10 artisti russi più famosi e i loro capolavori

L’artista russo più famoso del periodo medievale è Andrei Rublev. Si è specializzato come pittore di icone ortodosse e di affreschi. Nel diciannovesimo secolo, il movimento artistico conosciuto come Realismo ha dominato il mondo dell’arte russa. I realisti catturarono l’identità russa nei paesaggi così come nelle vigorose scene di genere e nei robusti ritratti dei loro contemporanei. Si concentrarono anche sul realismo sociale, catturando le condizioni quotidiane della classe operaia e dei poveri. I principali pittori russi di paesaggi furono Isaac Levitan e Ivan Shishkin; il principale ritrattista fu Valentin Serov, mentre il principale realista sociale fu Ilya Repin. L’avanguardia russa è un termine usato per definire la grande ondata di arte modernista che fiorì in Russia dal 1890 al 1930 circa. I principali artisti di quest’epoca furono Kazimir Malevich, Wassily Kandinsky e Marc Chagall. Scopri di più sull’arte russa attraverso i 10 artisti russi più famosi e i loro capolavori.

#10 Valentin Serov

Valentin Serov
Valentin Serov

Lifeespan: 19 gennaio 1865 – 5 dicembre 1911

Figlio di un compositore e critico musicale russo, Valentin Alexandrovich Serov fu incoraggiato a perseguire il suo talento artistico fin dalla giovane età. Il realismo fu un movimento artistico influente i cui artisti decisero di ritrarre, con verità e precisione senza compromessi, le persone e le situazioni del presente. L’arte di Serov fu ispirata dal movimento realista. Le sue opere più famose sono ritratti che si concentrano sulla spontaneità della percezione dei suoi modelli e catturano le loro caratteristiche psicologiche. Questi includono la Ragazza con le pesche, forse la sua opera più grande e famosa. In his later years, Serov worked on themes from classical mythology giving them his personal interpretation. Valentin Serov was one of the leading portrait artists of his time and he produced some of the greatest works of Russian realist art.

Masterpiece: Girl with Peaches (1887)

Girl with Peaches (1887)
Girl with Peaches (1887) – Valentin Serov

Other Famous Works:-

Portrait of Ida Rubenstein (1910)

Portrait of Princess Olga Orlova (1911)

#9 Natalia Goncharova

Natalia Goncharova
Natalia Goncharova

Lifespan: July 3, 1881 – October 17, 1962

Natalia Sergeevna Goncharova was born in a wealthy and artistic family. She was a descendant of Aleksandr Pushkin, the legendary Russian novelist. She was in fact named Natalia after Pushkin’s wife. Nel 1910, Natalia espose a Mosca diventando uno dei membri fondatori del Jack of Diamonds, il primo gruppo espositivo radicale indipendente di Mosca. Lo stesso anno, tenne anche la sua prima mostra personale, che fu denunciata dalla stampa per la sua “disgustosa depravazione”. Natalia fu persino processata per pornografia, ma fu assolta. Divenne poi membro fondatore di Der Blaue Reiter (Il Cavaliere Blu), uno dei due gruppi fondamentali per l’influente movimento artistico dell’Espressionismo. Alla fine fu la pioniera del Rayonismo, uno stile di arte astratta in cui le apparenze naturali sono rappresentate come semi-astrazioni di raggi di luce che si irradiano. Natalia Goncharova ha giocato un ruolo importante nello sviluppo dell’arte moderna ed è forse l’artista donna più famosa della Russia.

Capolavoro: Autoritratto con gigli gialli (1907)

Autoritratto con gigli gialli (1907)
Autoritratto con gigli gialli (1907) – Natalia Goncharova

Altre opere famose:-

La piccola stazione (1911)

Danza circolare (1910)

#8 Ivan Shishkin

Ivan Shishkin
Ivan Shishkin

Vita: 25 gennaio 1832 – 20 marzo 1898

Ivan Ivanovich Shishkin era un membro della Peredvizhniki, conosciuta anche come La Società degli Erranti e degli Itineranti. Erano un gruppo di artisti realisti russi che protestavano contro le restrizioni accademiche ed erano critici dell’ambiente sociale della Russia zarista. Tra le altre cose, i Peredvizhniki dipingevano paesaggi per esplorare la bellezza del loro paese e incoraggiare la gente comune ad amarlo e preservarlo. Ivan Shishkin usava la pittura come un modo per studiare la natura. Throughout his long, successful and prodigious career, he focused on the Russian landscape especially its native forests. It is said that there was no one at that time who depicted trees more realistically, honestly and with greater love. His artwork Morning in a Pine Forest is one of the most famous Russian paintings of all time. Along with Isaac Levitan, Ivan Shishkin is one of the most successful landscape artists of Russia.

