Combinația de măiestrie artistică și directețe emoțională din acest film este copleșitoare. Barry Jenkins scrie și regizează, după ce a adaptat piesa neprodusă a lui Tarell Alvin McCraney, In Moonlight Black Boys Look Blue. Moonlight este despre un tânăr afro-american și despre maturizarea sa, prezentată sub forma a trei etape din viața sa, precum panourile unui triptic. Filmul are putere și generozitate, oferind un acces atât de deplin la gândurile și sentimentele sale încât parcă ți le livrează intravenos. Este genul de film care te lasă să te simți cumva mai inteligent din punct de vedere mental și mai ușor din punct de vedere fizic.
Iubirea, sexul, supraviețuirea, mamele și figurile paterne sunt temele sale, ultima fiind pusă în prim-plan de absența emoționantă a taților înșiși. Moonlight m-a dus cu gândul la John Singleton, Terrence Malick și Charles Burnett, dar și la Povestea unui băiat al lui Edmund White; structura m-a făcut să mă gândesc chiar la trilogia lui Tolstoi: Copilărie, Bătrânețe și Tinerețe. Există o serie de secvențe de vis răvășitoare din punct de vedere vizual, izbucniri epifanice, prim-planuri halucinante, întinderi luxuriante de muzică. Jenkins nu se sfiește să scoată Laudate Dominum de Mozart peste o scenă amețitoare, fără cuvinte, cu copii care se joacă.
Vă rugăm să faceți upgrade la un browser modern și să încercați din nou.
Protagonistul ajunge să se numească Black: macho, construit în sala de sport, cu dinți de aur; un om de puține cuvinte. A ieșit din închisoare pentru a începe o nouă viață departe de orașul său natal din Miami, ajungând în Atlanta, Georgia, „trapând” – adică făcând trafic la colț de stradă. Dar Black are un secret: ceva ce ține ascuns de ceilalți oameni, și poate chiar de el însuși. El este homosexual. Cum a ajuns aici?
Jenkins ne poartă prin scenele vieții sale: în copilărie i se spune Little (Alex Hibbert), fiind mereu luat peste picior, îngrijorat de mama sa dependentă de droguri, Paula (Naomie Harris). În adolescență, este cunoscut pe numele său de botez Chiron. Acum este interpretat de Ashton Sanders și este, în mod recognoscibil, același copil, doar că este puțin mai în vârstă, slab, sprinten, grețos, cu o tăcere vigilentă care este un simptom și o strategie de apărare împotriva hărțuirii vicioase pe care o suportă din partea lui Terrel (Patrick Decile), un tip care are un al șaselea simț malițios pentru relația tot mai mare a lui Chiron cu colegul de clasă Kevin (interpretat de Jaden Piner în copilărie și de Jharrel Jerome în adolescență). În cele din urmă, ca urmare a furiei, a urii de sine și a pedepsei cu închisoarea, Chiron se umflă, îi cresc noi straturi de mușchi și devine de nerecunoscut în ultima sa etapă evolutivă de dezvoltare: se reinventează ca Black (Trevante Rhodes). Apoi primește un telefon din trecutul său: Kevin (André Holland), este acum și el ieșit din închisoare, un tată absent, care lucrează ca bucătar.
Vă rugăm să faceți upgrade la un browser modern și să încercați din nou.
Arcul narativ este atât inițiat, cât și ținut laolaltă de o interpretare minunat de carismatică a unui actor care apare doar în primul act: este vorba de Mahershala Ali, care îl interpretează pe Juan, baronul drogurilor din Miami cu o latură blândă, paternă, care îl protejează pe Little atunci când vede că este urmărit de alți copii. Juan îl lasă pe Little să stea ocazional la el acasă, are grijă de el; îi dă o lecție de înot care devine un fel de botez. Juan îi oferă mâncare, confort, sprijin, dar și droguri. Este un îngrijitor și un model de rol foarte discutabil, cu o relație inexprimabil de dureroasă și ironică cu Little și cu mama sa, iar Jenkins arată cum propriul destin conflictual al lui Black urmează exemplul dat cu mult timp în urmă de Juan.
Distribuția a trei actori diferiți este o parte vizibilă a moștenirii teatrale a filmului: un efect de stilizare formală, cu fiecare nouă întruchipare un șoc, și evident diferită de schimbările incrementale, aproape geologice, realizate în filmul în timp real Boyhood al lui Richard Linklater. Dar nu este acolo pentru a te distanța. Interesant este faptul că interpretarea lui Naomie Harris se întinde pe toată durata filmului, iar schimbările în înfățișarea personajului ei sunt mai subtile și mai naturaliste: se deteriorează odată cu consumul de droguri, dar apoi atinge un fel de stabilitate și demnitate ca femeie în vârstă. Este o mare performanță.
Lumina lunii este emoționantă și misterioasă: un dans pe muzica timpului, în felul său. Dar arată, de asemenea, că cele trei etape pot fi considerate atât în paralel, cât și în succesiune: Little/Chiron/Black este un palimpsest de identități. Moonlight este un film despre masculinitate, ale cărei răni și crize sunt aceleași pentru toate sexualitățile, dar condiționate de vremea de fond a rasei și clasei. „Plâng atât de mult uneori încât aș putea să mă transform în picături”, îi mărturisește Chiron lui Kevin și, ca pentru atât de mulți bărbați, maturizarea pentru el înseamnă căutarea unor modalități de a cauteriza tristețea, de a o anestezia cu furie. Moonlight găsește o cale de a o transforma în fericire.
- Share on Facebook
- Share on Twitter
- Share via Email
- Share on LinkedIn
- Share on Pinterest
- Share on WhatsApp
- Share on Messenger
.