Questi sono i film su Rotten Tomatoes con lo 0 per cento di valutazione

Spendiamo molto tempo a parlare dei migliori film di tutti i tempi, ma che dire del peggio del peggio? Per quanto possa essere divertente sezionare i classici, c’è anche un sacco di divertimento da trovare nella rivisitazione di completi disastri cinematografici. E non c’è davvero posto migliore per iniziare che guardare i film allo 0 per cento su Rotten Tomatoes.

L’immensamente popolare aggregatore di recensioni cinematografiche raccoglie le recensioni dei critici per creare un punteggio di consenso per ogni singolo film. Il sito classifica i film in base a un’ampia varietà di fattori, con quelli veramente meravigliosi che ricevono il timbro di approvazione “certified fresh”, e i film con il punteggio più basso considerati “marci”. Questi sono quelli che ci interessano qui – i tacchini così terribili che non hanno guadagnato una sola buona recensione. In ordine cronologico, ecco 50 dei più infami film dello 0 per cento di Rotten Tomatoes.

Se questa immagine non l’avesse già detto, Megaforce – su un esercito elitario di combattenti internazionali dotati di armi ad alta tecnologia – è ampiamente scadente. Anche sequenze d’azione più forti e migliori effetti speciali non possono aiutare questo film a superare il disastro che era destinato ad essere. Nella sua recensione sul New York Times, Janet Maslin ha scritto: “Il film è stato girato nel deserto attraverso filtri rosso-marroni, e sembrano esserci grandi nuvole di polvere ovunque. Nel migliore dei casi, vi farà venire sete”. E per i film che dovrebbero effettivamente farvi ridere, questi sono i 30 film più divertenti di tutti i tempi e dove vederli in streaming.

Questo sequel dell’enorme successo del 1977 Saturday Night Fever è stato diretto e co-scritto da Sylvester Stallone e interpretato dal re della disco del film originale, John Travolta. Ma i grandi nomi non equivalgono ad una grande vittoria in questo caso. Anche se Staying Alive fu un successo al botteghino – guadagnando quasi 65 milioni di dollari sul mercato interno con un budget di 22 milioni di dollari – fu stroncato dalla critica. In effetti, Entertainment Weekly lo considerò in seguito il “peggior sequel mai realizzato”

Ma il lato positivo è che Staying Alive fu nominato uno dei 100 film più piacevolmente cattivi mai realizzati, secondo la The Official Razzie Movie Guide pubblicata dai Golden Raspberry Awards (AKA i “Razzies”). E per alcuni film degli anni ’80 che vorrete davvero ricordare, rivedete queste 30 citazioni cinematografiche che ogni ragazzo degli anni ’80 conosce a memoria.

In 1979, 10 made Bo Derek a star. Five years later, Bolero made her a laughingstock. Written and directed by her husband, John Derek, Bolero had its leading lady traipsing around the globe for the sole purpose of finding a man to sleep with.

Bolero was nominated for nine Razzies, and won six. In 1990, the movie was once again in contention for a Razzie—Worst Picture of the Decade—but Mommie Dearest took the prize.

This romantic comedy about a baseball player (Michael O’Keefe) who becomes convinced his free-(Rebecca De Mornay) sia un portafortuna è stata scritta dal leggendario Neil Simon (La strana coppia). Forse i critici non sarebbero stati così feroci nel valutare questa triste storia d’amore se non ci fosse stato un genio della commedia.

Pregiudicato per la mancanza di chimica tra i protagonisti mal assortiti, The Slugger’s Wife non è riuscito a riscattarsi nemmeno come un grande film sportivo. Secondo TV Guide, “è uno dei film sul baseball più deludenti e meno credibili della memoria recente.”

Un film sui ginnasti che cercano di arrivare alle Olimpiadi sembrerebbe il veicolo perfetto per un vero ginnasta vincitore di medaglie d’oro. Ma Mitch Gaylord avrebbe dovuto attenersi al volteggio e tenersi lontano dal grande schermo.

Nella sua recensione del film, Patrick Goldstein del Los Angeles Times ha definito American Anthem “un film scemo che tenta debolmente di dare un po’ di vita alla storia dell’accidentata ricerca del successo di un giovane ginnasta.”

