10 nejslavnějších ruských umělců a jejich mistrovská díla

Nejslavnějším ruským umělcem středověku je Andrej Rublev. Specializoval se jako malíř pravoslavných ikon a fresek. V devatenáctém století ovládlo ruský umělecký svět umělecké hnutí známé jako realismus. Realisté zachytili ruskou identitu v krajinách i v energických žánrových scénách a robustních portrétech svých současníků. Zaměřili se také na sociální realismus zachycující každodenní podmínky dělnické třídy a chudiny. Předními ruskými krajináři byli Isaac Levitan a Ivan Šiškin, předním portrétistou Valentin Serov a předním sociálním realistou Ilja Repin. Ruská avantgarda je termín používaný pro označení velké vlny modernistického umění, která v Rusku vzkvétala přibližně od roku 1890 do roku 1930. Předními umělci této éry byli Kazimir Malevič, Vasilij Kandinskij a Marc Chagall. Seznamte se s ruským uměním prostřednictvím 10 nejznámějších ruských umělců a jejich mistrovských děl.

#10 Valentin Serov

Valentin Serov
Valentin Serov

Životopis:

Syn ruského skladatele a hudebního kritika Valentin Alexandrovič Serov byl od mládí veden k uměleckému nadání. Realismus byl vlivný umělecký směr, jehož umělci se rozhodli zobrazovat s nekompromisní pravdivostí a přesností lidi a situace současnosti. Serovovo umění bylo inspirováno realistickým hnutím. Jeho nejznámějšími díly jsou portréty, které se soustřeďují na spontánnost vnímání jeho modelů a zachycují jejich psychologické charakteristiky. Patří k nim Dívka s broskví, jeho snad největší a nejznámější dílo. In his later years, Serov worked on themes from classical mythology giving them his personal interpretation. Valentin Serov was one of the leading portrait artists of his time and he produced some of the greatest works of Russian realist art.

Masterpiece: Girl with Peaches (1887)

Girl with Peaches (1887)
Girl with Peaches (1887) – Valentin Serov

Other Famous Works:-

Portrait of Ida Rubenstein (1910)

Portrait of Princess Olga Orlova (1911)

#9 Natalia Goncharova

Natalia Goncharova
Natalia Goncharova

Lifespan: July 3, 1881 – October 17, 1962

Natalia Sergeevna Goncharova was born in a wealthy and artistic family. She was a descendant of Aleksandr Pushkin, the legendary Russian novelist. She was in fact named Natalia after Pushkin’s wife. V roce 1910 Natálie vystavovala v Moskvě a stala se jednou ze zakládajících členek Diamantového saka, první radikální nezávislé moskevské výstavní skupiny. V témže roce také uspořádala svou první samostatnou výstavu, kterou tisk odsoudil pro její „nechutnou zkaženost“. Natalia byla dokonce souzena za pornografii, ale byla osvobozena. Poté se stala zakládající členkou skupiny Der Blaue Reiter (Modrý jezdec), jedné ze dvou skupin zásadních pro vlivné umělecké hnutí expresionismus. Nakonec se stala průkopnicí rayonismu, stylu abstraktního umění, v němž jsou přírodní jevy zobrazovány jako poloabstrakce vyzařujících světelných paprsků. Natalia Gončarova sehrála důležitou roli ve vývoji moderního umění a je pravděpodobně nejslavnější ruskou umělkyní.

Masterpiece: Autoportrét se žlutými liliemi (1907)

Autoportrét se žlutými liliemi (1907)
Autoportrét se žlutými liliemi (1907) – Natalia Gončarova

Další slavná díla:-Šiškin (1911)

Kolotočový tanec (1910)

#8 Ivan Šiškin

Ivan Šiškin
Ivan Šiškin

Život: 25. ledna 1832 – 20. března 1898

Ivan Ivanovič Šiškin byl členem Peredvižniků, známých také jako Tuláci a Tulácká společnost. Jednalo se o skupinu ruských realistických umělců, kteří protestovali proti akademickým omezením a byli kritičtí ke společenskému prostředí v carském Rusku. Peredvižníci mimo jiné malovali krajiny, aby poznali krásy své země a povzbudili obyčejné lidi k lásce k ní a k její ochraně. Ivan Šiškin používal malbu jako způsob studia přírody. Throughout his long, successful and prodigious career, he focused on the Russian landscape especially its native forests. It is said that there was no one at that time who depicted trees more realistically, honestly and with greater love. His artwork Morning in a Pine Forest is one of the most famous Russian paintings of all time. Along with Isaac Levitan, Ivan Shishkin is one of the most successful landscape artists of Russia.

