 3:42 zawiera sporo infradźwięków. Jeśli twój system jest w stanie sprostać wyzwaniu, ten utwór ma wszystko: solidną konwencjonalną linię basu i wystarczająco dużo zawartości poniżej 20Hz, aby uszczęśliwić każdego prawdziwego bassheada!

„Hoods Run Down” z albumu Lil Wyte’a Phinally Phamous (explicit lyrics)

Często określany jako Bass Check, „Hoods Run Down” Lil Wyte’a jest piosenką rapową, która zaczyna się od wstępu i DJ gra pięć kolejno niższych tonów. Pierwszy jest wyśrodkowany na 41Hz, a większość fabrycznych systemów dźwiękowych może obsługiwać ten jeden bez problemu. Drugi „beat” jest przy 35Hz, i będziesz potrzebował przynajmniej małego subwoofera, aby go złapać. Trzeci spadek jest skoncentrowany wokół 27Hz i będzie obciążał fabryczne systemy klasy premium oraz systemy rynku wtórnego dostrojone do dudnienia, a nie dudnienia. Teraz zaczyna się robić wesoło! Drugi przedostatni ton jest skoncentrowany na 20Hz i będzie wysiłkiem dla większości wentylowanych obudów. Uważajcie, może dojść do uszkodzenia głośników! Ostatnie uderzenie jest skoncentrowane w okolicach 16Hz. Będziecie potrzebowali poważnej powierzchni membrany i mocy, aby poczuć ten dźwięk z jakąkolwiek władzą. Pozostała część utworu kontynuuje standardową linię basu z informacjami w okolicach 30Hz. Dobry trening dla twojego stereo i miły delikatny masaż dla jazdy do domu.

„3 A.M.” fea. Timbaland z albumu Young Jeezy’s The Inspiration (explicit lyrics)

Kolejny klasyczny utwór rapowy, „3 A.M.” charakteryzuje się stabilną linią basu, która rozciąga się w dół do około 30Hz, dając prawie każdemu systemowi dźwiękowemu szansę na świetne brzmienie. Przeplatane losowo przez utwór są spadki basu w dół do pojedynczych cyfr. Jest tam dużo 9Hz zawartości w znacznikach :57 i 2:01. Nie trwają one długo, ale są dość głośne. Usłyszysz 10-cykliczne uderzenia w 0:37, 1:03, 1:54, 2:45, 3:11 i 3:37. Jest dużo 50Hz zawartości podczas tych spadków, więc może być trudno je wyłowić, ale są tam.

„Jurassic Lunch” z Erich Kunzel & The Cincinnati Pops Orchestra’s The Great Fantasy Adventure Album

To jest bardziej utwór demo niż piosenka. Zawarty na The Great Fantasy Adventure Album z głównymi tematami tytułowymi z filmów takich jak Terminator 2, Clash of the Titans, Total Recall i The Abyss, „Jurassic Lunch” jest krótkim 1:11 utworem na końcu albumu. Utwór rozpoczyna się od świergotu ptaków w dżungli. W 13 sekundzie, rozpoczyna się seria pulsacji skupionych na 12Hz i 24Hz. Trwają one do 29 sekundy, gdzie pojawiają się harmoniczne, które dostarczają treści powyżej 30 cykli. Dopiero wtedy zdajemy sobie sprawę, że słyszymy kroki Tyrannosaurusa rexa tuptającego przez dżunglę. Około 39 sekundy, zaczynamy słyszeć łamiące się gałęzie drzew przy każdym kroku, a następnie w 45 sekundzie, ryk reksa obezwładnia utwór, gdy pożera on swoją ofiarę. Oczywiście Kunzel włączył mnóstwo trzasków i chrupania kości w okolicach 51 sekundy. Rex delektuje się swoim posiłkiem od 51 do 56 sekundy, gdzie nagradza się gigantycznym beknięciem, które w 59 sekundzie osiąga szczyt z informacjami o częstotliwości do 10Hz. Ten utwór służy jako niesamowita demonstracja prawdziwego systemu subwoofera.

„White Rabbit” z albumu Blue Man Group The Complex

Ten remake „White Rabbit” Jefferson Airplane zawiera wymaganą perkusję z rurek PCV, która uczyniła Blue Man Group tak wyjątkową. Chociaż utwór ten nie posiada tak intensywnych szczytów infradźwiękowych jak inne nasze propozycje, utrzymuje imponujący poziom zawartości 15-cykli przez cały prawie trzyminutowy utwór. Jest bardzo równomiernie rozproszona energia średniego basu w tym utworze – wielkie wyzwanie dla twoich głośników w drzwiach.

„Terminator Theme” z Erich Kunzel & The Cincinnati Pops Orchestra’s The Great Fantasy Adventure Album

Kolejnym fajnym utworem z The Great Fantasy Adventure Album jest temat Terminatora. Ten nawiedzający utwór jest pełen efektów specjalnych i mechanicznych dźwięków, które przypominają słuchaczom końcową scenę Terminatora 2, gdy maszyna powoli opuszcza się w masę stopionej stali w rafinerii. Podczas gdy większość perkusji pochodzi z kotłów w zakresie 47-48 Hz, zamknięcie utworu zawiera eksplozję, która zaczyna się w 3:11 i osiąga szczyt z 11Hz informacją od 3:14 do 3:16. Pasujące zakończenie świetnego utworu.

