Alla DIY-musiker har en berättelse om att vara överväldigad, frustrerad och nedstämd när de marknadsför sin musik. Som en musikervän en gång sa, det känns som att ”drunkna.”
Om detta beskriver dig kan du ha stor nytta av en musikmarknadsföringsplan.
En väldefinierad marknadsföringsplan ger ordning och reda åt dina musikfrämjande kampanjer. Du kliar dig inte i huvudet och undrar vad du ska göra härnäst, och du jagar inte heller den senaste glänsande kanalen som dinglar framför dig.
Istället har du en organiserad och strukturerad process för att få ut din musik.
Jag kommer att göra ett starkare argument för att skapa en plan för musikmarknadsföring nedan. Och på vägen visar jag dig också hur du skapar en från grunden.
FÅ GRATIS VERKTYG FÖR MUSIKMARKNADSFÖRING PÅ SHOW.CO
Varför du behöver en marknadsföringsplan
Vad menar musiker när de säger att de vill ”marknadsföra” sin musik?
Menar de att de vill marknadsföra den på radio? Få fler spelningar på SoundCloud? Skicka in en låt för att vara med på en Spotify-playlist? bygga upp en lojal skara e-postprenumeranter?
Alla ovanstående, förstås.
Problemet är att vart och ett av dessa slutresultat – radiospelningar, följare i sociala medier osv. – beskriver en helt annan marknadsföringsförmåga.
För att komma in i radio behöver du starka PR-kunskaper. För att få e-postprenumeranter måste du locka till dig och fånga läsarnas intresse. Och för att få följare på Instagram behöver du kunskaper om sociala medier.
Det här är det första misstaget som DIY-musiker gör: de tänker på ”marknadsföring” som en enda bred strävan.
Marknadsföring är snarare ett komplext nät av inbördes relaterade områden, inklusive digital reklam, varumärkesbyggande och gräsrotsinsatser. Det innefattar allt från en artikel för 15 dollar till en Superbowl-reklam för 15 miljoner dollar.
Det här är anledningen till att så många gör-det-själv-musiker känner sig otrygga när de försöker marknadsföra sig utan en plan. Om du inte vet exakt vad du gör är det lätt att prova alldeles för många saker samtidigt utan att få några riktiga resultat.
En marknadsföringsplan ger dig en grund att stå på. Med tiden blir den det centrala förrådet för din kunskap om marknadsföring. Den visar vad du ska göra, när du ska göra det och framför allt varför du måste göra det.
För alla vars dagliga arbete inte är inom marknadsföring kan detta ha en omvälvande inverkan på dina resultat.
Inte bara om taktik
Kanske på grund av dess utilitaristiska namn är det lätt att avfärda en marknadsföringsplan som bara en samling taktik och handlingsbara tips.
Men processen för att skapa denna plan kräver ofta en djup självrannsakan. En bra marknadsföringsplan är ett resultat av en stark marknadsföringsstrategi. Och när du börjar bygga upp din strategi kommer du att utveckla en mycket bättre förståelse för din publik, din musik och till och med dig själv.
Tänk på en grundläggande fråga som ställs i varje marknadsföringsplan: Hur ska du fördela dina marknadsföringsresurser (dvs. din ”marknadsföringsmix”)?
För att besvara denna fråga måste du först förstå:
- Den kanal som du känner dig mest bekväm med eller är mest skicklig i – social marknadsföring, video, innehållsmarknadsföring, etc.
- Din budget och hur seriös du är när det gäller din marknadsföring.
- Din målgrupp och var den håller till.
- Vilken typ av kanal som är bäst lämpad för din typ av musik.
På samma sätt är en ”varumärkesstrategi” en del av varje marknadsföringsplan. För att skapa denna varumärkesstrategi måste du först och främst reflektera över dina egna övertygelser, mål – långsiktiga och kortsiktiga – och värderingar.
Detta är en av de mest underskattade fördelarna med att skapa en DIY-marknadsföringsplan för musik. Introspektionen kan avslöja nya insikter om vem du är och vad som betyder något för dig.
Detta för oss till den stora frågan: Hur går man till väga för att skapa en musikmarknadsföringsplan?
Jag delar med mig av några svar nedan.
Skapa en musikmarknadsföringsplan
En marknadsföringsplan är helt enkelt ett dokument som beskriver en organisations (eller i ditt fall en individs) marknadsföringstaktik för det kommande året.
This document can be as broad or as shallow as necessary. A small computer repair outfit might have a one-page marketing plan. Coca-Cola’s might run into hundreds of pages.
If you Google around for a marketing plan template, you might see that most plans have sections like these:
As a musician, you don’t need to follow this template. You’re not trying to impress colleagues or get approval from your boss, after all. Your purpose is to simply define your strategy and document your marketing approach.
Essentially, your marketing plan needs to answer four questions:
- Who is your target audience?
- What are your marketing goals?
- Where will you market your music?
- How will you market yourself?
Det är dessutom viktigt att du också har ett strategidokument. Detta kan vara en lång subjektiv uppsats, en PowerPoint-presentation, en video – allt är upp till dig. Målet med detta dokument är att hjälpa dig att förstå dina egna mål, motivationer och tillvägagångssätt.
