Anatomi av ett arrangemang: förklarade sångsektioner

Oavsett om det är en romantisk ballad eller en klubbbanger, tar varje musikstycke lyssnaren med på en resa genom tiden. En av de största utmaningarna vi står inför som musiker är att förvandla de första idéerna till ett ordentligt färdigt spår som får lyssnarna att sträcka sig efter reprisknappen.

Ett arrangemang är det sätt på vilket vi ”kartlägger” vår klangliga resa, och i popvärlden, åtminstone i popvärlden, består det av sektioner som de flesta låtskrivare traditionellt använder. Denna formel har visat sig vara framgångsrik gång på gång i årtionden, men vad är det som gör att varje sektion fungerar? Låt oss ta reda på det…

För mer arrangemangsråd, kolla in hela artikeln How to arrange the perfect track feature i majnumret av Computer Music (cm229).

Intro

Intro är en förkortning för ”introduktion” och är den första delen av låten som du hör, och dess syfte är att sätta upp låten och leda in till versavsnittet. Det kan vara en uppbyggnad som börjar med bara ett eller två element av det huvudsakliga bakgrundsspåret, eller kanske refrängens ackord med vokal ad libs som läggs ovanpå.

Verse

Versen är den plats där textens huvudsakliga bakgrundshistoria i allmänhet äger rum, där bakgrundsinformation fylls på för att sätta upp refrängtexten. Till skillnad från brygg- och refrängsektionerna i en låt är verstexterna vanligtvis unika för varje vers, som stroferna i en dikt.

Brygga

Bryggan (känd som prechorus på amerikanskt låtskrivarspråk) är den sektion som utgör länken mellan versen och refrängen. Eftersom refrängen vanligtvis ligger på en högre energinivå än versen måste bryggavsnittet ofta ge någon form av uppbyggnad. Om vers- och refrängackorden är desamma kan bryggan vara en ny progression som gör att återinförandet av versackorden i refrängen känns fräschare för örat.

Refräng

Refrängen är den del av en sång som upprepas oftast, den del som man sjunger med i och som innehåller huvudidén om vad sången handlar om, både textmässigt och musikaliskt. Den bör vara lätt att komma ihåg, eftersom den vanligtvis förekommer minst två gånger i ett genomsnittligt arrangemang och innehåller låtens viktigaste hook. De flesta refränger brukar vara åtta takter långa, men ofta dubbleras de till 16 takter, särskilt den andra eller tredje gången.

Tag

Ofta kan den sista raden i en refrängtext hänga över i nästa avsnitt, vilket kan vara ett problem om din verstext faller på downbeat. I det här scenariot kan man genom att infoga en tagg på två till fyra takter undvika att sången går över, vilket gör det möjligt för sångaren att ”återställa” genom att ge honom eller henne en paus innan nästa vers börjar. Taggar kan antingen vara instrumentala, brytas ner för att fungera som interpunktion, eller kan innehålla alternativa hooks eller melodier i sin egen rätt.

Middle 8

Känd som bridge i USA, är middle 8 en sektion i mitten av låten där det ofta sker en tempoväxling. Huvudelement i låten faller bort, olika instrument tar över, ackord och melodier kan ändras, allt för att ge lyssnaren en paus innan refrängen kommer tillbaka igen.

Outro

Outro (motsatsen till intro) är den sista delen av låten, och är ofta bara refrängen som upprepas två eller tre gånger för att tonas ut (i så fall skulle det kallas ”outro-refräng”), även om det kan vara en helt unik ny sektion som är specialskriven för att avsluta låten.

I ett typiskt arrangemang är sektionerna åtta takter långa, men sektioner med fyra och 16 takter är inte ovanliga. Ett arketypiskt arrangemang skulle vara:

  • Intro
  • Verse 1
  • Bridge
  • Chorus
  • Tag
  • Verse 2
  • Bridge
  • Chorus
  • Middle 8
  • Outro Chorus

Club versions and dance arrangements

Arrangement-wise, tracks intended for club play work in a slightly different way to a radio-friendly vocal pop tune. They tend to be simpler arrangements composed of long sections to make the track easy to dance to. A good example of a typical club arrangement is the 5:40 original mix of Vicetone’s United We Dance.

Beat intro

Generally 16 bars or more of drums/percussion to give DJs an easy way to mix into the track from the previous tune. A melodic hook often fades in gradually as the intro progresses.

Breakdown

At this point the track will revert to its most basic components. Ofta faller trummorna helt bort och ger plats för ett sparsamt arrangemang av musikaliska element.

Build-up

Sätter scenen för refrängen eller ”drop”-avsnittet genom att bygga upp spänningen gradvis, fördubbla hastigheten på trumfillerna, använda risers – syntljud som höjs i tonhöjd eller blir ljusare när avsnittet fortskrider.

Drop

Äkvivalenten till en poprefräng – dansmusikens drops tenderar ofta att komma in hårt med ett bastungt groove och en fullhöjd synthkrok.

Middle break

Den här mittenpausen, som ger ett uppehåll mitt i melodin, innehåller ofta sina egna unika element och avslutas med en mini-build-up.

Second drop

Den andra droppen liknar den första i energi och tempo, men kan innehålla betydande förändringar av hook, baslinje eller trummor för att ge spåret variation.

Beat outro

Den motsatta delen av beatintroet, som ger en bra och lång bit förenklat groove för DJ:s att mixa ut på.

För att få radiospelning redigeras ofta de ursprungliga fem- till tio-minutersversionerna av klubblåtar ner till tre eller fyra minuter, vanligen genom att förkorta intro- och outro-sektionerna och arrangera om de förlängda centrala sektionerna till en mer regelbunden låtstruktur.

Kan du inte göra de nödvändiga arrangemangen? Kolla in Datormusik nummer 229 för sätt att förvandla dina musikaliska idéer till fantastiska kompletta låtar redan idag! Plus: Du kan även få en gratis Transient Shaper – 59 VST/AU-plugins – 900 Cinematic Drama Samples.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras. Obligatoriska fält är märkta *