La Belle Dame Sans Merci by John Keats

A romantikus irodalom, mint például a La Belle Dame Sans Merci, egy olyan irodalmi mozgalom volt, amely a felvilágosodás korának elméleteivel szemben jött létre – hogy visszahozza a képzeletet, a szépséget és a művészetet egy olyan kultúrába, amely tudományalapú, elméleti és realista lett. A romantikus írók a francia forradalom erőszakosságát a tudomány és az ész kudarcának, valamint az emberi szellem megfojtásának bizonyítékaként látták.

John Keats termékeny műveinek nagy része 1819-ben íródott, nem sokkal azután, hogy találkozott élete szerelmével, Fanny Brawne-nal, és halálos betegséget kapott. Műveinek középpontjában a szépséghez való visszatérés áll: A görög mítosz, a tündérek, az idealizmus, a természet és az individualizmus mind-mind kiemelkedő témák nemcsak Keats műveiben, hanem az egész romantikus irodalomban.

Ez a cikk a vers két elemző értelmezését tartalmazza. A második értelmezés megtekintéséhez kérjük, görgessen a cikk aljára, és kattintson a “Tovább” vagy a 2. oldalra.

La Belle Dame Sans Merci by John Keats

Summary of La Belle Dame Sans Merci

A La Belle Dame Sans Merci 1819 nyarán íródott, barátja, Charles Armitage Brown otthonában, a Wentworth Palace-ban. Keats ekkor már tisztában volt azzal, hogy meg fog halni, valószínűleg tuberkulózisban, amely korábban a bátyját is megölte. Szomszédaik a Wentworth Palace-ban Fanny Brawne és édesanyja voltak, és mivel a Wentworth Palace másik felében laktak, naponta látták egymást. Egy idő után Keats beleszeretett Fanny Brawne-ba, bár szegény lévén nem vehette feleségül.

A La Belle Dame Sans Merci Keats életét és érzelmeit foglalja versbe. Történet a viszonzatlan szerelemről, a betegségről és arról, hogy lehetetlen együtt lenni azzal, akivel az ember törődik, ha különböző társadalmi osztályokból származnak.

Fontos elemzés

Ó mi bánt téged, fegyveres lovag,
Magányosan és sápadtan lézengsz?
A tóról kiszáradt a sás,
és nem énekelnek a madarak.

Ó, mi bánt téged, fegyveres lovag,
Ezzel a vénséggel és a szomorúsággal?
A mókus magtárja tele van,
És a betakarításnak vége.

Láttam egy liliomot a homlokodon,
A gyötrelemtől nedves és lázharmatos,
És az arcodon egy hervadó rózsa
Sietve hervad is.

Az első három strófa bemutatja az Ismeretlen Beszélő és a lovag jellemét. Az Ismeretlen Beszélő a tél derekán bolyongó lovaggal találkozik – a tóból kiszáradt a nádas / és nem énekelnek a madarak. – egy kopár, sivár tájon. A hideg elűzte a madarakat, az Ismeretlen Beszélő mégis észreveszi, hogy a lovag lázas. Keats öccse, Tom 1818 nyarán tuberkulózisban halt meg. Még ugyanebben az évben Keatsnél is jelentkezni kezdtek a betegség tünetei, így a közelgő halál nehezedett a lelkére.

A réteken találkoztam egy hölggyel,
Teljesen gyönyörű – egy tündér gyermeke,
Hosszú volt a haja, könnyű a lába,
És vad volt a szeme.

Készítettem a fejére koszorút,
És karkötőt is,
És illatos zónát;
Nézett rám, mint a szerelmes,
És édes nyögést adott

Felültettem a lépegető paripámra,
És egész nap nem láttam mást,
Mert oldalra hajolt, s énekelt
Tündérdalt.

Édes gyökereket talált nekem,
És vad mézet, manna harmatot,
És biztos, idegen nyelven mondta-
“Igazán szeretlek”.

Elvitt a tündérbarlangjába,
És ott sírt és sóhajtott teljes fájdalommal,
És ott lezártam vad, vad szemét
Négy csókkal.