Jaws: La vendetta ha la particolarità di affondare definitivamente il franchise. Il quarto film di Jaws è stato nominato per quattro Razzies e ne ha vinto uno per i peggiori effetti visivi. Ha fatto la lista di Entertainment Weekly dei peggiori sequel di sempre, e Empire lo ha classificato tra i 50 peggiori film di sempre, punto. E per alcuni sequel che sono piaciuti alla gente, guarda questi 17 sequel di film migliori dell’originale.

Il consenso della critica su Rotten Tomatoes riassume il quarto capitolo del franchise di Police Academy come “assolutamente, completamente, completamente e sorprendentemente poco divertente”. Il film segna l’ultima apparizione di Steve Guttenberg come Carey Mahoney, e ha anche il dubbio onore di essere l’unico film di Police Academy a ricevere una nomination ai Razzie per la peggior canzone originale (“Let’s Go to Heaven in My Car” di Brian Wilson). Per la cronaca, ha perso contro “I Want Your Sex” di George Michael da Beverly Hills Cop II.

Oltre ad essere una “copia pelata di E.T,”secondo il L.A. Times, Mac and Me è fondamentalmente una pubblicità di 94 minuti per McDonald’s. Il film parla di un ragazzo (Jade Calegory) che fa amicizia con un alieno di nome Mac (che sta per Mysterious Alien Creature).

Cidentalmente, Mac sviluppa un affetto per McDonald’s-e il film infamemente include una sequenza di ballo di cinque minuti, con Ronald McDonald. Mac and Me ricevette anche quattro nomination ai Razzie, e Ronald McDonald vinse come peggior nuova star.

Anche gli ex rubacuori degli anni ’80 Corey Feldman e Corey Haim non hanno potuto salvare questo film-e una volta sentita la trama, capirete perché. Parla di una coppia di anziani che si trasporta nei corpi di due liceali, Bobby Keller (Feldman) e l’oggetto del suo affetto, Lainie (Meredith Salenger). Dream a Little Dream ha incassato un misero 5,5 milioni di dollari al box office, e il critico Roger Ebert lo ha definito un “film aggressivamente inguardabile”.”

Police Academy 6: City Under Siege è l’ultimo film di Police Academy a includere i membri originali del cast Bubba Smith, Marion Ramsey, Bruce Mahler, Lance Kinsey e George R. Robertson. Nella sua recensione del Chicago Tribune, il critico Johanna Steinmetz ha dato al film mezza stella e ha detto: “Questo film è così studiosamente inoffensivo che anche Walt Disney probabilmente si sarebbe trovato bene. (Ma avrebbe aumentato il ritmo.)”

Immaginate se The Omen fosse una commedia. Questo è fondamentalmente il concetto centrale di Problem Child, in cui Ben e Flo Healy (John Ritter e Amy Yasbeck) adottano un bambino di nome Junior (Michael Oliver), che si rivela essere un assoluto terrore. In una scena memorabile, Junior lancia un gatto contro suo nonno, che cade dalle scale, ferendo sia l’animale che il vecchio.

Naturalmente, la critica ha pensato che il film fosse troppo meschino per essere divertente, con Owen Gleiberman di Entertainment Weekly che ha dato al film una D-. Tuttavia, Problem Child è stato un successo al botteghino e Junior è tornato per due sequel.

A volte un film non è irrimediabilmente orribile quanto è totalmente dimenticabile. Rotten Tomatoes è disseminato di resti di slapstick intercambiabili e poco ispirati, tra cui Madhouse. Questa commedia vede Kirstie Alley e John Larroquette come una coppia sposata la cui casa è invasa da ospiti indesiderati. I due tentano di spodestare gli usurpatori.

Nella sua recensione per il L.A. Times, Michael Wilmington ha scritto: “Madhouse ti prende per il bavero e cerca di strapparti una risata. Ma non è mai molto divertente.”

L’originale Highlander non fu un successo commerciale o di critica. Ma la storia dei guerrieri immortali è diventata comunque un classico di culto. Nonostante il ritorno delle star Christopher Lambert e Sean Connery, il sequel si rivelò deludente. Ebert l’ha definito “il film più incomprensibile che abbia visto in un lungo giorno, un film quasi fantastico nella sua cattiveria”

Highlander II: The Quickening è riuscito comunque ad incassare di più nel suo weekend di apertura al botteghino (5,3 milioni di dollari) rispetto al suo predecessore (2,5 milioni di dollari). Quindi, almeno questo!

