Pro: Vernice davvero di alta qualità ad un prezzo basso, rende i tradizionali bianchi di piombo
Cons: Si può comprare solo online e direttamente dal sito, le spese di spedizione internazionali sono alte
Valutazione: 5/5
Acquistalo direttamente dal sito qui.
Blue Ridge è una marca abbastanza giovane di vernice ad olio, macinata dal produttore indipendente Eric Silver in North Carolina. Di recente ha fatto scalpore tra gli artisti, che hanno voluto spargere la voce sull’eccellente qualità e valore della vernice.
In origine era un apprendista di Robert Doak, Eric produceva la sua vernice, la vendeva a Doak e otteneva un prezioso feedback. Naturalmente, molto di ciò che ha imparato sulla fresatura delle vernici è stato anche autodidatta. Poi ha fondato Blue Ridge nel 2007.
Blue Ridge macina i suoi pigmenti in una miscela di olio di lino raffinato con alcali e olio di noce per creare una vernice di qualità artistica.
L’olio di lino agisce per creare strati resistenti e durevoli. L’olio di noce fornisce una pellicola trasparente per il colore, laddove l’uso di un olio di lino raffinato o spremuto a freddo da solo sarebbe più incline all’ingiallimento. Questo esalta i pigmenti, creando colori che sono più puri.
Blue Ridge è un marchio molto conveniente – i suoi colori Cadmium partono da 23 dollari per un tubo da 40 ml, i loro pigmenti Cerulean e Cobalt partono dallo stesso prezzo, e naturalmente i loro colori di terra sono molto più economici a soli 7,50 dollari per un tubo.
La vernice non è disponibile per l’acquisto da grandi fornitori come Jackson’s o Blick, e vendono esclusivamente online attraverso il loro sito.
Questa è una vernice premium, venduta ad un prezzo quasi inconcepibile, reso possibile da loro che tagliano fuori l’intermediario e forniscono direttamente agli artisti.
Daniel Smith
Pro: Fanno alcuni colori unici, prezzi ragionevoli
Cons: Più rigidi nella consistenza rispetto ad altre marche, non super high end
Valutazione: 4.5/5
Puoi comprare i classici colori ad olio Daniel Smith qui.
I colori Daniel Smith hanno un alto carico di pigmenti, e usano olio di lino raffinato alcalino come veicolo per la pittura, e i loro colori bianchi sono macinati in olio di cartamo.
L’olio di lino raffinato alcalino che usano è costantemente di colore chiaro, non è così incline all’ingiallimento e fornisce una buona adesione. Anche la loro pennellabilità è molto buona, dato che usano pochissimi additivi nelle loro vernici.
Daniel Smith ha sviluppato una gamma di oli che usano minerali semi-preziosi come pigmenti per ottenere dei risultati piuttosto affascinanti. Usa alcuni pigmenti storici come il vero lapislazzuli. Ne usa anche alcuni più nuovi come il turchese genuino della catena montuosa Sleeping Beauty in Arizona. Questo è un pigmento bellissimo se mescolato con colori più chiari per ottenere blu e verdi pastello.
Daniel Smith è anche piuttosto famoso per i fondi di gesso che produce. L’oro acrilico è particolarmente interessante da usare – usa ossidi di ferro e mica per produrre un fondo iridescente.
La qualità della pittura non è alta come quella di Vasari o Harding, ma si riflette nel prezzo molto ragionevole. I colori più costosi della serie 6, come il giallo cadmio chiaro (tinta PY53, PY138, PY151) e il loro Pyrrol Scarlet (PR255) costano circa 35 sterline, mentre i colori della serie 1, che comprendono le terre, i bianchi e i neri, costano solo 8,90 sterline ciascuno.
Rublev
Pros: Produttori di fascia alta di colori tradizionali
Cons: Non producono colori moderni come ftalos e quinacridones
Valutazione: 5/5
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Rublev ha una tavolozza di colori limitata, concentrandosi sui pigmenti più naturali e storici. Come molti dei produttori di colori ad olio di fascia alta, l’azienda che produce la vernice, Natural Pigments, sostiene che sono fatti proprio come sarebbero stati prima dell’introduzione dei moderni tubi di vernice – senza additivi.
