Det är fullt möjligt att historien kommer att se tillbaka på 2020 (och historien kommer att ha många anledningar att se tillbaka på det här året) som det år som bröt DC Comics. Det är definitivt för tidigt att förkunna absolut undergång med orubblig säkerhet, men för första gången på mycket länge är framtiden för DC Comics som förlagsenhet – som ena halvan av seriernas Big 2 – allvarligt ifrågasatt.
Enorma uppsägningar drabbade DC Comics i augusti 2020, då effekterna av sammanslagningen mellan ATT och Warner Brothers slog igenom fullt ut. Utgivningslinjen var urholkad, och trots Jim Lees försök att lugna farhågorna om att detta är slutet för DC Comics, finns det ingen större nytta med att förneka att förlaget inte kommer att vara detsamma på ett tag.
Även innan dess har DC haft det tufft år 2020, eftersom förlagets serieutbud har splittrats avsevärt jämfört med vad fansen är vana vid. Positiviteten efter 2016 års Rebirth är ett vagt, avlägset minne, och det sammankopplade pågående DC Comics-universumet är en utspridd samling av medelmåttiga fäbodar. Historiskt sett koncentrerar sig mina ”best of”-listor på de tio bästa serierna som skulle anses vara i kontinuitet för de två stora förlagen, men det är svårare och svårare att verkligen genomföra.
Den här verkligheten räddas delvis genom förlagets utökade avtryck, inklusive DC:s grafiska romaner för unga vuxna, Black Label, och Young Animals sista svanesång. Som man kan förvänta sig finns det genom allt detta bra skapare som gör mycket bra serier. Jag kan inte förutse en tid då det inte är fallet!
Nedan följer mina favoriter bland DC Comics 2020, listade från första favorit till tionde. De fem första posterna har också ingått i någon form i min kompletta ”bästa serier 2020”-guide som länkas nedan!
Stöd för Comic Book Herald:
Comic Book Herald är läsarstödd. When you buy through links on our site, we may earn a qualifying affiliate commission.
Comic Book Herald’s reading orders and guides are also made possible by reader support on Patreon, and generous reader donations.
Any size contribution will help keep CBH alive and full of new comics guides and content. Support CBH on Patreon for exclusive rewards, or Donate here! Thank you for reading!
Become a Patron!
Related Guides:
Best Comics of 2020
Best Marvel Comics of 2020
The 10 Best DC Comics of 2020!
Superman Smashes the Klan
Not much in comics this year quite matches the pure storytelling and clear messaging bliss of Gene Luen Yang and Gurihiru’s Superman Smashes the Klan. För alla oss som var privilegierade nog att tro att återupplivandet av en radioföljetong om Stålmannen från 1940-talet som handlade om att bekämpa Ku Klux Klan var pittoreskt i vår ”moderna” tidsålder, har 2020 gång på gång bevisat att lärdomarna om rasrättvisa på dessa sidor är lika relevanta som de någonsin varit.
Superman Smashes the Klan är redan rankad som en av mina 100 favoritserier genom tiderna!
Far Sector
Det visar sig att det är en ganska bra satsning att lämna över en helt fristående serie i Green Lantern-universumet till den Hugo Award-belönade författaren N.K. Jemisin. Jemisin och Jamal Campbells sätt att ta sig an kåren skiljer sig från allt annat i DC, med Jo Mullein och City Enduring som omedelbart gör myten till den fräschaste och mest övertygande som den känts på länge.
Ofta känns Green Lantern-berättelser som om de måste konsumeras som en del av den större Corps-helheten som sträcker sig flera decennier bakåt i tiden, men Far Sector är så unikt sin egen berättelse att så länge man förstår grunderna (Power Ring, Guardian overlords) är den lika lättillgänglig som något annat inom god science fiction. När allt kommer omkring finns det en anledning till att Far Sector finns med på Comic Book Heralds lista över de 100 bästa DC-historierna sedan Crisis innan de 12 numren ens är avslutade!
Jimmy Olsen
När jag gjorde min tidiga lista över de bästa DC-tidningarna för 2019 inkluderade jag Jimmy Olsen av Matt Fraction och Steve Lieber som mitt förstahandsval innan jag hade läst ett enda nummer. Jag var så säker bara baserat på det kreativa teamet och den utmärkta novell som de bidrog med i inledningen av evenemanget Superman Leviathan Rising Special #1 (åh att vara ung och entusiastisk över möjligheterna med Event Leviathan!).
För den första handfull nummer fick dock den sidospåriga strukturen och det invecklade narrativet mig att skrapa mig i huvudet. Fractions och Liebers tillvägagångssätt var helt olikt allt annat som förekommer i superhjälteserier, men det krävde också en hel del noggranna överväganden och fokus som min lilla månatliga superhjärna helt enkelt inte var beredd på. Jimmy Olsen halkade in i min mentala ranking, men alltid med vetskapen om att jag skulle behöva återbesöka boken när alla 12 nummer var berättade.
Och nu när vi är framme? Ja, det visar sig att Jimmy Olsen är ganska speciell!
Wonder Woman: Dead Earth
Jag är ett sådant fan av Daniel Warren Johnson som skapare – särskilt efter Murder Falcon, en bok som jag inte kan rekommendera högt nog – att jag hade orimligt höga förhoppningar på hans 4 nummer långa Black Label-serie Wonder Woman: Death Earth. Otroligt nog lever den postapokalyptiska versionen av ett igenkännbart men dramatiskt förändrat DCU (Diana Centric Universe) upp till hypen och lite till.