Quasi tre decenni fa, una Brooke Shields quattordicenne fece le onde in The Blue Lagoon. Nel 1991, un’intera nuova generazione è stata introdotta a due nuovi adolescenti nubili (Milla Jovovich e Brian Krause) su un’isola deserta in Return to the Blue Lagoon.

Il sequel del 1991 non è riuscito nemmeno a recuperare il suo modesto budget di 11 milioni di dollari, e la Jovovich ha ottenuto una nomination ai Razzie. Jo Berry di Radio Times lo ha definito “un esempio da manuale di un disastro che incredibilmente riesce non solo a contenere una pessima recitazione e una sceneggiatura spaventosa, ma anche alcune delle scene d’amore più poco convincenti mai realizzate su pellicola.”

Il terzo e ultimo film della serie Look Who’s Talking, Look Who’s Talking Now ha come protagonisti Kirstie Alley e John Travolta, entrambi fanno un’altra apparizione in questa lista. I due riprendono i loro ruoli di Mollie e James Ubriacco, genitori di Mikey (David Gallagher) e Julie (Tabitha Lupien). Ma questa volta, due cani – Dafne (doppiata da Diane Keaton) e Rocks (doppiato da Danny DeVito) – sono con loro. Rita Kempley del Washington Post lo ha definito “un film rozzo e sdolcinato”.”

Un cast notevole e un regista con un certo pedigree non bastano a garantire il successo di un film. Reperto A: Deadfall.

Il film è stato diretto da Christopher Coppola (nipote di Francis Ford Coppola) e ha come protagonisti Michael Biehn, James Coburn e Nicolas Cage (fratello del regista). Deadfall include anche camei di Peter Fonda, Talia Shire e Charlie Sheen. Ma tutto lo star power del mondo non può salvare questo tentativo fallito di film noir da se stesso. TV Guide ha definito Deadfall “poco convincente e superficiale.”

Scritto e diretto da Keenan Ivory Wayans, A Low Down Dirty Shame è una commedia d’azione sul poliziotto diventato detective privato Andre Shame. Shame ha un passato travagliato, ma un nuovo caso gli dà una possibilità di redenzione. C’è anche un triangolo amoroso per una buona misura. Stephen Holden del New York Times ha definito Wayans un “blando eroe d’azione”, ed Ebert ha detto: “Togliete le pistole e il film non sarà niente di che.”

Questa commedia ambientata nel Wild Wild West su sfortunati pionieri desiderosi di tornare a casa è purtroppo l’ultimo film del comico John Candy. Morì per un attacco di cuore all’età di 43 anni durante gli ultimi giorni di produzione.

Wagons East! uscì cinque mesi dopo la morte di Candy, e attirò paragoni poco lusinghieri con Blazing Saddles. Ebert ha scritto: “La perdita di John Candy è resa ancora più struggente dal fatto che Wagons East! è l’ultimo film che ha completato. È possibile che non sia mai apparso in un film peggiore.”

Questa commedia d’azione vede Chuck Norris nei panni di un poliziotto che – con l’aiuto di un cane poliziotto di nome Reno – lavora per sventare un attacco terroristico di neo-nazisti e suprematisti bianchi.nazisti e suprematisti bianchi.

Top Dog è andato peggio dei precedenti film di amici canino-poliziotti come K-9 e Turner and Hooch (entrambi i quali hanno anche valutazioni “marce”). E un grave errore di distribuzione non ha aiutato le cose: Top Dog è uscito nove giorni dopo l’attentato di Oklahoma City.

Pauly Shore è il protagonista di questo crimine contro il cinema nel ruolo di Tommy Collins, che diventa giurato per raccogliere i benefici di vitto e alloggio gratis. Jury Duty è stato un flop al botteghino, con poco meno di 5 milioni di dollari nel weekend di apertura. Alla fine, Shore ha vinto il Razzie come peggior attore. Come ha scritto Marc Savlov dell’Austin Chronicle, “meno se ne parla, meglio è.”