Rublev ha una vasta gamma di colori della terra, molti colori che sono stati prodotti tradizionalmente e non ampiamente disponibili altrove.
Sono un altro produttore che fornisce il bianco a base di piombo, favorito da molti artisti per le proprietà uniche di manipolazione e la luminescenza.
Natural Pigments fornisce molte informazioni su cosa va nei loro colori Rublev Oil sul loro sito web. Questo è un vero vantaggio per gli artisti che amano capire i materiali con cui stanno lavorando. Può aiutare a determinare come le proprietà dei loro materiali influenzano i risultati nella loro pittura.
Colori ad olio pre-testati Grumbacher
Pro: Testato da artisti, molte informazioni sulle proprietà della pittura
Cons: Bassa viscosità
Valutazione: 4.5/5
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Tutte le vernici Grumbacher sono testate da artisti professionisti prima di essere messe sugli scaffali. Proprietà come la resistenza alla luce, il tempo di asciugatura, la dispersione dei pigmenti e la viscosità sono testate dal loro staff e iterate di conseguenza fino a quando la vernice è perfezionata secondo i loro standard.
La maggior parte dei loro 99 colori sono a singolo pigmento e hanno un punteggio di resistenza alla luce di 1, il che significa che i colori resisteranno allo sbiadimento sotto la luce del sole.
Alcuni artisti si lamentano che i tappi sono inclini a rompersi e l’olio può separarsi e perdere dai tubi. La separazione della vernice è normale nelle vernici di grado professionale. Le vernici per studenti aggiungono additivi chiamati stabilizzatori per evitare che questo accada. Assicurati che i tappi siano ben stretti e pulisci intorno ai bordi del tubo di vernice per evitare che questo accada.
La consistenza della vernice tende ad essere più liquida di molte altre marche di vernice.
Assicurati di controllare sempre la tabella dei colori fornita dal produttore di vernice perché alcuni colori possono differire leggermente da marca a marca. Nel caso dei colori ad olio Grumbacher Pre-Tested, i cadmio tendono ad essere leggermente più scuri di alcune altre marche di vernice.
Pittura ad olio per artisti Gamblin
Pro: Bassa tossicità
Cons: Qualità non super high end, ha una consistenza più spessa
Valutazione: 4.5/5
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Gamblin è un marchio che ha fatto della sicurezza in studio una priorità. Hanno formulato vernici, medium e solventi a bassa tossicità. Essere così attenti all’ambiente di lavoro dell’artista e creare prodotti che non sono così dannosi per la salute come altri sul mercato, è ciò che distingue Gamblin.
Non sono necessari solventi per dipingere con i colori ad olio Gamblin, possono essere diluiti con olio di lino, e anche puliti con olio di lino, strofinati poi lavati con acqua e sapone o un detergente per pennelli. Un buon detergente per pennelli è il Master’s Brush Cleaner – rimuove i colori ad olio bagnati o asciutti dai tuoi pennelli, e li mantiene ben condizionati.
Gamblin ha una buona gamma di colori tradizionali e di colori realizzati con pigmenti e tecniche moderne.
La maggior parte dei colori Gamblin usa olio di lino raffinato agli alcali come legante, invece dell’olio di lino spremuto a freddo. Il processo di raffinazione alcalina dell’olio impedisce alla pellicola di vernice di ingiallire nel tempo.
Un’altra cosa da notare di Gamblin è che produce 10 diverse versioni di bianco in toni freddi e caldi, tutte non tossiche. Il loro Flake White Replacement usa il biossido di titanio, che ha un colore caldo con un po’ di traslucenza. Questo bianco ha una qualità opalescente che non distrugge i mix di colori. Il bianco di titanio normale può far apparire i vostri colori gessosi. Se si fa un confronto diretto con un vero Flake White (che usa il piombo), le proprietà di manipolazione non sono le stesse. La vernice al piombo è molto più densa, e ha lunghe pennellate di corda. Quindi questo colore potrebbe essere vantaggioso per i pittori che vogliono mantenere il loro studio privo di materiali tossici, ma vogliono anche un bianco più caldo che si presta meglio a creare miscele di colori più chiare.