Masterpiece: Morning in a Pine Forest (1889)

Morning in a Pine Forest (1889)
Morning in a Pine Forest (1889) – Ivan Shishkin

Other Famous Works:-

In the Wild North (1891)

The Field of Wheat (1878)

#7 Andrei Rublev

Andrei Rublev
Andrei Rublev

Lifespan: c. 1360-70 – 1430 circa

Poco si sa con certezza di Andrej Rublev. Anche il suo luogo di nascita e la sua data di nascita sono sconosciuti. Anche perché i pittori russi non firmavano le loro opere fino al XVII secolo, i dipinti possono essere assegnati a lui solo sulla base di prove scritte o dello stile. Nonostante tutto questo, Andrej Rublev è considerato uno dei più grandi artisti russi medievali. Si è specializzato come pittore di icone ortodosse e affreschi. La sua icona La Trinità, che raffigura i tre angeli che visitarono Abramo, è considerata uno dei più alti risultati dell’arte russa. Andrej Rublev combinò nelle sue opere il più alto ascetismo e l’armonia classica del manierismo bizantino. I personaggi dei suoi dipinti sono sempre pacifici e calmi. La Chiesa ortodossa russa ha canonizzato Rublev come santo nel 1988.

Capolavoro: Trinità (1425)

Trinità (1425)
Trinità (1425) – Andrei Rublev

Altre opere famose:-

Christ the Redeemer (1410)

St. Marc the Evangelist (1400)

#6 Isaac Levitan

Isaac Levitan
Isaac Levitan

Lifespan: 30 agosto 1860 – 4 agosto 1900

Isaac Ilyich Levitan nacque in una famiglia povera ma colta. La sua famiglia incoraggiò il suo talento artistico e fu iscritto alla Scuola di Pittura di Mosca. Sua madre morì quando aveva quindici anni e due anni dopo anche suo padre morì lasciandolo senza casa. Fu uno dei suoi insegnanti che lo prese come apprendista per fornirgli un aiuto economico. All’età di 17 anni, Isaac aveva sperimentato i dolori della povertà estrema e questo si rifletteva nei suoi dipinti. Isaac Levitan è oggi considerato uno dei paesaggisti russi più influenti. La sua scelta del soggetto era dettata dall’umore, una categoria centrale nella sua estetica personale. Gli si attribuisce quindi il merito di essere il fondatore di quello che è stato chiamato il “paesaggio d’atmosfera”. Levitan ha creato paesaggi che riflettono la piccolezza dell’uomo accanto alla vastità del cielo. Tutta la sua opera è segnata dal tema dell’eternità, anche nella sua manifestazione più piccola e modesta.

Capolavoro: Autunno d’oro (1895)

Autunno d'oro (1895)
Autunno d’oro (1895) – Isaac Levitan

Altre opere famose:-

Il giorno dell’autunno. Sokolniki (1879)

Sopra la pace eterna (1894)

#5 Ivan Aivazovsky

Ivan Aivazovsky
Ivan Aivazovsky

Durata della vita: 29 luglio 1817 – 2 maggio 1900

Ivan Aivazovsky fu uno dei principali artisti russi del suo tempo e fu anche il principale pittore della Marina russa. Fu un artista prolifico la cui carriera durò quasi 60 anni durante i quali creò circa 6.000 dipinti. Aivazovsky fu insignito dell’Ordine di San Vladimir nel 1865 e dell’Ordine di San Alessandro Nevskij nel 1897 dall’Impero russo. Fu anche uno dei pochi artisti russi ad ottenere un riconoscimento mondiale durante la sua vita. Nel 1857, divenne il primo artista non francese a ricevere la Legione d’Onore. L’anno seguente, fu insignito dell’Ordine della Medjidie dall’Impero Ottomano. Ivan Aivazovsky è il più famoso pittore romantico russo. È anche considerato come uno dei più grandi artisti marini di tutti i tempi. Il noto scrittore russo Anton Chekhov ha coniato la frase “degno del pennello di Aivazovsky”. Divenne il modo standard per descrivere qualcosa di straordinariamente bello nella Russia del XIX secolo.

Capolavoro: La Nona Onda (1850)

La Nona Onda (1850)
La Nona Onda (1850) – Ivan Aivazovsky

Altre Opere Famose:-

Nave nel mare in tempesta (1887)

Il Mar Nero di notte (1879)

#4 Ilya Repin

Ilya Repin
Ilya Repin

Durata della vita: 5 agosto 1844 – 29 settembre 1930

Ilya Repin era anche un membro del Peredvizhniki. Le sue opere sono classificate nell’ambito del Realismo Sociale, un genere che richiama l’attenzione sulle condizioni quotidiane della classe operaia e dei poveri; ed è critico nei confronti delle strutture sociali che portano a queste condizioni. Repin era costantemente alla ricerca di nuove tecniche e contenuti per dare più profondità alle sue opere. Aveva il dono artistico di percepire lo spirito dell’epoca e usava il suo lavoro per rappresentare il suo impatto sugli individui. Repin is most famous for capturing the peasant life in his works, perhaps better than any other artist in history. Ilya Repin was the most renowned Russian artist of the 19th century, with his position in the art world being comparable to that of Leo Tolstoy in literature. Among other things, he played a major role in bringing Russian art into the mainstream of European culture.

