Jest całkiem możliwe, że historia spojrzy wstecz na rok 2020 (i historia będzie miała wiele powodów, by spojrzeć wstecz na ten rok) jako na rok, który złamał DC Comics. Jest zdecydowanie za wcześnie, by z niezachwianą pewnością głosić absolutną zagładę, ale po raz pierwszy od bardzo długiego czasu przyszłość DC Comics jako podmiotu wydawniczego – jako jednej połówki komiksowej Wielkiej Dwójki – jest poważnie wątpliwa.
W sierpniu 2020 roku DC Comics zostało poddane ogromnym zwolnieniom, gdy efekty fuzji ATT/Warner Brothers w pełni się zmaterializowały. Linia wydawnicza została wypatroszona i pomimo wysiłków Jima Lee, aby uspokoić obawy, że to koniec DC Comics, nie ma sensu zaprzeczać, że wydawnictwo nie będzie takie samo przez jakiś czas.
Nawet przed tym punktem, DC zmagało się w 2020 roku, ponieważ linia komiksów wydawcy znacznie się rozpadła w porównaniu z tym, do czego przyzwyczaili się fani. Pozytywność po 2016 roku Rebirth jest mglistym, odległym wspomnieniem, a połączony ciągły DC Comics Universe jest rozproszoną tablicą średnich lenn. Historycznie moje listy „best of” koncentrują się na 10 najlepszych komiksach, które byłyby uważane za kontynuację dla wydawców z Wielkiej Dwójki, ale coraz trudniej jest to naprawdę zrealizować.
Ta rzeczywistość jest częściowo ratowana przez rozszerzone nakłady wydawnictwa, w tym powieści graficzne DC YA, Black Label i ostateczny łabędzi śpiew Young Animal. Jak można się spodziewać, przez to wszystko przewijają się dobrzy twórcy tworzący bardzo dobre komiksy. Nie przewiduję czasów, w których tak nie będzie!
Poniżej znajdują się moje ulubione komiksy DC z 2020 roku, wymienione od pierwszego ulubionego do dziesiątego. Pierwsze 5 pozycji znalazło się również w pewnym stopniu w moim kompletnym przewodniku po „najlepszych komiksach 2020 roku”, do którego link znajduje się poniżej!
Wsparcie dla Comic Book Herald:
Comic Book Herald jest wspierany przez czytelników. When you buy through links on our site, we may earn a qualifying affiliate commission.
Comic Book Herald’s reading orders and guides are also made possible by reader support on Patreon, and generous reader donations.
Any size contribution will help keep CBH alive and full of new comics guides and content. Support CBH on Patreon for exclusive rewards, or Donate here! Thank you for reading!
Become a Patron!
Related Guides:
Best Comics of 2020
Best Marvel Comics of 2020
The 10 Best DC Comics of 2020!
Superman Smashes the Klan
Not much in comics this year quite matches the pure storytelling and clear messaging bliss of Gene Luen Yang and Gurihiru’s Superman Smashes the Klan. Dla każdego z nas, którzy byli na tyle uprzywilejowani, by sądzić, że ożywienie serialu radiowego Supermana z 1940 roku o walce z Ku Klux Klanem było osobliwe w naszym „nowoczesnym” wieku, rok 2020 udowodnił raz po raz, że lekcje rasowej sprawiedliwości zawarte na tych stronach są tak istotne, jak nigdy dotąd.
Superman Smashes the Klan już teraz znajduje się w rankingu 100 moich ulubionych komiksów wszechczasów!
Far Sector
Okazuje się, że przekazanie całkowicie samodzielnej serii z uniwersum Green Lantern w ręce nagrodzonej Hugo Award pisarki N.K. Jemisin to całkiem dobry zakład. Jemesin i Jamal Campbell’s take on the Corps is unlike anything in DC, with Jo Mullein and the City Enduring instantly making the mythos the freshest and most compelling its felt in ageses.