Holbein
Pro: Costo ragionevole, piacevole da lavorare
Cons: non di alta qualità come le migliori marche come Vasari o Harding
Valutazione: 4/5
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Questo è un buon marchio giapponese di fascia media. Il contenuto di pigmento è certamente molto meno di Michael Harding, Vasari, o BLOCKX, ma una vernice di grado leggermente superiore rispetto a Winsor and Newton.
La consistenza della vernice è uniforme nella loro tavolozza di 167 colori. Holbein ha trovato un buon equilibrio nella viscosità della vernice che produce. Questi sono davvero utili per creare una barriera tra la tela e la vostra pittura a olio. Impedisce ai colori di impregnarsi sulla superficie, cosa abbastanza comune se si usa il gesso acrilico come primer, e crea una superficie unificata. Questo si traduce in colori più ricchi sugli strati superiori del tuo dipinto.
Colori ad olio per artisti Winsor and Newton
Pros: buona vernice di fascia media, vibrante, si mescola bene, affidabile, buona gamma di colori
Cons: ci sono marche di vernice migliori sul mercato
Voto: 4/5
Acquista i colori ad olio per artisti di Winsor e Newton qui.
I colori ad olio per artisti sono la linea di vernici di grado professionale di Winsor e Newton.
Nel caso ti stia chiedendo cosa significhi effettivamente grado professionale: grado professionale o grado artista (al contrario del grado studente) è una descrizione che vedrai usata per descrivere la qualità delle diverse gamme di vernici. La vernice di grado professionale avrà spesso un contenuto di pigmenti più alto e userà meno riempitivo per ingrossare la vernice. È più costoso fare la vernice in questo modo. Questo significa che il prezzo è sempre più alto per la vernice di grado professionale. Gli artisti professionisti probabilmente pagheranno di più per il lusso di usare una vernice con la ricchezza di colore che deriva dall’avere un alto carico di pigmenti e la consistenza burrosa che deriva dal fatto che i produttori usano pochi o nessun riempitivo.
Winsor and Newton produce colori ad olio da oltre 180 anni. Sono una delle marche di vernice più conosciute.
Ci sono 110 colori diversi in questa gamma, a partire da £8 per tubo. I colori si mescolano bene e sono molto coerenti e affidabili. Con questo voglio dire che i diversi colori avranno una consistenza abbastanza simile quando vengono spremuti dal tubo. Questo non è sempre il caso di tutte le marche di vernice.
Quando si confronta con altre gamme, in termini di qualità questa gamma di vernici non è al top. Tuttavia, i colori sono vibranti e la consistenza è lavorabile.
W&N è particolarmente utile per fare scorta di colori che si consumano velocemente. Lo uso per comprare grandi tubi di bianco di titanio.
Sennelier
Pro: Alto carico di pigmenti, meno tendenza all’ingiallimento, prezzo ragionevole
Cons: Ad alcuni artisti non piace la consistenza quasi ‘liquida’, si asciuga rapidamente
Valutazione: 4/5
È possibile acquistare gli oli Sennelier qui.
Queste vernici di qualità professionale forniscono una finitura satinata e lucente. I pigmenti naturali e inorganici sono macinati lentamente ad una consistenza extra fine in olio di cartamo d’archivio.
L’olio di cartamo è simile all’olio di semi di papavero in quanto contiene molto poco acido grasso (acido linolenico). Questo componente causa l’ingiallimento della vernice e crea una pellicola più resistente. Quindi potete essere sicuri che i colori più chiari, come il bianco e il blu, svilupperanno meno sfumature gialle nel tempo quando usate Sennelier rispetto ad altre gamme di vernici.