Se Matt LeBlanc sperava di trasformare la popolarità di Friends in una carriera cinematografica di successo, Ed deve essere stato una delusione epica. Il film vede l’attore meglio conosciuto come Joey Tribbiani interpretare un giocatore di baseball di serie B che fa amicizia con uno scimpanzé.

Ed ha procurato alla sua star una nomination ai Razzie Award come peggior coppia sullo schermo (insieme alla sua co-star, Ed lo scimpanzé meccanico). Sai come si dice: mai lavorare con bambini o animali.

In questo thriller politico dal titolo così generico da sembrare falso, Charlie Sheen interpreta Bobby Bishop, un consigliere speciale del presidente (Sam Waterston) che viene a conoscenza di un attentato contro di lui. Shadow Conspiracy, che ha anche Donald Sutherland e Linda Hamilton, ha incassato poco più di 2 milioni di dollari ed è stato un flop della critica.

TV Guide ha fatto fatica a comprare “Charlie Sheen, sciocco e prematuramente di mezza età, come brillante braccio destro di un presidente iconoclasta”. La recensione diceva: “Fatevi un favore e affittate The Manchurian Candidate.”

3 Strikes è stato scritto e diretto da DJ Pooh, che ha anche co-scritto Friday. Segue Rob Douglas (Brian Hooks), che è appena stato rilasciato dal suo secondo periodo in prigione, e i cui tentativi di evitare altri guai con la legge sono pieni di complicazioni.

Ma il vero crimine è che 3 Strikes è fondamentalmente non divertente. “Poco originale e offensivo, 3 Strikes va giù senza segnare una sola risata”, ha scritto Dave Larsen del The Atlanta Journal-Constitution.

Nel 2008, Rotten Tomatoes ha compilato una lista chiamata “Moldy Tomatoes: The 10 Worst Movies of the Last 10 Years”, che includeva – indovinate un po’ – Ballistic: Ecks vs. Sever. Nell’articolo, Alex Vo ha scritto: “La trama non merita un’analisi e nemmeno un riassunto: l’epitaffio più appropriato per questo, il peggior film recensito nella storia del nostro sito, potrebbe arrivare per gentile concessione di John R. McEwen di Film Quips.”

Nella sua recensione, McEwen ha chiesto: “Antonio Banderas, Lucy Liu, non avete orgoglio? Non avete standard? Non avete vergogna? Non fate attenzione a quello che c’è scritto sulle carte che firmate?”. Ahi!

Se metti insieme 9 1/2 Weeks, Fifty Shades of Grey, e praticamente qualsiasi film della Lifetime, ottieni Killing Me Softly. Categorizzato come un thriller erotico, il film racconta la storia di una donna (Heather Graham) che abbandona la sua vita monotona per un ragazzo (Joseph Fiennes) che potrebbe o non potrebbe essere un killer. Killing Me Softly è entrato nella lista di Rotten Tomatoes dei “200 film erotici classificati dal peggio al meglio”… al numero 200.

Roberto Benigni era l’idolo di Hollywood con il suo film premio Oscar 1997, La vita è bella. Il suo entusiasmo smisurato dopo la vittoria come miglior film straniero è ancora uno dei momenti più memorabili degli Oscar di tutti i tempi. Purtroppo, la storia di Cenerentola di Benigni si fermò bruscamente cinque anni dopo con l’uscita della sua versione live-action della favola di Pinocchio. Il film ottenne sei nomination ai Razzie, la prima per un film straniero. E, purtroppo, l’unica vittoria fu quella di Benigni come peggior attore.

Se può essere di consolazione, il secondo Pinocchio in cui fu coinvolto – la rivisitazione della storia di Matteo Garrone nel 2019 – ottenne recensioni molto più positive. Questa volta, Benigni ha interpretato Geppetto.

Merchant Ivory, produttori di fama mondiale di cinema di alto livello, hanno mancato l’obiettivo con questa presunta farsa ambientata a Parigi. Merci Docteur Rey, che aveva un cast piuttosto impressionante tra cui Dianne Wiest e Vanessa Redgrave, ha fallito su ogni fronte possibile. Come ha scritto TV Guide, “I rumori che si sentono sono gli ingranaggi di questa faticosa commedia francese che si sforza di far andare avanti una narrazione ridicolmente contorta.”