Często historie o Zielonej Latarni sprawiają wrażenie, że muszą być konsumowane jako część większej całości Korpusu sięgającej dekad wstecz, ale Far Sector jest tak osobliwie własną historią, że tak długo, jak pojmujesz podstawy (pierścień władzy, Władcy Strażników), jest tak przystępny, jak wszystko inne w dobrym science fiction. Pod koniec dnia, jest powód, dla którego Far Sector jest na liście Comic Book Herald 100 najlepszych historii DC od czasu Kryzysu, zanim jeszcze 12 numerów zostało zakończonych!
Jimmy Olsen
Kiedy tworzyłem moje wczesne najlepsze komiksy DC z 2019 roku, włączyłem Jimmy’ego Olsena autorstwa Matta Fractiona i Steve’a Liebera jako mój #1 pick, zanim przeczytałem pojedynczy numer. Byłem tak pewny siebie tylko na podstawie zespołu twórców i doskonałej krótkiej historii, którą wnieśli do Superman Leviathan Rising Special #1 (ach być młodym i podekscytowanym możliwościami Event Leviathan!).
Przez pierwszą garść numerów, jednak boczna struktura i zagmatwana narracja sprawiły, że drapałem się po głowie. Podejście Fractiona i Liebera było niepodobne do niczego, co dzieje się w komiksach superbohaterskich, ale wymagało też wiele starannego namysłu i skupienia, na które mój mały miesięczny mózg nie był przygotowany. Jimmy Olsen prześlizgnął się w moich umysłowych rankingach, ale zawsze z wiedzą, że będę musiał wrócić do książki, gdy wszystkie 12 numerów zostały opowiedziane.
A teraz, gdy jesteśmy tutaj? Tak, okazuje się, że Jimmy Olsen jest cholernie wyjątkowy!
Wonder Woman: Dead Earth
Jestem takim fanem Daniela Warrena Johnsona jako twórcy – szczególnie po Murder Falcon, książce, której nie mogę polecić wystarczająco wysoko – że miałem niedorzecznie duże nadzieje na jego 4 zeszytową serię Black Label – Wonder Woman: Death Earth. Niesamowite, postapokaliptyczne ujęcie rozpoznawalnego, ale dramatycznie zmienionego DCU (Diana Centric Universe) spełnia pokładane w nim nadzieje, a nawet więcej.
Zielona Latarnia
To zdecydowanie dziwna rzecz patrzeć, jak Grant Morrison odchodzi z komiksów superbohaterskich w ten sposób. Nie z hukiem, ale ze zbiorowym skomleniem fandomu, który albo 1) jest całkowicie zniechęcony gęstością i bezkompromisową encyklopedią historii, albo 2) zastanawia się, dlaczego do cholery ich ukochany Morrison odchodzi z czymś tak pozornie samowystarczalnym.
Przyznam, że tak bardzo jak podobała mi się ta jazda, Zielona Latarnia jest pod wieloma względami typem pracy, na którą tylko „odchodzący od superbohaterów” Grant Morrison mógł się zdobyć. W mojej książce Liam Sharp robi najlepszą robotę w całym dwusezonowym cyklu, ale nawet Sharp może zrobić tylko tyle z niektórymi z najmniej przystępnych impulsów Morrisona. Wszystko to jest do powiedzenia, rozumiem wyzwania tej pracy, ale jestem również wystarczająco zaangażowany, aby docenić zwały Silver Age Lantern lore w centrum tego Hal Jordan centric romans, jak również pragnienie Morrisona, aby powrócić do Multiversity jeden ostatni raz.
DCeased: Dead Planet
Tom Taylor wciąż tworzy uniwersa z gimmicków, i pomimo wszelkich oznak, że te rzeczy po prostu nie powinny działać, danie Taylorowi kluczy do jego własnego królestwa DC Universe wciąż przynosi owoce. Po sukcesie Injustice, Taylor uruchomił śmiesznie punny riff, który wielu słusznie porównało do Marvel Zombies, tylko po to, by zobaczyć, jak uniwersum DCeased staje się w każdym calu jednym z największych hitów 2019 roku.