La vernice dovrebbe asciugarsi più velocemente di BLOCKX che usa l’olio di semi di papavero come legante, ma più lentamente delle marche di vernice che usano l’olio di lino come legante. Anche se, quando testata, la vernice sembra asciugare più velocemente sulla tela rispetto ad altre marche, suggerendo l’uso di additivi essiccanti.
Sennelier era ampiamente utilizzato dai pittori impressionisti del 19° secolo che amavano la consistenza burrosa della vernice. La vernice è molto più facile da stendere sulla superficie rispetto alle vernici che usano l’olio di lino come legante. È probabilmente una delle vernici più scorrevoli disponibili per l’acquisto.
Sennelier ha lavorato in collaborazione con Cezanne per perfezionare la gamma di colori. Gli artisti professionisti che hanno usato le vernici includono Monet, Gauguin, Matisse, Picasso, Bonnard, Modigliani, Chagall, Ernst, Hockney. Hanno contribuito a plasmare la gamma prodotta oggi.
I colori Sennelier sono leggermente più tenui di altre marche professionali. Questo può naturalmente essere usato a vostro vantaggio se preferite usare una tavolozza più sobria.
Oli per artisti Blick
Pros: Buon valore, simile a Sennelier, buona vernice di fascia media
Cons: Alcuni colori possono essere sul lato oleoso
Valutazione: 3.5/5
Acquista qui.
Questa è la ‘marca di casa’ di Dick Blick.
Ci sono stati molti paragoni tra Blick e Sennelier.
Si dice che sia simile per consistenza e condivida composizioni di colori simili a Sennelier, ad una frazione del costo. Blick usa olio di cartamo di qualità archivistica come legante nelle sue vernici, anche se usa olio di papavero per il blu ceruleo.
Si pensa generalmente che la loro vernice sia macinata nello stesso posto in Francia dove Sennelier macina le sue vernici. Quindi è naturale che condividano alcune qualità. Anche se questo non è stato rivelato da nessun rappresentante di Blick’s.
Le vernici Blick’s sono leggermente più rigide di Sennelier. Quindi è chiaro che la Blick lavora secondo le proprie specifiche nella produzione delle vernici.
Questa marca è un affare per gli artisti che cercano un buon affare. E’ un marchio statunitense, ma offrono spedizioni internazionali.
Colori ad olio Winsor and Newton Winton
Pro: Molto economico
Cons: Contenuto di pigmenti più basso rispetto alle marche di fascia alta
Valutazione: 2.5/5
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Se hai un budget, questa è l’alternativa ‘student grade’ alle vernici professionali della W&N.
Ci sono 47 opzioni di colore, ma la maggior parte dei colori sono fatti da “tinte” piuttosto che da pigmenti singoli o tradizionali.
Vedere la parola “tinta” sull’etichetta di una vernice non è sempre una cosa negativa. Può significare che il colore di un “pigmento tradizionale” è stato strettamente abbinato. Questo può accadere se il pigmento che era facilmente disponibile centinaia di anni fa è ora difficile da ottenere. Inoltre, alcuni pigmenti tradizionali come il piombo non sono più molto usati a causa degli effetti negativi sulla salute che possono avere. Quindi la vernice fatta per ridurre gli elementi tossici (per esempio il rosso cadmio o la tinta gialla) è vantaggiosa per le persone che vogliono lavorare con materiali a bassa tossicità.
Quando si tratta della vernice di grado inferiore, più economica, la ‘tinta’ spesso significa che sono stati usati più pigmenti per assomigliare strettamente al colore del pigmento originale. C’è una minore concentrazione di pigmento, quindi la vernice non si mescola così bene, ed è probabile che contenga più riempitivi per renderla più voluminosa. Noterete delle differenze nelle proprietà di manipolazione e nella ricchezza del colore in una qualità da studente.
È importante discernere tra la qualità professionale e quella per studenti. Questo non vuol dire che gli artisti professionisti non usino la vernice per studenti – io a volte la uso per fare degli studi di pratica veloce.
