The Inimitable Rapport of Gillian Welch and David Rawlings

×

David Rawlings and Gillian Welch

In a cluttered music-media landscape, thousands of bands are jockeying for eyes and ears wherever they can get them: Twitter, Instagram, Spotify, Facebook, email blasts from a public relations professional. It helps if you have a hook, a convenient „this sounds like this thing you already like.”

I’ve written about a lot of music that falls under the big tent of country, bluegrass, folk, Americana, and so on, and I receive a high volume of press releases attending to those tastes. Un punct comun de comparație „if-you-like-X” în aceste uverturi este Gillian Welch și Dave Rawlings. Mai precis, axa Welch-Rawlings a devenit un fel de stenogramă pentru duo-urile de fete și băieți care cântă la chitară acustică și scriu cântece împreună.

Este logic că trupele tinere ar vrea să se atașeze de două dintre cele mai cunoscute nume din domeniul lor și, probabil, de doi dintre cei mai pricepuți compozitori în viață din Statele Unite. Dar ceea ce ignoră această comparație este relația unică dintre Rawlings, Welch și muzica lor.

Deși au corpuri discrete de lucrări, atât Rawlings, cât și Welch își aduc contribuții esențiale la cântecele celuilalt. Cântecele lui Rawlings nu ar fi fost la fel fără armoniile ascuțite ale lui Welch, iar vocea și chitara proprie îi conferă materialului lui Welch o greutate și mai obsedantă. Sunt două jumătăți ale aceleiași inimi care bate. Când au început să cânte împreună, Rawlings și Welch au fost inspirați de duetele acustice foarte bine armonizate din anii 1930. Au simțit că muzica a evoluat rapid de acolo și că aveau mult spațiu de explorat.

„Ne-am gândit că a fost un loc de pornire mișto. Cu siguranță, te gândești la oamenii care au făcut o treabă grozavă în duet, cum ar fi Simon și Garfunkel, dar acela era un singur instrument, în primul rând”, spune Rawlings. „Pur și simplu am simțit că acolo era un teren mai fertil care fusese oarecum abandonat.”

Deși numele și fotografia lui Welch erau pe coperțile unor discuri precum Revival, Hell Among the Yearlings și Time (The Revelator), ea și Rawlings încă lucrau la cântece ca o echipă, parteneri egali în creativitate.

„Simțeam că era muzica noastră, dar cu Gil cântând în rolul principal”, spune el. (Welch nu a fost disponibil pentru a-și spune părerea pe această temă.)

Rawlings spune că, la începutul carierei sale, s-a concentrat mai mult pe a fi un mare chitarist decât un compozitor. Dar a acumulat un lot respectabil de cântece care îi plăceau, iar în 2009 a lansat Friend of a Friend sub numele de Dave Rawlings Machine. Welch încă face apariții esențiale pe înregistrările lui Rawlings – ea este coautorul scânteietoarei „Ruby” din Friend of a Friend, a cântat la tobe pe o mare parte din Nashville Obsolete din 2015 și cântă armonii peste tot în catalogul său.

Dar liniile dintre un cântec al lui Welch și un cântec al lui Rawlings au fost întotdeauna mai mult decât un pic neclare. Rawlings spune că, chiar dacă amândoi s-au conectat profund la anumite cântece pe care le-au scris împreună, de obicei au reușit să își dea seama cine ar trebui să preia conducerea; fără îndoială, există un pic de mister intim în a decide ce cântece ajung unde.

„A existat un pic de prestidigitație de-a lungul anilor”, recunoaște Rawlings. El indică melodii precum „I Want to Sing That Rock and Roll” și „The Way It Will Be” ca fiind cele mai bune exemple. Deși ambele sunt cântece ale lui Welch, Rawlings este, de fapt, cel care conduce melodia pe primul cântec, iar cei doi își împart în mod egal vocea pe cel de-al doilea. Pe Poor David’s Almanack, lansat în august, ei își extind duetul și mai mult.

„A fost foarte distractiv să avem ceva precum „Cumberland Gap”, unde am făcut schimb de voce, unde amândoi cântăm câte ceva. Este un tip de sentiment cu totul nou”, spune Rawlings.

O parte din evoluția vehiculelor „solo” ale lui Welch și Rawlings a reflectat propria lor creștere naturală ca compozitori și muzicieni. Rawlings spune că înainte, dacă scriau un cântec pe care nu erau siguri că îl vor înregistra pentru ei înșiși, îl dădeau unui alt artist. „Dry Town” a ajuns la Nitty Gritty Dirt Band, „Wichita” la Tim și Mollie O’Brien, iar Emmylou Harris a cântat „Orphan Girl” a lui Welch pentru albumul Wrecking Ball din 1995, cu șapte luni înainte ca Welch să lanseze cântecul sub propriul nume. Dar Rawlings spune că el și Welch au ajuns la un punct în relația lor de creație în care, dacă scriu un cântec care le place, pot găsi o modalitate ca unul dintre ei să îl păstreze.

„Cel mai interesant pentru mine este dacă Gillian și cu mine obținem ceva care are în el ceea ce este mai bun din noi doi. Oamenii simt asta. Unele dintre cântecele pe care le-am scris împreună au luat niște întorsături și drumuri atât de interesante pentru a ajunge unde au ajuns.” Rawlings spune.

Cu un nou disc al lui Welch în lucruRawlings spune că speră să îl lanseze anul acestaduoul va continua să își urmeze drumurile sinuoase și inextricabil legate între ele spre locuri noi și minunate.

.