Pokud čtete tento článek, chcete být lepším hercem, což je skvělé. Pokud chceme mít úspěšnou hereckou kariéru, musíme se všichni nadále učit a herecky růst. Tak se do toho pojďme ponořit!
#1 Přestaňte hrát
V herectví jde především o to, abyste dokázali pravdivě žít za vymyšlených okolností; jak tedy přestat hrát a začít žít? Tohle je návod, jak se stát lepším hercem…
Když jsem ve 13 nebo 14 letech začínal hrát, myslel jsem si, že herectví je jen o předvádění. Přesněji řečeno jsem si myslel, že je to o předvádění se. A bohužel jsem za to byl odměněn smíchem a potleskem. Říkám bohužel, protože mi to vnuklo myšlenku, že bavit publikum je důležitější než vyprávět příběh. O několik let později, když jsem hrál ve své první poloprofesionální hře, jsem si uvědomil, že je něco špatně. Hrál jsem hlavní postavu ve hře Blackrock Nicka Enrighta, hře plné temných témat a velkých otázek. Tehdy začala moje cesta za poznáním, jak přestat hrát. Tady je, co jsem se naučil.
#2 Příběh je nejdůležitější
Prvním krokem k tomu, abych se naučil, jak přestat hrát, je uvědomit si důležitost příběhu. Jako herci často považujeme příběh hry, filmu nebo televizního pořadu za samozřejmost. Čteme scénáře a v duchu vidíme živé postavy a pak začneme přemýšlet o tom, jak to „udělat zajímavější „nebo „udělat něco jinak“. Bohužel tyto myšlenky obvykle vedou k nefunkčním volbám; volbám, které příběhu ubírají, místo aby ho vylepšily. Pokud chcete přestat hrát, nezapomeňte, že přesné vyprávění příběhu je nejdůležitější částí vaší práce.
Přečtěte si: Důležitost vyprávění příběhu
#3 Buďte skutečnou osobou
Druhou myšlenkou, která mě při hledání způsobu, jak přestat hrát, opravdu zaujala, byla myšlenka, aby moje postava byla skutečnou osobou. Bláznivé, že?! Opět to vypadá jako super jednoduchý koncept, ale všichni na něj zapomínáme. Pravdivost obsažená v každém z nás a v našich postavách jako lidech je neskonale zajímavější sledovat než pár odfláknutých voleb; líné manýry, které mají divákům naznačit, že jste udělali domácí úkol. Zakotvení vašeho představení v pravdě o tom, co to znamená být člověkem, vám umožní prozkoumat velký rozpor lidského stavu. Jak byste se za daných okolností zachovali vy? Znáte někoho, kdo by reagoval tak, jak to právě hrajete? Proč? Proč ne
#4 Buďte konkrétní a zavažte se.
Konkrétnost vás zastaví v jednání. Režiséři budou vždy požadovat vyšší sázky v obecné rovině: vášnivěji milovat; intenzivněji se mstít; zuřivěji nenávidět. Vaším úkolem jako herce je tyto požadavky co nejvíce konkretizovat a zavázat se k nim. Jako lidé obecně někoho nemilujeme, obecně se někomu nemstíme a obecně někoho nenávidíme. Milujeme jejich smích, jejich něhu, jejich vřelost. Usilujeme o pomstu za konkrétní provinění. A nenávidíme jejich oprávněnost. Tím, že se konkrétně vyjádříme k tomu, co naše postava k něčemu cítí, a k cíli naší postavy ve scéně, upřesníme sázky. Pokud sázky nejsou pro režiséra dostatečně vysoké, je to proto, že vaše záměry a pocity nejsou dostatečně konkrétní nebo nejste dostatečně odhodláni dosáhnout svého cíle.
#5 Tlačte na sebe
Všichni máme při hraní návyky. Někdy nám slouží dobře a někdy nás brzdí. V ideálním případě chceme mít možnost si vybírat. Ať už jsou těmito návyky herecké volby, hlasové vzorce nebo fyzické napětí, tlačte se do nových oblastí, abyste se pokusili najít větší hereckou hloubku. Denně pracujte na svém hlase a pohybu, navštěvujte více divadel, vytvářejte vlastní díla. Ať už je to cokoli, vystupte ze své komfortní zóny. Budete díky tomu lepším hercem.
Tak tady to máte. Jsou to moje zlatá pravidla, jak se stát lepším hercem. Spočívá to v tom, že se naučíte přestat hrát. Pamatujte, že vaším úkolem je vyprávět příběh, ne se předvádět. Pamatujte, že jste člověk, a to má svá omezení a svobody. Nezapomínejte, jak je důležité mít konkrétní přístup k lidem a věcem, a stoprocentně se věnujte dosažení svého cíle.