„Dead Planet” to sequel serii, która widziała Ziemię DC całkowicie spustoszoną przez wirus zombie Anti-Life, i jakoś udaje się zachować stawki i traumatyczną stratę, skupiając się na dzieciach lub protegowanych wielu znanych Justice Leaguers.
John Constantine Hellblazer
Nie jestem głową Hellblazera, ale pomiędzy New 52 a DC Rebirth, przywrócenie Johna Constantine’a do domu Black Label meets Sandman Universe dla dojrzałych czytelników (którzy, ya know, wciąż lubią żarty o genitaliach i wielkich ognistych demonach) jest najbardziej zainteresowaną postacią od dekady. John Constantine, Hellblazer to świetne ujęcie spuścizny legendarnego brytyjskiego bękarta DC, autorstwa Si Spurriera, Aarona Campbella, Jordie Bellaire’a i Adityi Bidikara, z okładkami Johna Paula Leona.
Jedynym prawdziwym minusem jest to, że ten run na Hellblazera został już anulowany, kończąc się na numerze #12, najwyraźniej na długo przed tym, jak Spurrier i spółka mogli opowiedzieć pełną historię, którą chcieli opowiedzieć. To przygnębiająca rewelacja, ale nie może ona odebrać tej kreatywnej jednostce dobrej pracy, jaką udało się wykonać w 2020 roku.
You Brought Me the Ocean
Pośród wszystkich problemów, jakie DC napotyka ze swoją komiksową ręką wydawniczą, linia YA powieści graficznych DC jest niesamowicie spójna i rozwija się w szybkim tempie. Oprócz kierowania się do ignorowanego od dawna ogromnego rynku czytelników, te powieści graficzne DC mają również tendencję do robienia znacznie lepszej, bardziej wyrazistej pracy integrującej kwestie różnorodności i sprawiedliwości społecznej naturalnie w swoich historiach.
You Brought Me The Ocean Alexa Sancheza i Julie Maroh jest fantastycznym przykładem, rozwijając historię pochodzenia Jacksona Hyde’a, aka Aqualad, jednego z niewielu otwarcie homoseksualnych bohaterów DC, i czarnego nastolatka płci męskiej. Jednym z najbardziej oczywistych wniosków płynących z niedawnego, szokującego odejścia Chadwicka Bosemana jest to, że reprezentacja w sztuce ma ogromne znaczenie. You Brought Me The Ocean wyróżnia się pod tym względem, bez trudu wplatając intersekcjonalność w przenikliwe zrozumienie młodzieży queer przez Sanchez i przepiękne, ekspresyjne prace Maroh.
The Dreaming: Waking Hours
Muszę przyznać, że istnieje pewien podstępny dysonans poznawczy, który odczuwam w związku z wznowieniem linii komiksów Sandman Universe, gdzie jednocześnie trzymam się myśli, że nie jestem pewien, czy potrzebuję więcej od pejzażu snów, który Gaiman i spółka zbudowali, ale także rozpoznaję, że praca osadzona w The Dreaming była całkiem dobra! Si Spurrier i Bilquis Evely’s The Dreaming
Suicide Squad
Era Suicide Squad Toma Taylora i Bruno Redondo jest zwodniczo wymagająca, w dużej mierze (choć nie całkowicie) odchodząc od wypróbowanego i prawdziwego Squadu Amandy Waller prowadzącej złoczyńców DC, i tworząc własne postacie i system dla nowszej wersji. Zdałem sobie sprawę czytając ten run, jak bardzo jestem uwarunkowany podczas czytania komiksów Big 2, aby oczekiwać skrótu znanych postaci Big 2. Mogę podnieść każdy numer skupiający się na Harley Quinn i Deadshocie i znam ich cały interes bez większej ekspozycji, ale kiedy w centrum uwagi jest Wink i Aerie? Muszę się skupić i uważać!
Honorable Mentions:
Strange Adventures
The Dollhouse Family
Justice League Dark