6 módja annak, hogy a negatív tér használatával erőteljesebb fotókat készítsen a fényképezőgépével

Gondolkozott már azon, hogy a fotósok hogyan készítenek olyan erőteljes fotókat, amikor a téma olyan kevés helyet foglal el a keretben? Egyszerűen a negatív teret használják – egy erőteljes kompozíciós technikát, amely segít felhívni a figyelmet a témára, miközben a kiegyensúlyozottság és az egyensúly érzetét kelti. Ebben a cikkben megtanulhatod, hogyan használhatod ezt a technikát, hogy te is hangulatos képeket készíts.

Mi a negatív tér?

A negatív tér fogalmának megértéséhez először is meg kell értened, mi a pozitív tér. Vagyis a képedben lévő téma vagy témák, vagy a fókuszpontok. Ezzel szemben a negatív tér lényegében a téma körüli területek, vagy a több téma közötti területek. Például az alábbi képen a két srác a témánk, és ezért ők foglalják el a pozitív teret. Minden más, azaz a kiterjedt fehér háttér a negatív tér.

A megkülönböztetés megértése fontos, mivel lehetővé teszi a környezetünkben lévő terek értékelését. Ezeket a tereket aztán kreatívan felhasználhatod a képeid feljavítására.

A következőkben megnézzük, hogyan használhatod konkrétan a negatív teret, hogy a képeidet a következő szintre emeld.

Húzd rá a néző tekintetét a témára

A jó fotózás azon múlik, hogy a fotós képes-e segíteni a nézőnek értelmet adni a képeknek.

A portrék a kis mélységélességükkel segítik, hogy ráállj arra, ami igazán fontos a képen. Using negative space greatly enhances the sense of isolation of the subject from the background.

Negative space emphasizes and defines the main subject of a photo and helps to draw the viewer’s eye to it. By decluttering the composition you provide the image with space for the subject to breath and engage the viewer.

Create Compositional Balance Using Negative Space

In cookery a perfect meal has a balance between different types of flavors; the salty balances the sweet, the acid cuts the fat. The same is true of well-composed photographs; they balance different elements.

There are no hard and fast rules for photography, de egy jó ökölszabály az, hogy minél nagyobb az egyes téma, annál több helyet kell hagyni körülötte. Ennek nem kell egyenletesen elosztva lennie, és a különböző térelosztásokkal való kísérletezés valóban növelheti a fotós sokoldalúságát.

Használja a negatív teret a méretarány érzékeltetésére

A tér használata a képen a befogadás vagy a kizárás érzetét keltheti. Jelentős mennyiségű negatív tér használata segíthet az elszigeteltség érzetének előidézésében, ami arra használható, hogy kiemelje az alanyok méretarányát a hátterükhöz képest.

Mikor magasból fotózol, felhasználhatod a néző előítéleteit a témádat körülvevő terekről, hogy valóban fokozd az ember és a környezet viszonyának érzetét.

Keeping the shot reasonably free from otherwise distracting elements can really magnify this effect making negative space an excellent tool for emphasizing the contrast.

Use Negative Space To Introduce Movement Into Your Image

Introducing movement into, or out of, the frame can create a sense of anticipation and dynamism. You can use negative space to suggest movement, even in a still image. Placing your subject near the edge of the frame can suggest a direction of travel. Which edge you use can have an impact on how the subject and photo is interpreted by your viewer.

A képbe belépő alany egészen más érzetet adhat a képnek, mint az, amelyikből éppen távozni készül. Az utóbbi a sürgősség érzetét adja a képnek, az előbbi nagyobb gondolkodási teret biztosít. A központba helyezett alakok néha kétértelművé válhatnak.

Keress egy üres falat tisztességes mennyiségű gyalogosforgalommal, és várd meg, amíg az alanyok elhaladnak. Ezután próbáljon ki különböző keretezésű felvételeket, és gondolja át a végső képeket. Próbáljon meg egy történetet is kialakítani a fejében: Hová mennek és hol jártak? Ezeknek a kérdéseknek a feltevése további kérdéseket vet fel a kép mögötti történettel kapcsolatban, és segíthet a kompozíció kiválasztásában. Tell the story you want without distractions, using negative space.

Create An Air Of Mystery

Use silhouettes or harsh tonal contrasts to emphasize the balance between dark and light areas of an image. This can create a dramatic composition and adds a sense of mystery for the viewer.

A good technique to exploit this air of mystery is to shoot against a sunny sky. Exposing your shot for the bright sky will create heavy silhouettes effectively turning both the subject and background into contrasting negative spaces and creating a much more ambiguous and mysterious image.

This works best when there’s a clear subject and a large amount of negative space. Ha egy kép túlságosan zsúfolt, ez a technika a kép fókuszának elvesztését okozza.

Negatív tér létrehozása más perspektívából való fotózással

Ha elkezded igazán fotós szemlélettel nézni a körülötted lévő világot, mindenhol formákat, mintákat és szögeket fogsz látni. Ennek eredményeképpen ez a kreatív megközelítés elszakad attól, hogy mi egy tárgy, és elkezded látni a mintákat, amelyeket más tárgyakkal és a köztük lévő negatív térrel szemben hoz létre.

A negatív tér bevonásának egyik módja az, ha nagyon alacsony vagy nagyon magas nézőpontból fotózol. Ez érdekes tereket hoz létre a tárgyak között, és a témák eltúlzott új tájképekké válhatnak. Ez egészen absztrakt és texturális eredményeket adhat.

Következtetés

A negatív tér lehetőséget ad arra, hogy kontrasztokat hozzunk a fényképünkre. Például a téma és a körülötte lévő tér, vagy a fény és a sötétség, illetve a színek és a formák közötti kontrasztot. Hogy hol és hogyan használod, az csak rajtad múlik, és azon, hogy szerinted hogyan alkalmazod a legjobban.

Nincsenek szigorú szabályok arra vonatkozóan, hogy a jelenetnek pontosan mekkora részét kell negatív térnek adnod. A negatív térnek például nem kell síknak lennie – lehet egyszerűen csak fókuszon kívüli. Tehát a megfelelő felvétel egy forgalmas utcán, amelyet sekély mélységélességgel készítettünk, ugyanazokat az előnyöket hozhatja, amelyeket fentebb tárgyaltunk.

Ezeket a technikákat fotósként mindenképpen az eszköztáradban kell tartanod, azonban próbálj meg nem ragaszkodni túlságosan egy technikához. Kísérletezz tehát a témád körüli térrel, játssz a kompozícióval, és használd ezeket az elemeket a történeted megformálásához. Amíg egyensúlyt tudsz teremteni a pozitív és negatív tér között, addig minden esélyed megvan arra, hogy a következő szintre emeld a fotóidat.