Questa storia di due giovani truffatori interpretati da Will Friedle e Chris Owen ha fatto un misero 400.000 dollari nel weekend di apertura. National Lampoon’s Gold Diggers (che si chiamava anche National Lampoon’s Ladykillers) è stato nominato il 10° film peggio recensito di tutti i tempi sul sito di recensioni cinematografiche Metacritic.

Jen Chaney del Washington Post l’ha definito “così stupefacentemente orribile che dopo averlo visto dovrai fare il bagno in 10 galloni di disinfettante, farti uno scrub su tutto il corpo e fare uno shampoo con l’aceto per rimuovere il residuo schifoso che rimane.”

È profondamente sconvolgente che il film Baby Geniuses del 1999, che ha ottenuto un punteggio del 2% su Rotten Tomatoes, ottenga un sequel. Ma Hollywood è un posto strano, e Baby Geniuses è stato un modesto successo al botteghino. Così, nel 2004, abbiamo avuto Superbabies: Baby Geniuses 2, e le recensioni furono terribili, da “orribile” (Wall Street Journal) a “straziante” (Chicago Reader) a “profondamente inquietante” (Toledo Blade).

Constellation follows the Boxer family as they return to the Deep South to pay tribute to the family’s matriarch after her death. The cast—including Gabrielle Union, Billy Dee Williams, and Zoe Saldana—was a definite selling point. Sadly, critics hated it, anyway.

While some badly reviewed movies are irredeemable, Constellation suffered from unrealized potential, according to Matt Zoller Seitz of The New York Times. “If earnestness equaled skill, Constellation would be a classic,” he wrote.

Based on true events, Karla racconta la storia di Paul Bernardo (Misha Collins) e di sua moglie, Karla Homolka (Laura Prepon), che divenne complice dei crimini del marito. La coppia ha ucciso tre giovani ragazze, compresa la sorella di Homolka. La controversia ha circondato il film in Canada, dove la coppia risiedeva, e i politici hanno cercato di vietarlo, timorosi del contenuto potenzialmente sfruttatore.

Ma al di là di questo, il film semplicemente non era buono. David Nusair di Reel Films Reviews ha scritto che Prepon è “praticamente degno di un Oscar in confronto al cast di supporto scioccamente amatoriale; la maggior parte di queste persone sembrano più a loro agio nel teatro comunitario”. Ha aggiunto: “Non c’è praticamente nulla qui che valga la pena raccomandare.”

Prima di tutto, Scar ha fatto la storia: È stato il primo lungometraggio in 3D HD prodotto negli Stati Uniti. Nigel Floyd di Time Out ha scritto: “Fare un film di tortura in 3D è al massimo opportunista; farne uno con scene di tortura piatte e noiose è imperdonabile.”

Redline può essere riassunto al meglio come il The Fast and the Furious di un uomo ricco, e tale uomo ricco è lo scrittore e produttore Daniel Sadek. Ha finanziato il film attraverso la sua società Quick Loan Funding, che è fallita in seguito alla crisi dei mutui.

Redline era veramente il progetto di vanità di Sadek; ha persino usato auto della sua collezione nel film. E, come ha scritto Lisa Rose del Seattle Times, “Le auto nel film sono trattate con più rispetto delle donne”. Redline ha avuto un budget di 26 milioni di dollari, e gli incassi di apertura sono stati appena inferiori ai 4 milioni di dollari.

One Missed Call è un remake americano dell’omonimo film horror giapponese di Takashi Miike. La versione americana è interpretata da Shannyn Sossamon e Ed Burns, e ruota intorno alle vittime che ricevono telefonate che predicono la loro morte. Nella sua recensione per Entertainment Weekly, Lisa Schwarzbaum ha scritto: “Per richiamare i tormentoni applicabili, questo confuso remake americano … è un numero sbagliato.”

In questo horror del 2009, il golden boy Mike (Matt Long) torna a casa dal college con la sua nuova ragazza, Elizabeth (Jessica Stroup), al seguito. Sfortunatamente per la coppia felice, la sua vecchia fidanzata del liceo, Shelby (Mischa Barton), non sa che si sono mai lasciati.

La trama obsessed-ex è stata fatta fino alla morte, e questa certamente non ha reinventato la ruota. Kyle Smith del New York Post ha intitolato la sua recensione “Mischa Mess Kills Suspense” e ha definito il film prevedibile sotto ogni aspetto.

