Chvíli mi trvalo, než jsem plně pochopil, co je to pojem „beat“, protože má tři významy. Takže v závislosti na tom, s kým mluvíte, nebo na kontextu toho, o čem mluvíte, se „Beat“ může měnit. V tomto článku se budeme zabývat stromem a tím, jak je správně používat. Většina lidí ho používá jako nejmenší akci v rámci scénáře. Například Příběhy se mohou členit na akty, akty se mohou členit na sekvence, sekvence se mohou členit na scény a nakonec scény na Beaty.
Co je to Beat ve scénáři? „Beat“ ve scénáři je nejmenší jednotka akce/reakce scény. Pokud například postava vstane ze židle a pak vyjde ze dveří, budou to dva údery.
Jak již bylo řečeno, slovo „úder“ má různý význam v závislosti na tom, o čem mluvíte. For this article, we are talking about the term „Beat“ and its uses in screenwriting.
The three include:
- Parenthetical Beats – A „pause“ within the script.
- Action Beats – The small action/reaction units of a scene.
- Plot Beats – The 8 plot points or 15 if you want to get technical.
Table of Contents
„Beat“ as a „Pause“ in a script
A „Beat“ as its referred in dialogue is „pause.“ This is used to give a dramatic effect when someone is talking. It is placed between dialogue lines. Its seen as that one moment of reflection.
This can be used to:
- Separate Thoughts – When one character is speaking than changes there mind in the middle of the speech.
- Change Dialogue Rhythm – Just like in a piece of music. Vzpomeňte si, jak jste byli nervózní a dokončili jste zadní polovinu věty.
- Nápověda pro herce – Lze ji také použít jako nápovědu pro herce, jak mají být repliky čteny. použití „rytmu“ může odkazovat na dialog jako na emocionální obrat v postavě.
Účelem je posunout scéně tón.
Příklad:
KELLY
Damiane, tohle už můžu. Oprava, už to nemůžeme dělat.
(beat)
Sbohem.
Nepřehánějte to s jeho používáním. Čtenáři skriptů to nemají rádi. Používá se pro dramatickou pauzu, a pokud vaše dramatické pauzy děláte každých 5 stránek, mají tendenci ztrácet účinnost a budou předpokládat, že neumíte psát. Někteří lidé říkají, že ji nemáte používat vůbec, s čímž já osobně souhlasím.
Ve velmi výjimečné situaci jsem ji použil jednou v rámci 14stránkového scénáře. Takže bych před tím co nejvíce varoval.
U většiny úderů to můžete napsat v akčním řádku. Ne tak, že skutečně napíšete „Beat“, ale použijete jiná slova jako podtext.
Příklad:
KELLY
Damiane, tohle už můžu. Oprava, už to nemůžeme dělat.
Kelly popadne klíčky od auta na posteli.
KELLY
Sbohem.
Toto poskytuje stejný efekt, aniž by bylo nutné použít „Beat“. Zároveň to ukazuje neochotu postav v této situaci pokračovat. Například v tomto scénáři postava Kelly vždy vozila postavu Damiana. Zvednutí klíčků od auta může vizuálně ukázat, že to byla poslední kapka. Poskytnutí vizuálního „úderu“
Akční úder
Představte si ho jako výměnu chování. Neboli mluvené repliky, s nimiž je spojena jedna akce.
Přidejme k výše uvedenému příkladu:
KELLY
Damiane, tohle už můžu. Oprava, už to nemůžeme dělat.
Kelly popadne klíčky od auta na posteli.
KELLY
Sbohem.
Odejde ze dveří.
Kolik taktů je v tomto příkladu? Odpověď je dvě. Popadnutí klíčků od auta a probuzení se ze dveří. Beaty může přidat režisér při natáčení, ale co se týče scénáře, jsou pouze dva. O „beatech“ můžete uvažovat, jako by to byly záběry. Kelly beroucí klíčky od auta vypadá jako detailní záběr. Její odchod ze dveří vypadá jako střední nebo široký záběr s Damianem, který tam stojí beze slova.
Bit se mění pouze s tím, jak se mění to, co postava právě dělá. Scéna bude mít více beatů, každý beat prohlubuje konflikt. To je to, co buduje postavu. Jak řekl Aristoteles, postava není nic jiného než obvyklé jednání. Postava tedy provede více „beatů“ směrem k cíli.
Dějové beaty
Dějové beaty jsou kostrou scénáře. Jsou formulovány tak, aby vedly spisovatele správným směrem k ucelenému příběhu. Já osobně je nesnáším. Myslím, že to ničí příběh a ve výsledku máme každý rok stejné příběhy. Vzpomeňte si například na filmy Quintina Tarantina, ano, pravděpodobně tam najdete nějaké dějové beaty, ale není to šablonovité jeho originální a přesto jim říkáme příběhy.
Ale abychom dokončili tři způsoby, „beat“ lze ve scénáristice použít. Zopakujme si 15 beatů scénáře Blakea Snydera.
Opening – Něco, co vizuálně představuje boj a tón celého příběhu.
Set-up – Poskytněte divákům historii světa postav. Jinými slovy, co v něm chybí.
Téma (součást setupu) – O čem to celé je. Často je řečeno hlavní postavou.
Katalyzátor – Věc, díky níž se život postavy navždy změní. Příkladem může být obdržený dopis nebo vyhazov z práce.
Debat – Postava se této změny bojí nebo se z ní raduje. Měla by ji postava udělat? To záleží na spisovateli.
Druhé dějství – Postava se rozhodne a vše začíná.
Příběh – Diskuse na dané téma. obvykle mezi dvěma hlavními postavami, může jít o milostný vztah.
Příslib premisy – Když se hlavní postava pustí do boje. Okamžik, na který jsme všichni čekali.
Střední bod – Okamžik, kdy postava získá všechno, nebo všechno ztratí.
Zlí hoši se přiblíží – Záporné postavy nebo emoce vyzvou postavu na souboj o její hlavní cíl.
Vše je ztraceno – Nebyl smysl toho, co postava ztratila nebo získala. Uvědomění.
Třetí dějství – Ten nový nápad nebo postava či situace v poslední vteřině postavu oživí.
Finále – Téma je zopakováno a to, co se postava naučila, je aplikováno na situaci.
Závěrečný obraz – Opak úvodního obrazu. Ukazuje změnu postavy.
Teď už víte, jakými třemi způsoby se ve scénáři používá pojem „Beat“. Zmatkům je konec. Šťastné psaní.