Le metal progressif, contrairement à d’autres sous-genres du heavy metal, emprunte beaucoup aux influences du hard rock, du rock classique et des premiers heavy metal. Bien que plusieurs des groupes de cette liste puissent ne pas être techniquement considérés comme du métal, nous regroupons le hard rock et le métal sous le même parapluie pour des raisons de clarté.
Le metal progressif (prog metal en abrégé) est moins axé sur la brutalité et la vitesse, comme c’est le cas du metal extrême ou du thrash. Et l’accent n’est pas tellement mis sur les thèmes maléfiques ou sataniques, un peu comme le black metal. Au lieu de cela, les auditeurs peuvent entendre tout ce qui est musique classique, métal symphonique, speed metal, power metal et heavy metal traditionnel dans de nombreux groupes de « prog metal ». L’accent a toujours été mis sur la compétence des musiciens, l’écriture de chansons épiques et les sons qui ne sont pas catégorisés dans un seul type de métal. Comme le montre cette liste, même les groupes de métal extrême peuvent pencher du côté du métal progressif. Nous vous présentons maintenant notre liste des 10 meilleurs groupes de metal progressif/hard rock.
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10. X Japan
Bien qu’ils restent encore un peu un groupe culte en Amérique, X Japan est l’un des groupes de metal/hard rock les plus réussis à émerger du Japon, et a vendu des millions de disques dans le monde entier, principalement en Asie, en Europe et en Amérique du Sud, après le succès du deuxième album, Blue Blood (1989). Le groupe s’est formé il y a trois décennies et était initialement un groupe de power metal/speed metal dont le son était fortement inspiré de la nouvelle vague de groupes de heavy metal britanniques. Mais finalement, des influences de glam, de musique classique, de hard rock symphonique et de prog rock ont été ajoutées, ainsi que des ballades. La plupart des paroles du groupe sont en japonais, mais au fil des ans, l’anglais a également été ajouté. Le groupe est toujours en activité aujourd’hui, faisant des tournées et enregistrant des disques. X Japan a également été présenté dans le documentaire Global Metal, et a été loué dans des interviews par l’ancien guitariste de Megadeth, Marty Friedman.
9. Cynic
Bien que Cynic provienne de la scène death metal de Floride de la fin des années 80, ils se sont démarqués de groupes comme Cannibal Corpse et Malevolent Creation, d’abord parce qu’ils étaient plus thrash que death, mais plus tard parce que le groupe a évolué pour créer un style plus avant-gardiste/progressif de métal extrême. Fondé en 1987 à Miami, le groupe compte actuellement le guitariste/chanteur Paul Masvidal, le batteur Sean Reinert et le bassiste Sean Malone. Le premier album du groupe, Focus (1993), est considéré comme une référence dans le genre du death metal progressif, et montre que Cynic était bien en avance sur son temps. Après un hiatus, de 1994 à 2006 environ, le groupe a décidé de revenir et d’enregistrer deux albums complets, Traced in Air (2008) et, plus récemment, Kindly Bent to Free Us, au début de cette année. Le mélange non conventionnel de jazz fusion, de bruit expérimental, de hard rock et de métal extrême du groupe a ouvert la voie à des groupes comme Intronaut, Between the Buried and Me, Ghost, Gojira et bien d’autres.
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8. Symphony X
Amourant du New Jersey, Symphony X s’est formé en 1994. Le groupe utilise de lourdes influences d’Iron Maiden ainsi que des éléments symphoniques, de la musique classique et du rock progressif. Le son est épique et dense, avec des percussions hard rock, des claviers et des pianos, des murs de basse et des riffs de guitare mélodiques et distordus. Le groupe a enregistré neuf albums studio et continue à travailler sur de nouvelles musiques et à faire des tournées à ce jour.