Transylmania è una parodia horror su un gruppo di studenti che trascorrono un semestre all’estero in Transilvania-e anche, in qualche modo un sequel di National Lampoon’s Dorm Daze 2 del 2006: College @ Sea del 2006. Il mash-up di Porky’s e di ogni film scadente sui vampiri mai realizzato ha guadagnato un misero $264.000 nel weekend di apertura.

I critici hanno piantato un paletto metaforico nel cuore del film. Robert Abele del L.A. Times ha scritto: “Se la vostra idea di divertimento è ridere con repulsione… vi aspetta un cinema buio.”

Jon Hamm si è preso una pausa dal fumare a catena e dalle donne come Don Draper in Mad Men per girare Stolen. Nel film del 2009, interpreta Tom Adkins, un agente di polizia il cui figlio scompare – e la maggior parte della colpa di questo dramma poco brillante ricade sulle spalle di Hamm. “Nessuno è in grado di fare molto della sceneggiatura usa e getta, ma Hamm è così limitato dagli orpelli d’epoca che sembra come se fosse semplicemente capitato sul set sbagliato”, ha scritto Elizabeth Weitzman del New York Daily News.

Questa versione non-balletto del classico racconto di Natale con Elle Fanning è stata “l’equivalente cinematografico di un pezzo di carbone in una calza di Natale”, secondo Frank Scheck di The Hollywood Reporter. Lo Schiaccianoci in 3D è stato nominato per un Razzie per il peggior uso scorretto del 3D (un bel nome per un premio!), ed è stato proclamato il peggior film in uscita limitata del 2010 da Metacritic.

Adam Sandler non è estraneo alle cattive recensioni su Rotten Tomatoes – vedi sotto – ma la maggior parte dei suoi film attira ancora la gente a teatro per un po’ di divertimento senza pensieri. Tuttavia, la storia di Sandler di un giovane (Nick Swardson) che si reca a Los Angeles per lavorare nei film per adulti ha raggiunto un nuovo minimo storico.

I critici hanno definito il film “roba terribile e schiacciante” (Time Out), “disgustoso e repellente” (Newsday), e “putrido e completamente non divertente” (Quad City Times). Questa produzione di Happy Madison ha ricevuto sei nomination ai Razzie, perdendo ampiamente contro un altro film di Sandler, Jack and Jill – sicuramente un momento agrodolce per Sandler.

Anche le attrici vincitrici di Oscar possono fare occasionali figuracce. Caso emblematico: Dark Tide, in cui Halle Berry interpreta Kate, un’esperta di squali che soffre di PTSD dopo che uno squalo uccide un collega subacqueo. E no, questo non è l’unico brutto film in cui Berry ha recitato, ma anche Gothika ha ottenuto il 15% su Rotten Tomatoes. Lo 0 per cento di Dark Tide rimane un’impresa.

Il film aveva un budget stimato di 25 milioni di dollari ma ha incassato solo 1 dollaro.1 milione in tutto il mondo. Come ha scritto Peter Bradshaw del Guardian, “Gli squali stessi sono gli unici ad emergere con merito da tutto questo.”

In Mille parole, Eddie Murphy interpreta un agente letterario dalla parlantina veloce chiamato Jack McCall. Ma quando tenere la bocca chiusa diventa una questione di vita o di morte, Jack deve trovare nuovi modi creativi per comunicare. Per evitare che questa descrizione faccia sembrare questo film migliore di quello che è, dobbiamo dirvi che si è guadagnato tre nomination ai Razzie – per peggior film, peggior attore e peggior sceneggiatura.

“Eddie Murphy avrebbe dovuto semplicemente dire la parola ‘no’ a questa commedia stanca e formulaica”, ha scritto Scheck di The Hollywood Reporter.

È ancora Adam Sandler, questa volta con The Ridiculous 6, la sua parodia del classico western I magnifici sette. Sandler ha co-scritto la sceneggiatura e recita in questo film di Netflix, insieme a Terry Crews, Taylor Lautner, Steve Buscemi e Danny Trejo.