The Green Lantern
Det är definitivt en konstig sak att se Grant Morrison lämna superhjälteserier på det här sättet. Inte med en smäll utan med ett kollektivt gnäll från en fandom som antingen 1) är helt avskräckt av berättelsens täthet och kompromisslösa encyklopedi eller 2) undrar varför i helvete deras älskade Morrison går därifrån med något som är så till synes självuppoffrande.
Jag måste erkänna att även om jag har njutit av resan, så är The Green Lantern på många sätt den typ av verk som bara en Grant Morrison som ”går ifrån superserier” skulle kunna klara sig undan med. I min bok gör Liam Sharpe karriärens bästa arbete under hela den två säsonger långa serien, men även Sharpe kan inte göra så mycket med några av Morrisons minst lättillgängliga impulser. Allt detta för att säga att jag förstår utmaningarna med det här arbetet, men jag är också tillräckligt engagerad för att uppskatta de mängder av Silver Age Lantern-litteratur som står i centrum för den här Hal Jordan-centrerade affären, liksom Morrisons önskan att återvända till Multiversity en sista gång.
DCeased: Dead Planet
Tom Taylor fortsätter att skapa universum av gimmicks, och trots alla indikationer på att dessa saker helt enkelt inte borde fungera, fortsätter att ge Taylor nycklarna till sitt eget DC Universe-rike att bära frukt. Efter succén med Injustice lanserade Taylor en skrattretande punny riff som många med rätta jämförde med Marvel Zombies, bara för att se DCeased-universumet bli en av de största smashhitsnackarna 2019.
”Dead Planet” är uppföljaren till en serie där DC:s jord helt och hållet härjades av ett Anti-Life zombievirus, och på något sätt lyckas den behålla insatserna och den traumatiska förlusten genom att fokusera på barnen eller skyddslingarna till många kända Justice Leaguers.
John Constantine Hellblazer
Jag är ingen Hellblazer-huvudperson, men mellan New 52 och DC Rebirth är att föra John Constantine tillbaka till ett Black Label- och Sandman-universum för mogna läsare (som, du vet, fortfarande gillar skämt om könsorgan och stora eldiga demoner) det mest intresserade jag har varit av karaktären på ett decennium. John Constantine, Hellblazer är en fantastisk tolkning av arvet efter DC:s legendariska brittiska jävel, av Si Spurrier, Aaron Campbell, Jordie Bellaire och Aditya Bidikar, med omslag av John Paul Leon.
Den enda riktigt negativa aspekten är att den här serien av Hellblazer redan har avbrutits, och att den slutade med nummer 12, uppenbarligen långt innan Spurrier och kompani kunde berätta hela den historia som de ville berätta. Det är ett deprimerande avslöjande, men det kan inte ta bort det goda arbete som den här kreativa enheten kunde producera under 2020.
You Brought Me the Ocean
Med tanke på alla de problem som DC stöter på med sin serieförlagsarm är YA-linjen av DC:s grafiska romaner otroligt konsekvent, och den expanderar i en snabb takt. Förutom att de riktar sig till en länge ignorerad enorm läsarmarknad tenderar dessa grafiska romaner från DC också att göra ett mycket bättre och tydligare jobb med att integrera frågor om mångfald och social rättvisa på ett naturligt sätt i sina berättelser.
You Brought Me The Ocean av Alex Sanchez och Julie Maroh är ett fantastiskt exempel, där man utvecklar en ursprungshistoria för Jackson Hyde, även känd som Aqualad, en av DC:s få öppet homosexuella karaktärer, och en svart manlig tonåring. En av de tydligaste slutsatserna från Chadwick Bosemans chockerande bortgång nyligen är att representation i konsten är oerhört viktig. You Brought Me The Ocean utmärker sig i detta avseende genom att utan ansträngning väva in en mängd intersektionalitet genom Sanchez skarpa förståelse för queera ungdomar och Marohs underbara, uttrycksfulla konstverk.
The Dreaming: Waking Hours
Jag måste erkänna att det finns en knepig kognitiv dissonans som jag känner med den nylanserade serien Sandman Universe, där jag samtidigt tänker att jag inte är säker på att jag behöver mer av det drömlandskap som Gaiman och kompani byggde upp, men också erkänner att det arbete som utförts inom The Dreaming har varit ganska bra! Si Spurrier och Bilquis Evelys The Dreaming
Suicide Squad
Tom Taylors och Bruno Redondos era av Suicide Squad är bedrägligt utmanande, i stort sett (även om det inte är helt och hållet) går man bort från den beprövade och sanna Squad med Amanda Waller som leder DC-skurkar, och skapar sina egna karaktärer och system för en nyare version. Jag har insett när jag läste serien hur betingad jag är när jag läser Big 2-serier att förvänta mig kortfattat kända Big 2-karaktärer. Jag kan läsa vilket nummer som helst med fokus på Harley Quinn och Deadshot och veta allt om dem utan någon större utläggning, men när fokus ligger på Wink och Aerie? Jag måste fokusera och vara uppmärksam!
Honorabla omnämnanden:
Strange Adventures
The Dollhouse Family
Justice League Dark