Hogy hívják a szavak nélküli zenét?

Kíváncsi vagy arra a kérdésre, hogy hogyan hívják a szavak nélküli zenét? Akkor próbálj meg olyan híres előadókat hallgatni, mint Kenny G, és máris lesz fogalmad arról, hogyan hívják az ilyen típusú zenét. Nincs szöveg, csak hangszerelés, de Kenny G dalai szó nélkül hagynak. Olyan híres instrumentális zenészek hangulatát is élvezheted, mint a Ventures, a Surfaris, Dick Dale és mások.

Visszatérve a kérdésre, hogyan hívják a szavak nélküli zenét?

Itt van, amit tudnod kell. A szavak nélküli zenét instrumentális zenének vagy kompozíciónak nevezik. Általában egy hangszeresekből álló csoport játszik rajta változatos hangszereken, és csak az énekes hiányzik belőle. Továbbá a hangszeres zene ugyanazokat az elveket követi, mint a vokális zene, és ugyanabban a formátumban íródik.

Ez tehát a szavak nélküli zene jelentése. Olvass tovább a továbbiakért.

Elvezetés a szavak nélküli zenéhez: How It Was In The Days Of Old

A zene mögött gazdag történelem áll, amely iránt minden feltörekvő zenésznek, hangszeresnek vagy zenét tanulónak érdeklődnie kell. A világ első és legrégebbi hangszere a fuvola. Több ezer évvel ezelőtt tervezték és használták. Ma már több száz különböző hangszer létezik a világon, amelyeket bárki megtanulhat, és rövid idő alatt profivá válhat.

A hangszerek felfedezése és használata előtt az emberek megtanulták, hogy a testüket használják a természetes hangok előállítására. Az ősi időkben az emberek ezeket a természetes hangokat a kezük tapsolásával, a lábuk használatával állították elő a fülnek kellemes és zenének tekintett hangokat.

A régi időkben a hangszereket ráadásul úgy tervezték, hogy utánozzák azt a természetes hangot, amelyet az emberek a testükkel produkáltak. Kezdetben azonban nem a szórakoztatás volt az elsődleges cél, hanem a rituálék.

Miből készültek a korai hangszerek? Szerencsére a mai modern hangszerek a 13. és 14. század termékei. De csak a 15. században váltak hozzáférhetővé szélesebb körű dokumentációk. Ez német forrásokból származott, amelyek az orgonajáték alapjaira összpontosító kompozíciót jelentettek.

A hangszerek kifejlesztése előtt a föld felszínén található különböző tárgyakat – növényi részektől kezdve az állati szarvakon át a kagylókig – hangszerként használták hangok előállítására. Ezekkel a tárgyakkal elődeink képesek voltak különböző célokat szolgáló zenét létrehozni.

A hangszeres zene továbbá már sok évvel ezelőtt elkezdődött. Mégpedig több ezer évvel ezelőtt, amióta az emberek kifejlesztették és elkezdtek hangszereken játszani. Csak azt lehet mondani, hogy akkoriban a hangszerek még nem voltak olyan bonyolultak, mint manapság.

Zeneírás szavak nélkül: Tippek és alapelvek a hangszeres zene készítéséhez

Voltak idők, amikor a szavak nélküli zene (hangszeres zene) világszerte népszerű volt és egyedülálló zenei műfajnak számított. Abban az időben olyan zenészeket volt szerencsénk hallgatni és nézni, mint Kenny G, a Surfaris, a Ventures és más zenészek, akik megmutatták tehetségüket.

Kenny G Songbird című, akkoriban slágerlistás instrumentális albuma egyike volt azoknak az akkori gyűjteményeknek, amelyek egy másik birodalomba vitték az instrumentális jellegű zene hallgatóit és szerelmeseit. Ha instrumentális slágerekre gondolunk, bármelyik Kenny G által készített dalt kiválaszthatjuk.

Mégis nem Kenny G az egyetlen dalszerző és instrumentalista, aki akkoriban híressé tette az instrumentális zenét. Más instrumentális zenei előadók, akik slágerek sorát szállították, többek között a következők;

• The Ventures
• The Surfaris
• Dick Dale
• The Tornados
• Return to Forever
• Jeff Beck
• Larry Coryell
• The Shadows

Íme tehát néhány lista azon instrumentális zenei művészekről, akik boldoggá tették a hangszeres zenehallgatók közösségét. Kivételes képességeket és a különböző hangszeres zenék kezelését mutatták be, amikor csak lehetőségük volt játszani.

Most térjünk vissza arra, hogy mivel jár a hangszeres zene írása. A hangszeres vagy szavak nélküli zene ugyanazt a mintát követi, mint a vokális dallam?

Nos, a fenti kérdés megválaszolásához számos tippet fogunk megvizsgálni, amelyeket figyelembe kell venni a hangszeres zene írásakor. Miután elolvasta ezeket a tippeket, rá fog jönni, hogy a hangszeres és a vokális zene ugyanazokat az elveket követi.

A hangszeres zene dallama:

A hangszeres zene dallamának ugyanazok a követelményei, mint a vokális dallamnak? A válasz: igen! Az elvek, ami a dallamot illeti, ugyanazok a hangszeres és vokális dallamok esetében. A két legfontosabb, ha a dallamról van szó, a klimatikus pillanat elhelyezése és a kontúr. És ezek mindkét zenei formában érvényesek.