Masterpiece: Barge Haulers on the Volga (1873)

Barge Haulers on the Volga (1873)
Barge Haulers on the Volga (1873) – Ilya Repin

Other Famous Works:-

Reply of the Zaporozhian Cossacks (1891)

Ivan the Terrible and His Son Ivan (1885)

#3 Kazimir Malevich

Kazimir Malevich
Kazimir Malevich

Lifespan: 23 febbraio 1878 – 15 maggio 1935

L’astrazione geometrica è una forma di arte astratta basata sull’uso di forme geometriche. Kazimir Malevich fu il fondatore del movimento artistico conosciuto come Suprematismo, che si concentrò su forme geometriche di base, come cerchi, quadrati, linee e rettangoli, e sull’uso di una gamma limitata di colori. È quindi un pioniere dell’arte astratta geometrica. Il suo dipinto Suprematista del 1915 Quadrato nero è una delle opere più famose e influenti nella storia dell’arte astratta. Malevich fu anche un teorico dell’arte e scrisse il libro Il mondo come non-oggettività, che delineava le sue teorie suprematiste. Fu una figura chiave nello sviluppo dell’astrazione totale e della riduzione di un dipinto alla sua essenza geometrica. Kazimir Malevich è il più famoso artista astratto russo dopo Wassily Kandinsky.

Capolavoro: Quadrato Nero (1915)

Il Quadrato Nero (1915)
Il Quadrato Nero (1915) – Kazimir Malevich

Altre opere famose:-

Bianco su bianco (1918)

Composizione suprematista (1916)

#2 Marc Chagall

Marc Chagall
Marc Chagall

Vita: 6 luglio 1887 – 28 marzo 1985

Marc Zakharovich Chagall è stato uno degli artisti moderni più influenti. È stato associato a diversi movimenti dell’arte moderna tra cui il cubismo, il simbolismo, il fauvismo e il surrealismo. Tuttavia, in tutte queste fasi rimase soprattutto “un artista ebreo, il cui lavoro era una lunga fantasticheria della vita nel suo villaggio natale di Vitebsk”. Durante la sua epoca, fu il più importante artista ebreo del mondo e da allora è stato definito come “la quintessenza dell’artista ebreo del ventesimo secolo”. Marc Chagall worked in a variety of media but is most renowned for his paintings. His artworks are usually lively and imaginative. They often combine the various art styles he knew with his folkish style. Marc Chagall has been described as a “pioneer of modern art and one of its greatest figurative painters who invented a visual language that recorded the thrill and terror of the twentieth century.”

Masterpiece: La Mariée (1950)

La Mariee (1950) - Marc Chagall
La Mariee (1950) – Marc Chagall

Other Famous Works:-

I and the Village (1911)

White Crucifixion (1938)

#1 Wassily Kandinsky

Wassily Kandinsky
Wassily Kandinsky

Lifespan: 16 dicembre 1866 – 13 dicembre 1944

Inizialmente insegnante di diritto ed economia, Wassily Kandinsky abbandonò la sua promettente carriera per perseguire i suoi interessi nell’arte. Salì alla ribalta negli anni 1910 per diventare una delle figure principali dell’arte moderna. Kandinsky fu un pioniere dell’arte astratta e dipinse alcune delle prime opere del genere, tra cui quello che è noto come il primo acquerello astratto. La musica, essendo astratta in natura, era una parte intrinseca della sua arte ed egli chiamò alcune delle sue opere spontanee come “improvvisazioni” e quelle elaborate come “composizioni”. Oltre ad essere un pittore, Kandinsky fu anche un importante teorico dell’arte i cui libri ebbero un’enorme e profonda influenza sui futuri artisti. Per il suo enorme contributo nello spostare il mondo dell’arte lontano dalle tradizioni rappresentative e verso l’astrazione, Wassily Kandinsky è considerato da molti come il “Padre dell’Arte Astratta”. He is the most famous Russian artist.

Masterpiece: Composition VII (1913)

Composition VII (1913) - Kandinsky Wassily
Composition VII (1913) – Kandinsky Wassily

Other Famous Works:-

Farbstudie Quadrate (1913)

On White II (1923)

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