7. Opeth
Peut-être connu comme étant plus un groupe de black metal, les Suédois d’Opeth étaient au départ, un groupe de death metal épique et noirci. Lorsqu’ils se sont formés en 1990, ils se trouvaient au milieu d’une scène black metal consacrée au satanisme, aux incendies d’églises et à la violence. Cependant, Opeth s’intéresse davantage aux sons de King Crimson, Deep Purple et du guitariste Uli Jon Roth qu’à ceux de Venom, Bathory ou Mayhem. Le guitariste/chanteur et auteur-compositeur Mikael Akerfeldt est connu pour avoir l’un des styles vocaux death metal les plus profonds, brutaux et gutturaux, mais la musique d’Opeth contraste également avec un chant propre et mélodique, et des parties lentes et rêveuses.
Le groupe est connu pour ses chansons follement longues, certaines atteignant plus de 12 minutes. Chaque album d’Opeth représente une variation légèrement différente de la musique métal. Le groupe a même enregistré un album acoustique entier, Damnation (2003). Opeth est un groupe de renommée internationale, qui a fait plusieurs tournées dans le monde entier, partageant la scène avec Danzig, Nile, Katatonia, Lacuna Coil, Ghost et bien d’autres. Avec le travail antérieur du groupe plus centré sur le death/noir métal, assurez-vous de vérifier l’album le plus acclamé par la critique, Blackwater Park (2001), ainsi que les sorties les plus récentes du groupe, y compris Heritage (2011) et Pale Communion de cette année.
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6. Mastodon
Avec un son constamment lourd depuis leur formation il y a 14 ans à Atlanta, Mastodon a réussi à produire une des musiques les plus expérimentales et abstraites connues du métal moderne. Le groupe comprend le bassiste Troy Sanders, les guitaristes Brent Hinds et Bill Kelliher, et le batteur Brann Dailor, qui contribuent tous au chant. Imaginez un son qui mélange le rock stoner psychédélique et boueux, le métal extrême, le jazz et le bruit expérimental, dans ce qui peut être décrit comme la rencontre entre The Mars Volta et The Melvins et Neurosis. Scott Kelly, guitariste/chanteur de Neurosis, apparaît en tant qu’invité sur chaque album de Mastodon, à l’exception du premier et plus extrême album du groupe, Remission (2003). Le son de Mastodon a évolué, passant d’un son extrême au début, avec des voix très dures et lourdes, à un chant plus propre, des interludes, des rythmes, des sons de guitare et des styles de percussion éclectiques. Ne manquez pas d’écouter les albums conceptuels Leviathan (2004), basé sur le classique Moby Dick d’Herman Melville, ainsi que Blood Mountain (2006), un disque ésotérique, basé sur la nature, qui traite de l’escalade d’une montagne et dans lequel figurent également des membres de Neurosis, The Mars Volta et Queens of the Stone Age. Et ne négligez pas la sortie du groupe cette année, One More ‘Round the Sun. Le groupe joue au Fox Theater de Pomona le 17 octobre avec Gojira et Kvelertak.
5. Fates Warning
Considéré comme l’un des fondateurs du sous-genre du métal progressif, Fates Warning est un groupe américain formé en 1982 dans le Connecticut. Bien que le groupe ait connu de nombreux changements de line-up au cours de sa carrière de trois décennies, le line-up actuel se compose du guitariste/chanteur Ray Adler, des guitaristes Jim Matheos et Frank Aresti, du batteur Bobby Jarzombeck et du bassiste Joey Vera. Avec un mélange de sons et de styles épiques, de métal classique et de rock progressif clair, le groupe compte 11 albums studio complets et une base solide de fans dévoués dans le monde entier. Utilisant des riffs de guitare et des harmonies très similaires à ceux d’Iron Maiden et de Judas Priest, le groupe utilise également des claviers et des pianos pour créer des chansons épiques, propres, stratifiées et progressives de heavy metal. Les groupes sont toujours aussi forts et ne montrent aucun signe de ralentissement de sitôt, ayant sorti l’album, Darkness in a Different Light, en 2013.
