Vuoi diventare un truccatore? 4 leader del settore svelano i loro segreti

Vuoi diventare un truccatore? Sia che il tuo sogno sia quello di lavorare con i migliori guru della bellezza nel backstage della settimana della moda, preparare le A-lister prima del tappeto rosso o creare splendidi look per le spose nel loro grande giorno, c’è una cosa che tutti i makeup artist hanno in comune: la determinazione. Anche se lo sfarzo e il glamour dell’industria hanno il loro fascino, essere un MUA a tempo pieno è un lavoro duro, per non parlare dell’alta competitività. La buona notizia, tuttavia, è che ci sono infiniti modi per arrivare in cima, e con le enormi comunità di amanti della bellezza sui social media, c’è già una base di fan affamati che aspetta solo di bere la tua creatività. Allora, sei pronta a lasciare il segno nel mondo del trucco? Per aiutarti a farlo, abbiamo consultato quattro dei migliori makeup artist del settore.

Continua a scorrere per i consigli per la carriera di quattro delle nostre guru del trucco preferite: Katie Jane Hughes, Danielle Roberts, Hannah Martin e SJ Froom.

Katie Jane Hughes

La makeup artist delle celebrità, star di Instagram e professionista della settimana della moda, Katie Jane Hughes, sa chiaramente come muoversi. Ecco i suoi consigli per iniziare come nuova MUA: “Direi che assistere il più possibile è vitale quando si inizia come nuova makeup artist”, dice. “Lavora, lavora e lavora! Manda un’e-mail a tutte le agenzie e inserisciti in tutti i loro elenchi di assistenti. Devi cogliere tutte le opportunità che ti si presentano, tenerti stretta sul set e lavorare sodo. Il resto verrà.”

Un post condiviso da Katie Jane Hughes (@katiejanehughes) il 21 giugno 2017, alle 1:27 pm PDT

Danielle Roberts

MUA Danielle Roberts, national artistry manager per Urban Decay, è diventata una powerhouse di Instagram grazie alle sue audaci capacità di trucco. Ecco il suo verdetto su come iniziare da sola: “Quando si inizia come MUA, non dire mai di no, non importa quanto grande o piccolo sia il lavoro, perché le grandi scoperte non avvengono subito”, condivide. “Accettando più lavoro possibile, si costruisce e si espande costantemente una rete di contatti utili. Come si dice, non è ciò che conosci, ma chi conosci.

“Sviluppare un ampio set di competenze è importante anche perché nessuno vuole un pony con un solo trucco. Sì, ho uno stile caratteristico e ci metto il tuo timbro, ma trovo sempre che tenersi aggiornati con nuove competenze e tendenze assicura più prenotazioni. Costruire una piattaforma di social media è uno strumento chiave quando si tratta di aumentare il tuo profilo. Mostrare il maggior numero di lavori sul maggior numero possibile di siti di networking è un modo garantito per farsi notare. Investire in un kit di alta qualità che includa luci e una macchina fotografica decente darà anche ai tuoi scatti il vantaggio.”

Un post condiviso da Danielle Roberts (@daniellerobertsmua) il 13 marzo 2017, alle 11:15 am PDT

Hannah Martin

Come veterana della settimana della moda, specialista del trucco da sposa e Bobbi Brown Pro Artist, Hannah Martin sa cosa serve. Ecco i suoi consigli, non importa a quale livello tu sia… “Se sai fin da piccola che vuoi entrare nell’industria del trucco, allora concentrati sulle materie artistiche a scuola, in modo da poter progredire e fare un corso base di arte e seguire con un corso di laurea come quello di trucco teatrale del London College of Fashion.

“Arrivi al trucco più tardi nella vita? Allora cerca di lavorare per un marchio di makeup in-store per fare esperienza di trucco e praticare la tua arte. Sarai anche formata dal marchio per cui lavori e molto probabilmente avrai diritto a uno sconto per il personale, che è davvero utile quando cerchi di costruire il tuo kit. Cerca i corsi brevi e cerca di farne alcuni per costruire il tuo set di abilità e la tua sicurezza. Delamar Academy è una delle mie scuole di trucco preferite a Londra. Assicurati di fare ricerche sul corso per assicurarti che ti vengano insegnati i look e le tendenze attuali del trucco – non vuoi pagare per farti insegnare tecniche datate.

“Indipendentemente da come entri nell’industria, il lavoro di assistenza non ha prezzo. Cerca di fare rete e chiedi di assistere i truccatori che conosci o che ammiri. Potresti non essere pagata, ma ciò che impari sia in termini di competenze che di comportamento può spesso essere una formazione migliore di qualsiasi scuola di trucco.

“Cerca sempre di rimanere ispirata facendo ricerche sulle tendenze del trucco e sui truccatori online, sui social media e sulle riviste. Questo ti aiuterà ad ampliare la tua conoscenza degli stili e dei generi di trucco, che, a sua volta, si rivelerà utile nella tua carriera. Studia anche i libri di trucco quando possibile. Ne ho molti nella mia collezione, a cui faccio spesso riferimento, ma quando ero una misera studentessa alla disperata ricerca di una carriera come truccatrice, passavo ore nelle librerie di Oxford a divorare i libri dei migliori truccatori di tutto il mondo.

“Documenta il tuo lavoro di trucco su un sito web o attraverso i social media, così le persone possono vedere facilmente il tuo lavoro. Assicurati di mantenere le tue immagini di trucco grezze e non filtrate, in modo che siano fedeli alla realtà. Non fare la diva! Spesso sono i truccatori che non sono necessariamente i più talentuosi ad essere ripresi, ma quelli che sono puntuali, affidabili, facili da lavorare e divertenti da frequentare.

“Non sottovalutare mai il potere di un lavoro. Ci sono molte opportunità che avrei potuto rifiutare perché non sarei stato pagato o perché ero stanco, ma ho incontrato molte persone fantastiche in questi lavori che mi hanno portato ad altre fantastiche opportunità. E ricordate: sono i lavori peggiori a creare le storie migliori!”

Un post condiviso da BBPRO_HannahMartin (@bbpro_hannahmartin) il 7 giugno 2017, alle 11:57 am PDT

Sarah-Jane Froom

SJ Froom, makeup artist internazionale per BareMinerals, è nel giro da oltre 20 anni. Ecco la sua guida per arrivare al top… “Fai un corso accreditato. Consiglio i corsi di David Horne alla House of Glam Dolls. Inizia a fare delle prove perché è qui che lavori con altri creativi e inizi a costruire il tuo book. È un’opportunità per incontrare altri artisti, fotografi e stylist.

“Crea un sito web per mostrare il tuo lavoro – questo ti aiuterà nelle opportunità organiche che arrivano attraverso i social media. I social media sono davvero la chiave, quindi sii presente e attivo. Contatta tutti gli agenti e chiedi se puoi assistere gratuitamente per costruire il tuo portfolio. Fai rete ad ogni servizio fotografico o evento creativo. Non si sa mai chi si può incontrare.

“Quando sei pronto, inizia a prendere appuntamenti con gli agenti per mostrare loro il tuo libro e vedere se ti rappresenteranno. Un agente preferisce vedere 10 scatti straordinari piuttosto che tanti scatti meno belli, quindi pensa più alla qualità che alla quantità. Sii gentile con tutti.”

Un post condiviso da SJ Froom (@sjbareminerals) il 19 gennaio 2017, alle 4:46 am PST

In seguito, la regola numero uno se vuoi creare il tuo marchio di bellezza

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