Masterpiece: Morning in a Pine Forest (1889)

Morning in a Pine Forest (1889)
Morning in a Pine Forest (1889) – Ivan Shishkin

Other Famous Works:-

In the Wild North (1891)

The Field of Wheat (1878)

#7 Andrei Rublev

Andrei Rublev
Andrei Rublev

Lifespan: c. 1360-70 – cca 1430

O Andreji Rublevovi je s jistotou známo jen málo. Dokonce ani místo a datum jeho narození není známo. Také proto, že ruští malíři svá díla až do 17. století nesignovali, lze mu obrazy přiřadit pouze na základě písemných dokladů nebo stylu. Přesto je Andrej Rublev považován za jednoho z největších ruských středověkých umělců. Specializoval se jako malíř pravoslavných ikon a fresek. Jeho ikona Trojice, která zobrazuje tři anděly, kteří navštívili Abraháma, je považována za jeden z vrcholných počinů ruského umění. Andrej Rublev ve svých dílech spojil nejvyšší askezi a klasickou harmonii byzantského manýrismu. Postavy jeho obrazů jsou vždy klidné a vyrovnané. Ruská pravoslavná církev v roce 1988 kanonizovala Rubleva jako světce.

Masterpiece: Trojice (1425)

Trojice (1425)
Trojice (1425) – Andrej Rublev

Další slavná díla:-

Kristus Vykupitel (1410)

Sv. Marka Evangelisty (1400)

#6 Isaac Levitan

Isaac Levitan
Isaac Levitan

Život:

Isaac Ilyich Levitan se narodil do chudé, ale vzdělané rodiny. Rodina podporovala jeho umělecké nadání a on byl zapsán na Moskevskou malířskou školu. Když mu bylo patnáct let, zemřela mu matka a o dva roky později zemřel i otec, takže zůstal bez domova. Byl to jeden z jeho učitelů, který ho přijal do učení, aby mu poskytl určitou finanční pomoc. V sedmnácti letech Isaac zažil strasti krajní chudoby, což se odrazilo v jeho obrazech. Isaac Levitan je dnes považován za jednoho z nejvlivnějších ruských krajinářů. Výběr témat mu diktovala nálada, ústřední kategorie jeho osobní estetiky. Je tak považován za zakladatele tzv. náladové krajiny. Levitan vytvářel krajiny, které odrážejí malost člověka vedle rozlehlosti nebe. Celé jeho dílo je poznamenáno tématem věčnosti, a to i v jejím nejmenším, nejskromnějším projevu.

Masterpiece: Zlatý podzim (1895)

Zlatý podzim (1895)
Zlatý podzim (1895) – Isaac Levitan

Další slavná díla:-

Podzimní den. Sokolniki (1879)

Nad věčným mírem (1894)

#5 Ivan Ajvazovskij

Ivan Aivazovsky
Ivan Aivazovsky

Délka života:

Ivan Aivazovskij byl jedním z předních ruských umělců své doby, který působil také jako hlavní malíř ruského námořnictva. Byl plodným umělcem, jehož kariéra trvala téměř 60 let, během nichž vytvořil přibližně 6 000 obrazů. Aivazovskij byl v roce 1865 vyznamenán Řádem svatého Vladimíra a v roce 1897 mu ruské impérium udělilo Řád svatého Alexandra Něvského. Byl také jedním z mála ruských umělců, kteří dosáhli světového uznání ještě za svého života. V roce 1857 se stal prvním nefrancouzským umělcem, který obdržel Řád čestné legie. V následujícím roce mu Osmanská říše udělila Řád Medžidie. Ivan Aivazovskij je nejznámějším ruským romantickým malířem. Je také považován za jednoho z největších mořských umělců všech dob. Známý ruský spisovatel Anton Čechov vymyslel slovní spojení „hodný Aivazovského štětce“. Stalo se standardním způsobem, jak v Rusku 19. století popsat něco ohromně krásného.