4. Queensryche
Queensrychye a été à l’avant-garde du sous-genre rock/métal progressif depuis sa création en 1982 dans l’État de Washington. Beaucoup attribuent même au groupe le mérite d’avoir créé le sous-genre, ou du moins d’avoir fait connaître la déviation de la musique heavy metal aux masses. Avec plus de 14 albums studio, c’est l’album révolutionnaire et épique Operation Mindcrime de 1988 qui a mis le groupe sur la carte. Considéré comme l’un des meilleurs albums conceptuels de tous les temps, le disque raconte l’histoire de la dépendance à l’héroïne, de la dystopie politique, de l’assassinat par contrôle mental et de la corruption. Le groupe a connu un énorme succès avec Operation Mindcrime et la sortie suivante, Empire, ayant vendu plus de sept millions d’albums aux États-Unis et un total de plus de 25 millions dans le monde entier, avec de multiples tournées dans le monde entier.
Mais ce succès n’est pas venu sans problèmes internes au sein du groupe. En 2012, lorsque le chanteur original Geoff Tate a été laissé partir du groupe, et remplacé par Todd La Torre du groupe Crimson Glory, Tate a intenté un procès contre son ancien groupe, affirmant qu’il avait été licencié à tort. Pendant ce temps, Tate a formé un groupe séparé également connu sous le nom de Queensryche. Un juge a statué en 2014 que Tate perdait tous les droits sur le nom Queensryche, mais pouvait légalement interpréter Operation Mindcrime. Aujourd’hui, Tate et Queensryche, avec La Torre, se produisent toujours, enregistrent et font des tournées.
3. Dream Theater
Formé en 1985, ce groupe américain de métal progressif contient toujours les membres originaux le guitariste/chanteur John Pertucci et le bassiste John Myung. Au fil des ans, le groupe a connu divers changements de composition, dont le plus récent est la séparation avec le batteur original Mike Portnoy. La musique a toujours été une marmite bouillante de riffs traditionnels de heavy metal, de guitares déchiquetées et d’éléments de métal traditionnel de la vieille école comme Iron Maiden et Judas Priest, de glam, de speed metal, de rock classique, de hard rock, de musique classique et, bien sûr, de rock progressif, avec de fortes influences de groupes comme Rush, King Crimson, Pink Floyd et Yes. Le groupe a fait des tournées dans le monde entier, gagnant des fans sur tous les continents, ayant partagé la scène avec tout le monde, de Megadeth et Iron Maiden à Deep Purple et Lamb of God.
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2. King Crimson
Un autre groupe de cette liste qui ne serait pas considéré comme strictement metal, mais qui est apprécié par tant de fans de hard rock, de rock progressif et de heavy metal que leurs contributions au prog metal ne peuvent être exagérées. Formé au Royaume-Uni en 1968, ce groupe de rock a adopté une approche non conventionnelle dès le départ. Avec trop de changements de composition pour être mentionnés, le groupe a eu plus de deux douzaines de membres et de musiciens, passés et présents, et a une discographie de plus de 12 albums studio. Le son épique de King Crimson a influencé tout le monde, de Tool et Primus à Genesis et Yes, et tout le monde entre les deux.
1.Rush
Ne vous y trompez pas, Rush n’est pas un groupe de heavy metal, au sens le plus pur du terme. Mais de l’avis général, ils sont responsables du son et de l’évolution du metal au même titre que Deep Purple, ou même Black Sabbath. Formé en 1968 au Canada, le groupe comprend le bassiste Geddy Lee, le guitariste Alex Lifeson et le batteur Neil Peart. Depuis près de 50 ans, Rush a gagné des millions de fans dans le monde entier avec des albums plus grands que nature tels que 2112 et Moving Pictures ; la carrière du groupe s’étend sur plus de 20 albums complets. Les fans adorent Rush en raison de ses excellentes chansons, de son incroyable musicalité et de son dévouement aux concerts. Rush est en troisième position derrière les Rolling Stones et les Beatles, en termes de nombre d’albums d’or et de platine pour un groupe de rock. Au total, le groupe a vendu plus de 40 millions d’albums à travers le monde, a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en 2013, et ne montre aucun signe d’arrêt ou de ralentissement de sitôt.
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