És ott altatott el,
És ott álmodtam – ó, jaj, jaj! –
A legutolsó álmot, amit valaha álmodtam
A hideg hegyoldalon.

A 4-9. strófában a lovag válaszol az Ismeretlen Beszélőnek, elmondja neki, hogyan találkozott egy hölggyel a réten – “gyönyörű, tündérgyermek”. Fontos rámutatni a vers hagyományos formájára: Keats a ballada stílusában írta, amely egy elavult költészeti forma, amely az egyszerű nyelvezetet és a képeket használja fel a történet átadásához. A balladaforma felhasználásával a versnek az időtlenség és a képi világ szinte regényes megközelítése kölcsönöz. Még maga a történet is a balladai hagyományt idézi. A balladákat szórakoztatásra használták, és hosszuknak az volt a célja, hogy lekösse a hallgatókat, mivel a ballada a szóbeli költészet egyik formája volt.

Itt Keats nyelvezete megédesedik. A La Belle Dame Sans Merci első három strófája keserű és érzelemmentes volt, de a Lady in the Meads bevezetése lágyságot eredményez a lovag nyelvében. Visszaemlékezik a Hölgy szépségére és látszólagos ártatlanságára – haja hosszú volt, lába könnyű, szemei vadak -, de másvilági voltára is.

A “furcsa nyelvre” való utalás újabb bizonyíték a Hölgy természetellenes származására.

A lovag a Hölggyel kapcsolatos édes emlékeiről beszél: egymás etetéséről, a Hölggyel való ajándékozásról, a vele való utazásról, az együttlétről.

A nyolcadik strófa bevezetésével a Hölgy sír, mert tudja, hogy nem lehetnek együtt – ő tündér, ő pedig halandó -, és álomba ringatja a férfit, amiből nem ébred fel azonnal. A tudósok megoszlanak a Hölgy pontos indítékait illetően: míg a tudósok osztályai úgy vélik, hogy a Hölgy sírása a Tünde-barlangban valóban az osztatlan szerelem gondolatát idézi fel, addig több tudós másként vélekedik. Jelen elemzés szempontjából azt mondanám, hogy ez utóbbi: a Hölgy megérti, hogy nem lehetnek együtt, és úgy dönt, hogy hagyja őt aludni.

Láttam sápadt királyokat és hercegeket is,
Sápadt harcosokat, halálsápadtak voltak mindannyian;
Azok kiáltották: “La Belle Dame sans Merci
Téged rabságban tart!’

Láttam éhes ajkukat a homályban,
Szörnyű figyelmeztetéssel tátott szájjal,
És felébredtem és itt találtam magam,
A hideg hegyoldalon.

És ezért tartózkodom itt,
Magányosan és sápadtan lézengek,
Míg a tóból kiszáradt a nádas,
És nem énekelnek a madarak.

A lovag álmában sápadt embereket lát – királyokat, hercegeket, harcosokat -, akik azt mondják neki, hogy a Merci nélküli asszony (La Belle Dame Sans Merci) elbűvölte. A lovag egyedül ébred fel a rémálomból, a hideg hegyoldalban. Elmondja az Ismeretlen Beszélőnek, hogy ezért marad ott: vándorol, a Hölgyet keresi a Meadsben.”

Bár a nyelvezet egyszerű, Keatsnek mégis sikerül két párhuzamos univerzumot teremtenie: a való világ, ahol a Lovag egyedül, sápadtan lézengve találja magát, sötét, komor és téli. A másik világ, ahol a Hölgy él, egzotikusnak és gyönyörűnek tűnik, olyan dicsőséges ételekkel, mint a vadméz és a manna harmat. A világok között létező rémálomszerű képeket a Hölgy világának szerves részének tekinthetjük, hiszen ő az, aki a fiatal férfiakat – akarva vagy akaratlanul – a végzetükbe sodorja. A strófa vége kétértelművé teszi a lovag sorsát.

A vers második elemző értelmezésének megtekintéséhez kattintson a ‘Tovább’ gombra vagy a 2. oldalra.

Szerk: 1 2

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé. A kötelező mezőket * karakterrel jelöltük