Artista Maria Marino aduce faimosul stil în zilele noastre
Chiar dacă întâlnim o persoană sau vedem un loc pentru prima dată, impresiile sunt cele care rămân cu noi. Atunci când reflectez asupra unei persoane sau a unui loc, caut o imagine clară, dar impresia este cea care pare să iasă mereu la suprafață. Pentru a picta ca un impresionist, cel mai important obiectiv este să atragi privitorul de la distanță și să creezi o pictură care să îl ademenească.
Se apropie din ce în ce mai mult și se cufundă în complexitatea lucrării de aproape. Apoi fac un pas înapoi pentru a obține din nou impresia de ansamblu.
Ce este o pictură impresionistă?
Picturile impresioniste sunt întotdeauna evocatoare. Uneori sunt pline de mișcare. Uneori sunt liniștite, visătoare, nemișcate și reflexive. Indiferent de senzație, ele portretizează întotdeauna o atmosferă de spontaneitate.
Stilul se pretează la creativitate și subiectivitate, iar exemplele de succes ale stilului sunt lucrări care par la fel de proaspete ca în ziua în care au fost pictate.
1 – Alegeți subiectul potrivit
Când alegeți subiectul potrivit, acesta trebuie să vă vorbească. Eu caut un subiect care să mă entuziasmeze și să stârnească un anumit tip de sentiment, fie că este liniștit și subtil, fie că strigă după atenție.
Intenția este de a surprinde întotdeauna frumusețea lumii vii – accent pe viu. Puteți folosi o fotografie ca referință, lucra în studio sau en plein air. Lucrați cum aveți nevoie, deoarece particularitățile nu sunt relevante. Pentru a picta ca un impresionist, căutați o prospețime care nu este suprasolicitată și alegeți un subiect care vi se pare viu.
Impresioniștii originali au ales subiecte care erau relativ obișnuite, iar momentele erau trecătoare. Dar reprezentarea momentului a fost extraordinară, deoarece s-a pus un mare accent pe culoare și lumină. Subiectul poate fi relativ cotidian – reprezentarea dvs. este cea care îl va face extraordinar.
2 – Keep It Peripheral
În procesul de a picta ca un impresionist, este esențial să stabiliți mai întâi oasele picturii. Atunci când pictez un tablou impresionist în pastel, încep cu un creion de cărbune moale pentru a stabili mai întâi structura înainte de a așeza orice culoare.
De multe ori aleg să nu mă las concentrat asupra tabloului ca întreg. În schimb, păstrez întregul în viziunea mea periferică și mă deplasez prin pictură cu ajutorul marcajelor pentru a unifica masele. Atunci voi face un pas înapoi și voi vedea compoziția de ansamblu.
Este esențial să văd masele într-o compoziție, stabilind în același timp prim-planul, mijlocul-planul și fundalul împreună. Scara și stabilirea unui punct de interes sunt, de asemenea, foarte critice. Faceți acest lucru în mod deliberat și un observator va intra în tablou și va călători prin toate părțile sale. Explorând și, uneori, pierzându-se în acumularea de culoare și lumină.
3 – Mărcile vizibile și diverse
O caracteristică cheie a impresionismului este reprezentată de tușele sau semnele mici, vizibile, care rămân frânte și neamestecate. Abordarea impresionistă a picturii este, de asemenea, ca și respirația, neelaborată și instinctivă.
Cuvintele tale ar trebui să fie ale tale și să îți vină natural. Păstrați marginile moi. Exersați folosirea unei varietăți de tușe pentru diferite efecte și nu încercați să vă ascundeți semnele. În schimb, subliniați-le în fiecare fază a picturii dumneavoastră.
4 – Alegeri de culoare neașteptate
Când se stabilește lumina impresionistă, culoarea și mișcarea (creată cu tușe texturate de diferite tipuri) sunt aplicate strat cu strat, împletindu-se înăuntru și în afară ca o tapiserie. Acesta este momentul în care apare compoziția dumneavoastră. Cu lumină și culoare și mai multă lumină și culoare, mă străduiesc să conectez zonele unui tablou la o imagine de ansamblu.
Impresioniștii ajung, de asemenea, atât la culori neamestecate, cât și la culori amestecate. Folosiți o varietate de culori pentru a crea umbră și lumină – aceasta este una dintre bucuriile impresionismului.
O demonstrație impresionistă
Vezi cum tabloul impresionist în pastel al Mariei Marino, The Pond in Spring (Iazul în primăvară), prinde contur pe parcursul a opt faze, de la desenul în cărbune până la așezarea straturilor succesive de culoare.
Impresia generală
În cele din urmă, a picta ca un impresionist înseamnă a-l face pe privitor să simtă mai degrabă decât să înțeleagă, să exploreze mai degrabă decât să examineze și să iubească opera de artă din fața sa mai degrabă decât să treacă pe lângă ea. Explorați impresionismul din perspectiva dvs. unică și, pentru mai multe resurse care să vă sprijine pe drumul dvs., luați în considerare The Secret to Pastel Painting en Plein Air cu Michael Chesley Johnson sau Learn to Paint Gardens in Pastel cu Jackie Simmonds.
And if you have an impressionist photo or picture you want to recreate in paint, soak up the techniques in this video to make sure you capture all the drama you can on canvas.