Så med detta i åtanke, låt oss titta på den process du bör följa för att skapa en grundläggande musikmarknadsföringsplan.
Start med introspektion
Alla bra marknadsföringsplaner grundar sig på en djupgående förståelse för produkten (musiken), verksamheten (du) och målmarknaden (lyssnarna).
Du kanske kallar detta för ”strategi”, jag kallar det bara för introspektion.
Ditt mål i detta steg är att ta reda på vem du är som musiker. Du vill gå på djupet och förstå dina motiv för att bedriva musik. Marknadsföringsplanen för någon som vill vara huvudattraktion på Tomorrowland kommer att skilja sig mycket från den som bara vill spela på sitt lokala cafés indiekväll.
Det finns ingen fast plan för det här steget. Rather, I recommend asking yourself open-ended questions and writing down the answers in long-form.
Here are some questions you can ask yourself:
- What kind of music do you like to make? Why?
- If you could take the place of any musician in the world right now, who would it be? Why?
- Where does your music career currently stand? Where do you see yourself in five years?
- What kind of listeners do you hope to attract?
- What is your ideal venue to play music in? A stadium, a small bar, or a mid-sized venue?
- Beyond music, which musician’s brand do you identify with?
People often jump into making music without truly understanding what kind of musician they want to be. Frågor som dessa hjälper dig att omvandla dina vaga idéer till en konkret plan.
Jag uppmuntrar dig att besvara dem även om du inte behöver en fast marknadsföringsstrategi.
Nail Down Your ”Visual Brand”
Gilla det eller inte, men all musik har en visuell identitet. Hur folk tar emot dig beror lika mycket på denna identitet som på din musik, dina teman och texter.
Jag brukar kalla detta för ditt ”visuella varumärke”, det vill säga hur du visuellt representerar dig själv. Från typsnittet du använder för att skriva ditt namn i till färgerna du använder i din skivkonst, allt bidrar till detta visuella varumärke.
En del av detta visuella varumärke dikteras av din genre. En popakt använder en distinkt annorlunda uppsättning visuella element än en metalakt.
Till exempel har DIY Musician Blog’s redaktör, Chris Robley, en estetik som stämmer överens med hans arbete som singer-songwriter.
Compare this against Gucci Mane who has a clearly edgier visual aesthetic, keeping in line with his genre (hip-hop).
Before you start formally creating your marketing plan, take some time to audit out your visual brand. This should be inspired by the introspection you did earlier. The most compelling brand is one that is honest and authentic.
Here are a few things you can do to understand your visual brand:
- List your favorite artists and borrowing inspiration from their website, social media presence, album art, and videos
- Identify colors, iconography, videos, och bilder som är i linje med din musik
- Låna inspiration från andra källor än musik, t.ex. filmer, varumärken, arkitektur och till och med designportföljer
Följ den granskningsprocess som professionella designbyråer använder för att granska digitala varumärken. Samla sedan ihop allting på en pinteresttavla. Hänvisa till detta när du producerar någon form av material – webbplats, skivkonst, bilder i sociala medier – för att marknadsföra din musik.
Zero-Down on Your Objective
Så många musikmarknadsföringskampanjer faller sönder eftersom musiker inte har någon aning om vad de faktiskt försöker uppnå. De brukar vanligtvis ta till vaga mål som ”bli berömd”. Detta kan låta trevligt, men det ger dig varken riktning eller något sätt att mäta din prestation.
Vad du behöver är en uppsättning SMART-mål, det vill säga mål som är:
- Specifikt – Du bör kunna formulera målet tydligt. ”Spela på en enorm spelplats” är inte specifikt; ”Spela på Tomorrowland” är det.
- Mätbart – Du ska kunna mäta din prestation. Till exempel är ”bli mer populär” inte mätbart, men ”få fler Instagramföljare” är det.
- Uppnåeligt – Även om jag är för ambitioner ska dina mål vara realistiska. Om du började producera musik för sex månader sedan är ”headline Tomorrowland på ett år” inte uppnåeligt.
- Relevant – Välj ett mål som är relevant för det du vill uppnå. Om du vill få fler fans vill du ha fler följare på Instagram och SoundCloud, inte LinkedIn-anslutningar.
- Tidsbaserad – Det bör finnas en tidskomponent i varje mål, annars kan du lätt tappa bort dig.
Arbeta bakåt från dina breda, vaga mål för att komma fram till dina SMART-mål.
Om du till exempel vill ”bli berömd”, fråga dig: Hur ser det ut för dig att vara berömd? Fler Instagramföljare? Pressomnämnanden?
Använd detta för att vägleda dina mål. Om bli berömd innebär fler Instagramföljare kan du ha ett smart mål enligt följande:
- Att attrahera 100 000 Instagramföljare under de kommande 12 månaderna
I princip bör varje marknadsföringsplan ha minst tre eller fler mål. Du vill inte ha för många – det blir bara en distraktion.
Du kommer att upptäcka att SMART-mål är mycket mer motiverande än vaga mål, oavsett vad du håller på med – marknadsföra din musik, plugga inför ett prov eller starta ett företag.