Masterpiece: Devátá vlna (1850)

Devátá vlna (1850)
Devátá vlna (1850) – Ivan Ajvazovskij

Další slavná díla:-

Lodě na rozbouřeném moři (1887)

Černé moře v noci (1879)

#4 Ilja Repin

Ilja Repin
Ilja Repin

Délka života: 5. srpna 1844 – 29. září 1930

Ilja Repin byl také členem Peredvižniků. Jeho díla jsou řazena k sociálnímu realismu, žánru, který upozorňuje na každodenní podmínky dělnické třídy a chudých; a je kritický ke společenským strukturám, které k těmto podmínkám vedou. Repin neustále hledal nové techniky a obsah, aby dodal svým dílům větší hloubku. Měl umělecký dar vycítit ducha doby a svými díly zobrazoval jeho dopad na jednotlivce. Repin is most famous for capturing the peasant life in his works, perhaps better than any other artist in history. Ilya Repin was the most renowned Russian artist of the 19th century, with his position in the art world being comparable to that of Leo Tolstoy in literature. Among other things, he played a major role in bringing Russian art into the mainstream of European culture.

Masterpiece: Barge Haulers on the Volga (1873)

Barge Haulers on the Volga (1873)
Barge Haulers on the Volga (1873) – Ilya Repin

Other Famous Works:-

Reply of the Zaporozhian Cossacks (1891)

Ivan the Terrible and His Son Ivan (1885)

#3 Kazimir Malevich

Kazimir Malevich
Kazimir Malevich

Lifespan:

Geometrická abstrakce je forma abstraktního umění založená na použití geometrických forem. Kazimir Malevič byl zakladatelem uměleckého směru známého jako suprematismus, který se zaměřoval na základní geometrické formy, jako jsou kruhy, čtverce, linie a obdélníky, a na používání omezené škály barev. Je tedy průkopníkem geometrického abstraktního umění. Jeho suprematistický obraz Černý čtverec z roku 1915 je jedním z nejznámějších a nejvlivnějších děl v dějinách abstraktního umění. Malevič byl také teoretikem umění a napsal knihu Svět jako nepředmětnost, v níž nastínil své suprematistické teorie. Byl klíčovou postavou ve vývoji totální abstrakce a redukce obrazu na jeho geometrickou podstatu. Kazimir Malevič je po Vasiliji Kandinském nejslavnějším ruským abstraktním umělcem.

Masterpiece: Černý čtverec (1915)

Černý čtverec (1915)
Černý čtverec (1915) – Kazimir Malevič

Další slavná díla:-

Bílá na bílé (1918)

Suprematistická kompozice (1916)

#2 Marc Chagall

Marc Chagall
Marc Chagall

Životní dráha:

Marc Zakharovich Chagall byl jedním z nejvlivnějších moderních umělců. Byl spojen s řadou moderních uměleckých směrů včetně kubismu, symbolismu, fauvismu a surrealismu. Ve všech těchto fázích však zůstal především „židovským umělcem, jehož dílo bylo jedním dlouhým snovým sněním o životě v rodné vesnici Vitebsk“. Ve své době byl nejvýznamnějším židovským umělcem na světě a od té doby je označován za „kvintesenci židovského umělce dvacátého století“. Marc Chagall worked in a variety of media but is most renowned for his paintings. His artworks are usually lively and imaginative. They often combine the various art styles he knew with his folkish style. Marc Chagall has been described as a „pioneer of modern art and one of its greatest figurative painters who invented a visual language that recorded the thrill and terror of the twentieth century.“

Masterpiece: La Mariée (1950)

La Mariee (1950) - Marc Chagall
La Mariee (1950) – Marc Chagall

Other Famous Works:-

I and the Village (1911)

White Crucifixion (1938)

#1 Wassily Kandinsky

Wassily Kandinsky
Wassily Kandinsky

Lifespan:

Původně učitel práv a ekonomie, Vasilij Kandinskij se vzdal své slibné kariéry, aby se mohl věnovat umění. V 10. letech 19. století se proslavil a stal se jednou z vůdčích osobností moderního umění. Kandinskij byl průkopníkem abstraktního umění a namaloval některá z prvních děl tohoto žánru, včetně takzvaného prvního abstraktního akvarelu. Hudba, která má abstraktní povahu, byla neodmyslitelnou součástí jeho umění a některá svá spontánní díla pojmenoval jako „improvizace“ a ta propracovaná jako „kompozice“. Kromě malíře byl Kandinskij také významným teoretikem umění, jehož knihy měly obrovský a hluboký vliv na budoucí umělce. Pro svůj obrovský přínos při odklonu od reprezentativních tradic a příklonu k abstrakci je Wassily Kandinsky mnohými považován za „otce abstraktního umění“. He is the most famous Russian artist.

Masterpiece: Composition VII (1913)

Composition VII (1913) - Kandinsky Wassily
Composition VII (1913) – Kandinsky Wassily

Other Famous Works:-

Farbstudie Quadrate (1913)

On White II (1923)

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna. Vyžadované informace jsou označeny *