Con tutto questo in mente, Winton certamente non è male da usare. Usano pigmenti di prezzo moderato nella loro vernice piuttosto che diminuire la quantità di pigmento nella vernice ad un livello inaccettabile. Per gli studenti, i professionisti con un basso budget o gli artisti che hanno bisogno di grandi volumi di vernice che non mescolano troppo i colori (per esempio i dipinti con spatola testurizzata), Winton potrebbe essere adatto.
Se però prendete una tinta della loro gamma Winton (come Cerulean Blue Hue) e il corrispondente vero colore della loro gamma Artist’s Oil Colour, vedrete che la differenza è enorme, con la tinta che assume un aspetto molto più opaco.
Per essere una gamma per studenti è una delle migliori. Se non avete mai usato l’olio prima d’ora, è probabile che finirete le vostre prime vernici molto rapidamente. Per questo motivo, questo potrebbe essere un buon go-to per la vostra prima vernice in assoluto. Usali per imparare il processo della pittura a olio. Ad esempio, come stratificare correttamente, mescolare con i medium, mescolare i colori e fare pratica nell’applicazione della pittura su diverse superfici.
Rispetto ad altre gamme per studenti come Daler Rowney Georgian Oils, Winton è certamente al top.
Pebeo XL Studio Oil Colours
Pro: Molto economico, tempo di asciugatura veloce
Cons: Basso contenuto di pigmenti, per lo più tinte e colori d’imitazione, non abbastanza resistente alla luce per lavori professionali
Valutazione: 2/5
Acquista la vernice ad olio Pebeo qui.
Probabilmente i colori ad olio più accessibili sul mercato, e certamente in questa lista. Queste vernici sono buone per chi è più attento al prezzo, o non vuole investire in vernici costose.
Pebeo potrebbe essere classificato come una vernice di grado studente. Non usano singoli pigmenti nei loro colori, ma piuttosto un mix di tinte e colori di imitazione. Questo significa che sei più limitato quando si tratta di creare miscele di colori vibranti. I colori diventeranno confusi molto più velocemente.
La tavolozza di Pebeo include colori moderni e tradizionali. Tuttavia, la gamma di colori è relativamente piccola rispetto ad altre marche, con solo 64 colori.
Alcuni colori sembrano vibranti quando li metti sulla tela, ma alcuni colori sembrano a malapena il colore a cui sono destinati. Se dovessi dipingere un colore Pebeo accanto a un Michael Harding vedresti quanto sia drammatica la differenza.
Le valutazioni di resistenza alla luce di Pebeo non sono ottime. Sulla scala di valutazione che usano, una valutazione di resistenza alla luce di 2, o qualsiasi numero superiore, significa che i colori sbiadiranno nel tempo. È qualcosa da considerare se hai intenzione di vendere il tuo lavoro.
Se tieni alla permanenza del tuo lavoro, non raccomanderei di usare questa marca per qualcosa al di fuori della pratica. Può essere usato per dipingere in strati molto sottili come sottopittura o schizzi.
Qual è il modo più economico per iniziare a dipingere a olio?
Se stai cercando un modo economico per iniziare a dipingere a olio, ti consiglierei di prendere solo alcuni colori da una marca di qualità superiore a prezzi ragionevoli, come Winsor & Newton.
Non hai bisogno di molti colori diversi per iniziare a dipingere a olio. Infatti, hai bisogno solo dei primari, il bianco e l’ambra bruciata. Questa tavolozza ti darà la possibilità di mescolare il più ampio spettro di colori e valori con il minor numero di tubetti di vernice.
Iniziare con una tavolozza più limitata vi incoraggerà ad imparare a mescolare più velocemente. Ci vorrà un po’ di tempo per sperimentare la miscelazione, ma è probabilmente l’abilità più essenziale nella pittura a olio. Per ulteriori consigli, leggi il mio tutorial sui colori necessari per la pittura a olio.