A hangszeres zenei forma:

Egy másik terület, ahol a hangszeres és a vokális zene azonos, az a zene formája. Mindkét zenei stílusnak ugyanazok a formakialakítási jellemzői. Például a hangszeres vagy szavak nélküli zenéd a versszak-kórus – híd formátumot veheti fel. Azt is választhatja, hogy olyan instrumentális zenével áll elő, amely csak versszakkal vagy versszakkal és híddal rendelkezik.

A szavak nélküli zene kórusdallama ugyanolyan hangmagasságú lesz, mint a vokális zene, ahol a hangmagasság magas lenne. A versszak dallama szintén alacsonyabb lesz, mint a refréné mindkét zenei stílusban.

A hangszeres zene akkordjai:

A hangszeres zenére is érvényesek az akkord vagy harmóniai progresszió elvei a vokális zenében. A dallamokat a hallgatók emlékezetében kell élővé tenni.

Ezért a hangszeres zenében erős progressziókat alkalmazhatsz, különösen a refrénben. Azt is szem előtt kell tartanod, hogy szavak nélküli zenéről van szó, amit létrehozol. A közönségednek tehát nem lesz szövege, amivel emlékezhetne a dalra.

A hangszeres zene hangszerelése:

A szavak nélküli zene készítésekor az egyetlen lényeges dolog, amiről nem mondhatsz le, az a hangszeres zenészek és a felszerelés minősége. Profik vagy átlagos játékosok? Nos, a helyzet az, hogy a hangszeres zenészek minősége nagyon is sokat számít.

Szükséged lesz csúcs hangszeresekre, akik tudják, mit csinálnak ehhez a fajta zenéhez. Ne feledje, hogy a zenéjének nincs szövege, ezért a közönségének szüksége van valamire, amiért izgatott lehet, miközben hallgatja a dalait.

A hangszerek minősége, amelyekre az ilyen típusú, szöveges zenéhez szüksége van, nagyon sokat számít. Meg kell fontolnod, hogy a középszerű hangszerek helyett csúcsminőségűeket használj.

A hangszeres zene csúcspontja:

A csúcspont az a pont a dalban, ahol az energia általában a legmagasabb szinten van. A vokális zenének, ami a szöveges zenét jelenti, szintén megvannak a klimatikus pillanatai.

A klimatikus pillanat továbbá a hangszeres zenében is használatos. Egy vokális zenében a dallam vége felé használják, és ugyanígy használják a szöveg nélküli zenében is.

Meghallgathatja a Songbird című dalt, Kenny G egyik slágerét, hogy ezt megerősítse. Annak ellenére, hogy nincs benne szöveg, a csúcspont általában olyan izgalmat kelt, amely emlékezetessé teszi a zenét.

Amikor tehát hangszeres zenét komponál, gondoljon arra, hogy a zenéjének ez a legizgalmasabb része hol fog megjelenni.

Az instrumentális zene nyújthat bármilyen előnyt?

A zene életünk szerves része, akár van szövege, akár nincs. Tehát az, hogy van-e szövege vagy nincs, nem változtat azon a hatáson, amit egy dal gyakorolhat a hallgatóra. A hangszeres zene tehát képes kommunikálni a hallgatóval, és hatalmas hatást is gyakorolhat.

A hangszeres zene számos előnnyel járhat.

A kutatások tippeket adtak a hangszeres zene és általában a hangszeres játék hatásáról. A tanulmány azt állítja, hogy a hangszerek hatással lehetnek a diákok teljesítményére. Ha a diákok alkalmanként hangszert tanulnak és játszanak, akkor valószínűleg konkrét változásokat tapasztalhatnak az agyműködésükben, ami pozitív hatással lehet a tanulmányi teljesítményükre.

Mennyire lehet ez reális? Ugyanis az emberi agynak van egy olyan része, amely a zene feldolgozásában segít, legyen szó akár hangszeres, akár énekes zenéről. Az agynak ez a része felelős a memóriáért, a hangok tárolásáért, a hallásért és az információk feldolgozásáért is. Amikor tehát az egyén megtanul és játszik egy hangszeren, az agynak ezzel a részével idővel valami egyedülálló dolog történik.

Az agynak ez a része aktívabbá és nagyobbá válhat. Nos, ez egy dolgot jelenthet; javulást a mindennapi tevékenységekben. Ennek eredménye a fokozott szellemi éberség, az érzelmi érzékelés és a tervezési képesség.

Szóval, zárjuk le azzal, hogy a hangszeres zene előnyei számosak. De nemcsak a diákok, hanem mindenki számára előnyösek. Továbbá az itt említett előnyök nem azoknak szólnak, akik csak ülnek és hallgatják a dalokat szöveg nélkül. Azoknak szólnak, akik hallgatják, és esetleg egy vagy több hangszer megtanulásával egy lépéssel tovább mennek.

Az a helyzet, hogy az emberek nagyszerű vezetői, odaadó, csapatmunkára és kreatív képességekre tehetnek szert, ha megtanulnak egy hangszert.

Következtetés

Ez tehát a válasz arra a kérdésre, hogy “hogyan hívják a szavak nélküli zenét”? Azzal is tisztában kell lenned, hogy milyen előnyökkel járhat, ha tanulsz vagy játszol egy hangszeren. Bármelyik hangszert megtanulhatod, és pillanatok alatt profivá válhatsz. A hangszeres zenélés és a hangszeres zenehallgatás hatalmas előnyeit fogja élvezni. Ráadásul hangszeres zenét hallgathatsz olvasás vagy meditáció közben is.

Ezek a cikkek is tetszhetnek:

Milyen műfaj a Coldplay?

Melyik Impractical Jokers házas?

Halálozik Hollywood?

Hogyan fejleszthető a színészet