Analysera var du står för tillfället
När du har nollat dina mål är det dags att göra en inventering av den nuvarande situationen. Var står du för närvarande? Vilka färdigheter har du? Vad behöver du skaffa dig?
I marknadsföringsplaner för företag skulle denna del kallas ”SWOT-analys” (Strengths, Weaknesses, Opportunities, Threats), men vi behöver inte vara så formella.
Istället för att använda SWOT-ramen kan du göra följande:
- Lista dina nuvarande följare i alla sociala kanaler – din Facebook-bandsida, YouTube-kanal, Instagram, Snapchat osv.
- Listan över din webbplatstrafik, dina e-postprenumeranter och all annan trafik, följare eller läsare som du kan ha
- Listan över alla dina nuvarande marknadsföringstillgångar – webbplatser, sociala konton, varumärkestillgångar (logotyp, skivkonst, etc.)
- Identifiera dina viktigaste marknadsföringskunskaper. Vad är du bra på – att skapa innehåll, hantera sociala medier, göra videor?
- Identifiera de marknadsföringsfärdigheter du behöver. Kan du utveckla dem? Om ja, hur mycket tid och pengar kostar det?
- Identifiera vilka färdigheter du behöver lägga ut på entreprenad. Ange alla relevanta kontakter eller kunskaper du kan ha för detta
- Identifiera konton och publikationer i sociala medier som du vill rikta dig till. Var står du för närvarande i dessa relationer? Kanske vill du få din låt presenterad i EarMilk eller få en tweet från en branschinfluencer.
När du har gjort en inventering av din nuvarande situation, ta en titt på dina mål igen. Fråga:
Fyllandet av denna klyfta mellan vad du har och vad du behöver bör ligga till grund för din marknadsföringsstrategi.
Definiera din musiks publik
Strängande som det kan låta, men publiken är inte alls lika viktig i en musikmarknadsföringsplan. Du säljer egentligen ingenting (åtminstone inte i termer av pengar). Och du har redan en inbyggd publik för i stort sett varje musikgenre.
Så där en konventionell marknadsföringsplan skulle innehålla detaljerad demografisk och psykografisk information behöver du bara ta reda på följande:
- Var umgås din målgrupp?
- What other artists do they like listening to?
- What is their preferred mode of listening to music?
The answers to these questions aren’t always clear, of course. Some genres have well-established communities (such as metal). For others – especially mainstream pop acts – the audience is often fragmented.
The ideal way to go about this is to interview some hardcore genre fans. Ask them what publications do they like to read, what forums they frequent, and where they discover new music.
If that’s not possible, turn to Google. Search for queries such as:
+ forum
+ blog
+ fan page
+ fan page
Use this to build up your list of target communities and their editors/founders. All marknadsföring du gör bör baseras på svaren på den här listan.
Om din publik till exempel upptäcker ny musik främst genom några få branschbloggar bör du prioritera att bygga relationer med redaktörerna på dessa bloggar. Du kan till och med dra nytta av färdiga listor, till exempel min lista över de 101 musikbloggarna, för att påskynda processen.
Förutom distribution är genrefokuserade gemenskaper också ett utmärkt sätt att utveckla en djupare förståelse för din publik. Gräv igenom varje community för att ta reda på vilken typ av akter de gillar att presentera. Vilka andra ämnen täcker de förutom musik?
Du kan koppla in varje blogg i Buzzsumo för att se det mest delade innehållet på den. Detta hjälper dig att förstå vilka ämnen, idéer och innehåll som din målgrupp är mest intresserad av.
Samla ihop allting
Du har gjort en hel del hemläxor hittills.
Nu är det dags att föra samman allt i en heltäckande plan.
Alltså, gå inte efter exempel på marknadsföringsplaner som du hittar på nätet. De flesta av dem är inriktade på företag och har ingen relevans för en musiker som marknadsför sin musik.
Se istället på ditt strategidokument och specificera följande:
- Mål, dvs. dina exakta mål och hur du ska mäta dem
- Publik, dvs. en kort översikt över din genre, målgrupp och målgrupper där de befinner sig
- Nuvarande situation, dvs. vad du har för närvarande (färdigheter, målgrupp, resurser) och vad du behöver skaffa
- Handlingsplan, dvs. en förteckning över taktiker som du kommer att använda för att överbrygga klyftan mellan vad du har och vad du behöver för att nå dina mål.
Till exempel, om ditt mål är att öka antalet följare på Instagram, och du har goda kunskaper i marknadsföring på sociala medier, kan din ”handlingsplan” vara att lansera en Instagram-influencer-kampanj.
Du kan utöka den här planen ytterligare genom att inkludera information om ekonomi, andra musiker och ditt varumärke. Men för det mesta räcker det med kunskap om målgruppen, dina styrkor/svagheter och din egen musik för att skapa en övertygande plan för musikmarknadsföring.
Gör så här och du kommer att upptäcka att musikmarknadsföring inte längre är lika förvirrande.
FÅ GRATIS VERKTYG FÖR MARKNADSFÖRING PÅ SHOW.CO