Toccata and Fugue in D Minor J.S. Bacha z albumu Bachbusters Dona Dorseya

Ten utwór sięga wstecz, waaaay back! Uczeni uważają, że Bach napisał ten klasyczny utwór muzyki organowej między 1704 a 1750 rokiem (kiedy zmarł). Nawet ci, którzy nie słuchają muzyki klasycznej rozpoznają ten utwór. Don Dorsey wydał w 1985 roku Bachbusters, oparte na syntezatorach ujęcie niektórych z największych dzieł Johanna Sebastiana Bacha. Album zajął pierwsze miejsce na liście przebojów Billboardu muzyki klasycznej i od tamtej pory jest popularny wśród entuzjastów car audio.

Ten utwór kulminuje z syntezatorowymi organami grającymi coraz głębiej i głębiej, aż do 5:17, gdzie utrzymująca się nuta 19 Hz służy jako punkt kulminacyjny i utrzymuje się przez pełne 11 sekund. Heh, heh… Fun!

„Centipede” z albumu Knife Party „Rage Valley”

Gdzieś musiał być jakiś dubstep w tej liście, prawda? „Centipede” to nieco przerażający utwór, który jest pełen zabawnego basu. Podczas gdy linia basu skupia się wokół 40Hz, utwór zawiera zawartość z dobrym poziomem wyjściowym aż do zakresu 10Hz. Podczas gdy wątpimy, aby większość klubów była w stanie odtworzyć te infradźwiękowe informacje z poważnym poziomem wyjściowym, wrażenie słuchania tego w dobrze zaprojektowanym przenośnym systemie audio byłoby fantastyczne. Jest też naprawdę głośno: Mierniki VU pozostają na poziomie 0dB przez większość utworu.

Utwertura 1812 Czajkowskiego w wykonaniu Ericha Kunzela i Cincinnati Symphony Orchestra

Kolejnym klasycznym nagraniem wszech czasów jest Uwertura 1812 Czajkowskiego. Nagranie to znane jest z opadających szczęśliwie wybuchów armatnich na końcu. Podczas odtwarzania na płycie winylowej, wszystkie, ale bardzo najlepsze konfiguracje gramofonów spowodują, że igła wyskoczy z utworu, gdy armaty odejdą. Pierwsze pięć wybuchów armat pojawia się w 12:36 utworu. Druga i najbardziej imponująca grupa zaczyna się w 14:41, a wybuch w 14:55 zawiera energię o niskiej częstotliwości, która rozciąga się aż do poziomu niemal DC. Nazwij to jednym do dwóch herców, jeśli chcesz – to nie robi różnicy.

„Purple Lamborghini” Skrillexa i Ricka Rossa na Suicide Squad: The Album (explicit lyrics)

„Purple Lamborghini” zdobył nagrodę Grammy dla najlepszej piosenki napisanej dla mediów wizualnych. Ten rapowy utwór zawiera linię basu, która jest skupiona wokół 38Hz przez większość utworu. Ale zabawa na tym się nie kończy: Cztery razy w utworze, bas przechodzi z 50 do 22Hz z imponującą wydajnością. W teledysku pojawiają się Rick Ross, Skrillex i nikt inny jak Jared Leto w pełnym stroju Jokera.

„Put On” fea. Kanye Westa z albumu Young Jeezy’ego The Recession (explicit lyrics)

„Put On” trafia na naszą listę z czymś, co nazwiemy wyróżnieniem. Utwór nie zagłębia się mocno w obszar infradźwięków, ale zawiera cztery krople, które powtarzają się przez cały utwór. Pierwszy jest na poziomie 55Hz i jest klasycznym basem z muzyki rap. Drugi jest na 44Hz, a trzeci na 36Hz, dając twojemu ciału przyjemny masaż. Ostatni jest skupiony wokół 27Hz i da Twoim subwooferom niezły trening. Uwzględniliśmy ten utwór, ponieważ linia basu 27Hz pojawia się nie mniej niż 22 razy w tym 5:21-sekundowym utworze.

„This Means War” z albumu Avenged Sevenfold Hail to The King

Drugim z naszych trzech wyróżnionych utworów jest „This Means War” Avenged Sevenfold. Ten rockowy utwór rozpoczyna się dobrze nagraną perkusją i gitarą. Na 25-sekundowym znaku, jest huk grzmotu z wielką zawartością do 20 Hz, który powoli zanika do 30-sekundowego znaku. Pozostała część utworu schodzi tylko do około 40 Hz, ale kick drum jest dobrze nagrany i cały utwór jest warty posłuchania.

„Supercut” z albumu Lorde’s Melodrama

Innym wyróżnieniem jest „Supercut” Lorde’s. Chociaż główna linia basu pozostaje skupiona między 40 a 60 Hz przez większość utworu, sekcja piosenki od 2:34 do 3:05 ma zaskakującą ilość informacji, która rozciąga się w dół do 10 cykli na umiarkowanym poziomie.

„Supermarket Flowers” z albumu Eda Sheerana ÷ (Divide)

Zwycięzcą naszej nagrody „co to do cholery tam robi?” jest „Supermarket Flowers” Eda Sheerana. Ten utwór zawiera Sheeran towarzyszy fortepian przez większość utworu. Na 2:08 znak, syntezator przychodzi w celu dodania niektórych delikatną linię basu do utworu. Najniższe dźwięki mają częstotliwość 28 Hz w 2:32. Chociaż nie jest to zawartość infradźwiękowa, której szukaliśmy, pozostaje to miłą niespodzianką w tym, co można by opisać jako miłą piosenkę.

Ten artykuł został napisany i wyprodukowany przez zespół na www.BestCarAudio.com. Reprodukcja lub wykorzystanie jakiegokolwiek rodzaju jest zabronione bez wyraźnej pisemnej zgody 1sixty8 media.