Jak Korekcja Wokalu: 5 Steps to Professional Vocals

Nagrywanie i przetwarzanie wokalu w domowym studio nie jest łatwe.

Wielu ludzi przesadza z korekcją wokalu.

Kluczem jest zachowanie subtelności.

Ludzki głos jest czymś, co słyszymy każdego dnia. Wiemy jak powinien brzmieć.

Jak tylko staniesz się ciężką ręką z EQ, wokal zacznie brzmieć nienaturalnie i dziwnie.

Musisz podchodzić do przetwarzania wokalu z ostrożnością. W tym artykule, chcę dać ci 5 wskazówek, które nauczą cię jak używać EQ do wokalu z odpowiednim nastawieniem.

Chcesz aby twoje miksy brzmiały profesjonalnie?

Zanim będziemy kontynuować… Zgaduję, że jesteś tutaj ponieważ chcesz tworzyć muzykę, która brzmi profesjonalnie.

Jeśli tak, to pokochasz ten nowy darmowy kurs mistrzowski.

Wewnątrz poznasz jedyne 7 kroków, które musisz przejść, jeśli chcesz, aby twoje miksy brzmiały profesjonalnie.

Jeśli chcesz skrócić drogę do profesjonalnej jakości miksów, obejrzyj ten darmowy kurs mistrzowski teraz:

Ale jeśli chcesz dowiedzieć się więcej o EQ, czytaj dalej.

Miks zaczyna się w fazie nagrywania

Zdecyduj o brzmieniu i tonie, który chcesz osiągnąć zanim zaczniesz nagrywać.

Chcesz cieplejszego brzmienia? Użyj mikrofonu dynamicznego i podejdź blisko (2-5 cali).

Chcesz czystego, otwartego brzmienia? Użyj pojemnościowego z dużą membraną i cofnij się o krok (5-10 cali).

Nie możesz zmienić tonu nagrania wokalnego w fazie miksowania.

Dźwięk wokalu jest ustalony, gdy go nagrywasz!

Więc upewnij się, że poświęcasz dużo czasu na wybór mikrofonu, wybór pomieszczenia, ustawienie mikrofonu i obróbkę pomieszczenia.

Teraz, oto 5 wskazówek dla kiedy EQ wokalu.

UPDATE: Wydaliśmy kolejny film, który pokazuje jak usłyszeć EQ:

Nagrywanie i przetwarzanie wokalu w domowym studio nie jest łatwe. Wiele osób przesadza z korekcją wokalu. Kluczem jest utrzymanie go na subtelnym poziomie. Ludzki głos jest czymś, co słyszymy każdego dnia. Wiemy jak powinien brzmieć. Jak tylko staniesz się ciężką ręką z EQ, wokal zaczyna brzmieć nienaturalnie

Porada #1 – Wytnij zanim podbijesz

To odnosi się do EQ w ogóle.

Na przykład, jeśli chcesz aby wokal brzmiał cieplej, wytnij wysokie tony (może 6-10kHz) zamiast podbijać niskie.

Powinieneś zawsze ciąć, aby coś brzmiało lepiej, a podbijać, aby coś brzmiało inaczej.

Więc wytnij wszelkie dziwne rezonanse w pomieszczeniu, a następnie wytnij wszelkie elementy głosu, których nie lubisz (więcej na ten temat za chwilę).

Potem podbij później, aby nadać wokalowi nieco inny charakter, jeśli to jest to, co chcesz zrobić!

Zawsze dobrą praktyką jest stosowanie cięć przed kompresją, a podbić po.

Porada #2 – Nigdy nie podbijaj ani nie obcinaj więcej niż 5dB

Jeśli masz tendencję do bycia ciężką ręką z EQ wokalu, jest to świetny sposób na utrzymanie się w ryzach.

To jest tylko wskazówka, aby twój wokal brzmiał naturalnie. Nigdy nie podbijaj ani nie obcinaj o więcej niż 5dB.

Porada #3 – Obetnij wszystko poniżej 50Hz

Większość głosów jest skupiona pomiędzy 120-250Hz (w zależności czy jesteś mężczyzną czy kobietą).

To oznacza, że w większości przypadków wszystko poniżej 50Hz to dudnienie i hałas.

Obetnij to i skończ z tym!

(Chyba, że masz męskiego wokalistę z ekstremalnie niskim głosem.)

Porada #4 – Szerokie, delikatne podbicie pomiędzy 2-6kHz może poprawić czystość

Jeśli twoje nagranie wokalne brzmi stłumione lub zbyt ciepłe, spróbuj zastosować szerokie podbicie o 2-3dB pomiędzy 2kHz a 6kHz.

Upewnij się jednak, że robisz to po kompresorze, a nie przed!

Z drugiej strony, jeśli wokal brzmi szorstko lub krucho, spróbuj zmniejszyć te częstotliwości.

Porada #5 – Usuń błoto

Błotnistość jest jednym z największych problemów w większości miksów.

Szczególnie gdy mamy typowy zespół składający się z kilku gitar i wokalisty.

Większość z tych instrumentów jest skupiona wokół 250-350Hz, więc szybko otrzymujemy nagromadzenie częstotliwości w tym obszarze.

Spróbuj cięcia o 3-5dB wokół 300Hz (przesuń to trochę, aż znajdziesz słodki punkt).

To będzie działać tylko na wokalach, które już brzmią w pełni. Jeśli wokal brzmi cienko, obcięcie wokół 300Hz tylko pogorszy jego brzmienie!

Jeśli masz mulisty miks, ale wokal nie może sobie pozwolić na utratę czegokolwiek wokół 300Hz, przytnij inne instrumenty wokół tej częstotliwości.

UWAGA: Upewnij się, że nie ignorujesz tego istotnego pokrętła EQ:

Nagrywanie i przetwarzanie wokalu w domowym studio nie jest łatwe. Wiele osób przesadza z korekcją wokalu. Kluczem jest utrzymanie go na subtelnym poziomie. Ludzki głos jest czymś, co słyszymy każdego dnia. Wiemy jak powinien brzmieć. Jak tylko staniesz się ciężką ręką z EQ, wokal zaczyna brzmieć nienaturalnie

7 Kroków do Pro Mixów w Domu

A co jeśli powiedziałbym Ci, że możesz zrobić muzykę gotową dla radia w domu, nawet jeśli jesteś początkujący w miksowaniu?

Sytuacja jest taka…

Możesz zrobić wszystko dobrze i nadal skończyć z muzyką, która brzmi amatorsko, jeśli brakuje Ci kluczowego kroku.

Miksowanie może wydawać się przytłaczające, czasochłonne i wręcz frustrujące… jeśli nie masz procesu do naśladowania.

Ale co jeśli powiedziałbym ci, że nie musisz być ekspertem (z wieloletnim doświadczeniem), aby tworzyć profesjonalną muzykę w domu?

Well…

That’s the truth.

Inside this new free masterclass, you’ll learn the secret to making radio-ready music at home.

With this new approach, you’ll know exactly where to spend your time and energy. You’ll no longer feel confused and overwhelmed by the recording and mixing process.

So, if you want to learn the *exact* steps that will take your mixes to a professional standard in under a year…

Watch this free masterclass now:

It’s only playing for a limited time – we’re always updating the site and this could get removed soon. So go and check it out now.

Avatar

Audio professional, musician and founder of Musician on a Mission.

Dodaj komentarz

Twój adres e-mail nie zostanie opublikowany. Wymagane pola są oznaczone *