Al igual que el HDR, la manipulación fotográfica puede provocar fuertes opiniones entre los fotógrafos. Algunos fotógrafos la evitan y se ciñen a los fundamentos de la edición. A otros les encanta superar los límites de Photoshop. En nuestra opinión, ninguno de los dos bandos está equivocado ni tiene razón. Simplemente son dos enfoques diferentes del arte.
Dicho esto, la manipulación fotográfica es definitivamente más controvertida que la fotografía sin editar. A los fotoperiodistas, en particular, se les advierte que no deben manipular las imágenes. Como dice el código ético de la NPPA, los fotógrafos no deben «manipular las imágenes ni añadir o alterar el sonido de ninguna manera que pueda confundir a los espectadores o tergiversar los temas.» Aunque, por supuesto, los fotoperiodistas siguen haciéndolo.
Los fotógrafos publicitarios y editoriales también reciben llamadas de atención por su manipulación fotográfica, y no sólo cuando es mala. A veces, el principal problema es lo perfectas que parecen las fotos. Esta perfección puede dar una imagen irreal de cómo debería ser la gente, lo que lleva a la depresión y la inseguridad.
A pesar de estas críticas, la manipulación fotográfica sigue siendo una forma de arte popular. Permite a los fotógrafos expresar ideas y emociones que de otro modo son difíciles de captar con la fotografía realista. Desde escenas oníricas hasta retratos extravagantes, la manipulación fotográfica abre un mundo de posibilidades creativas.
Si eres nuevo en la manipulación fotográfica, tu primera pregunta podría ser: «¿Cómo han creado eso los fotógrafos?». A menudo, la respuesta es: un excelente programa de edición fotográfica como Photoshop o GIMP, innumerables tutoriales y acciones/presets, y mucha paciencia.
Como todo en la fotografía, dominar la manipulación fotográfica lleva tiempo. Cuanto más aprendas y practiques, mejor lo harás.
Si estás empezando, aquí tienes unos cuantos consejos útiles que debes tener en cuenta.
Encuentra un flujo de trabajo cómodo y eficiente.
La manipulación fotográfica en profundidad requiere una cantidad insana de tiempo y esfuerzo. Dependiendo de la complejidad de la imagen, puedes pasar días o semanas trabajando en la misma imagen.
Puedes acelerar este proceso afinando tu flujo de trabajo, encontrando la forma más rápida y cómoda de editar tus imágenes. Por ejemplo, puedes considerar el uso de una tableta y un lápiz óptico en lugar de un ratón o un trackpad.
Cambiar de uno a otro no tiene por qué suponer una gran inversión. Aunque podrías conseguir algo lujoso como el iPad Pro, también podrías empezar con algo más barato como el Huion H420. Sólo cuesta 30 dólares y aun así cumple con su cometido.
Con un lápiz óptico y una tableta, podrás utilizar los pinceles de forma más eficaz. A diferencia de un ratón, que sólo tiene dos niveles de presión (encendido y apagado), un lápiz óptico te ofrece una amplia gama de sensibilidad a la presión, como si dibujaras con un bolígrafo. Acostumbrarse a un lápiz óptico puede llevar tiempo, pero en última instancia, puede hacer que tus ediciones sean más rápidas y fáciles.
Trabaja con imágenes de alta resolución.
Las imágenes de alta resolución te dan más píxeles con los que trabajar. Dado que los píxeles se estiran y distorsionan durante la manipulación de las fotos, querrás tener el mayor número posible. De lo contrario, con menos píxeles, sus cambios serán obvios. Su imagen final se verá distorsionada o borrosa.
En general, quiere trabajar con una imagen que sea al menos un 150% más grande de lo que será su imagen final. Por ejemplo, si quiere una imagen final de 800 píxeles de ancho, tendrá que trabajar con una imagen de al menos 1200 píxeles de ancho. El doble de tamaño (1600 píxeles) sería incluso mejor.
Si está creando una imagen compuesta, asegúrese de que todas sus imágenes de origen tienen la misma resolución antes de combinarlas. Si una de las imágenes tiene una resolución inferior a las demás, redúzcalas todas a esa resolución. De este modo, tu imagen compuesta no parecerá una mezcla extraña de diferentes resoluciones.
Presta atención a la iluminación y las sombras.
Aunque los fotógrafos pasan mucho tiempo pensando en la luz y las sombras durante una sesión, a veces se olvidan de ellas cuando manipulan las fotos. Por ejemplo, pueden crear una imagen compuesta con diferentes fuentes de luz y sombras mezcladas. O puede que añadan una persona a una foto pero se olviden de añadir la sombra de esa persona.
Las fotos manipuladas bonitas tienen fuentes de luz claras y sombras consistentes. Incluso si la imagen es extraña, parecerá creíble si la iluminación y las sombras parecen reales. Por esta razón, preste especial atención a cómo está iluminada su imagen y cómo esa iluminación afecta a cada superficie y objeto.
¡Sea creativo!
A veces, es difícil pensar en ideas locas y creativas. Este bloqueo creativo puede estar causado en parte por tu limitada experiencia. No estás seguro de lo que es posible o de lo que puedes conseguir de forma realista.
También puede que te cueste pensar fuera de la «caja» de la fotografía. Si has pasado años haciendo fotos con una edición mínima, necesitarás tiempo para ajustar tu proceso creativo. After all, you’re not just snapping a picture; you’re creating something from your imagination.
If you can’t think of any good ideas, start with something simple and move from there. And if you’re discouraged by your first try, remember that failure is the foundation of creativity.
For inspiration, here are some great examples of photo manipulation from our Flickr community.
Nic Taylor – Head In My Hands
Gili Benita – Day 8
Isabella Mariana – Filling
Carina – Fantasy Fairy mini session in Philadelphia
Mark Frost – Tread lightly
Ronen Goldman – We are meant for each other
Ronen Goldman – MASTER MAGICIAN
Cat Girl 007 – Carousel Horses
Cat – Desert Floating Dress
Yane Naumoski – Day 289: Impatient Reflection
Saul Landell – iconográfico
Ade Santora – I’m not alone
Raxon Rex – Hey smoker, your time is up!
Saul Landell – Vincent
unai momoitio – 58#2014:365……….:). IPHONE
Ade Santora – Butterfly Effect
Ade Santora – on the edge
beta cvn art – Through The Darkness
Ade Santora – Bye bye
kingsriram – Meditation
Nxarl Shyam – There is hope.
Gideon Way – In the Middle of the Storm
Isabella Mariana – Dreamscape
Gideon Way – Simple Like Before
Ade Santora – Blind with Anger
Ciaran Magee – Obscurus
Ciaran Magee – The Ties That Bind
Mark Frost – No-one is an island
Isabella Mariana – My fears are surrounding me
Ciaran Magee – Assemble the Cross
Ciaran Magee – The Door
Handy Andy Pandy – Ablaze
Cat Girl 007 – Berries
Francisco Villalobos – Telekinetics
Jack Nobre – Self Double Exposure
Mark Frost – Ascension
Ciaran Magee – Somewhere only we know….
Carina – Lift it up
Gideon Way – The Moon and Me
Gideon Way – A Day out with the Birthday Girl