Durante le riprese, circa una dozzina di attori e attrici nativi americani hanno lasciato il set a causa delle battute razzialmente offensive della sceneggiatura e delle rappresentazioni imprecise degli Apache. Netflix ha cercato di minimizzare e respingere le lamentele, ma anche i critici si sono offesi per il risultato finale. “È un pigro pastiche di western e parodie western, pieno di battute pigre e razziste che non possono essere cancellate con un po’ di ironia”, ha scritto Brad Newsome del Sydney Morning Herald.

Cabin Fever, un remake dell’omonimo film del 2002, ha dato un credito di co-scrittura allo scrittore-regista originale Eli Roth, ma l’iterazione del 2016 non era neanche lontanamente buona come l’originale moderatamente ben recensito. Questo probabilmente perché la nuova versione non ha aggiunto più o meno nulla.

“Scena per scena, battuta per battuta, gag per gag, è fondamentalmente lo stesso film. E l’originale non era certo un capolavoro”, ha scritto A.A. Dowd di The A.V. Club. Alla fine, ha concluso, “Forse il nuovo Cabin Fever serve a qualcosa. Fa sembrare il vecchio Cabin Fever migliore di qualcos’altro.”

In The Disappointments Room, gli abitanti della città Dana (Kate Beckinsale) e David (Mel Raido) comprano una vecchia villa del sud con un passato terrificante. Se avete indovinato che ha qualcosa a che fare con la stanza del titolo, avete ragione. E se avete indovinato che il film è stato all’altezza del suo titolo in altri modi, avete di nuovo ragione.

La critica non ha trovato il film particolarmente spaventoso o originale. “La maggior parte del film è solo Beckinsale che cammina con aria preoccupata”, ha scritto Christian Holub di Entertainment Weekly. “Di tanto in tanto, intravede una bambina fantasma. A volte una porta sbatte dietro di lei. Quasi mai si avrà paura.”

Alcuni film sui giocattoli funzionano-The Lego Movie, per esempio. Altri no, come, per esempio, Max Steel. Il film segue Max McGrath (Ben Winchell), che ha poteri speciali, e il suo amico extraterrestre, Steel (Josh Brener). Insieme, diventano il supereroe Max Steel. Il film non è riuscito a recuperare il suo budget di quasi 10 milioni di dollari, portando solo 6,3 milioni di dollari in tutto il mondo.

Come ha notato Christy Lemire su RogerEbert.com, “Un film basato su un giocattolo dovrebbe essere molto più divertente di questo.”

Nel corso di una carriera che abbraccia decenni, Bruce Willis ha fatto la sua giusta quota di film così brutti che sono quasi buoni. Ma Precious Cargo, su tre ladri che fanno il doppio gioco per una grande ricompensa, non è uno di questi. È solo brutto, e peggio, dimenticabile.

“Sarà difficile ricordare qualcosa di esso anche solo pochi minuti dopo averlo visto, il che dovrebbe essere un sollievo per tutti quelli coinvolti nella sua produzione”, ha scritto Peter Sobczynski per RogerEbert.com.

Dominic Cooper interpreta il protagonista di Stratton: È un membro di un’unità delle forze speciali della Royal Navy del Regno Unito, e la sua missione è quella di inseguire un agente sovietico disonesto e salvare il mondo dai terroristi. Il problema è che questo film manca di azione.

Michael Rechtshaffen del L.A. Times ha descritto Stratton come “uno stantio thriller di spionaggio che possiede tutto l’intrigo da cardiopalma dell’attesa in fila alla motorizzazione”. Woof!

Dark Crimes è basato sulla vera storia di Krystian Bala, che è stato dichiarato colpevole dell’omicidio di un uomo d’affari polacco dopo averne scritto nel suo primo romanzo. Sfortunatamente, questa storia contorta, con Jim Carrey nei panni di un detective della polizia che diventa ossessionato dal surrogato di Bala nel film, Kozlov (Marton Czokas), è stata eseguita male. Secondo il critico Richard Roeper, “Il prodotto finale lascia un sapore amaro.”

L’adattamento per lo schermo di London Fields di Martin Amis racconta la storia di uno scrittore malato terminale (Billy Bob Thornton) che vuole disperatamente scrivere un ultimo libro prima di morire. Arriva a Londra e si imbatte in un vero e proprio omicidio in corso, con Nicola Six (Amber Heard) al centro del dramma.

London Fields ha ricevuto molte delle stesse critiche di qualsiasi adattamento cinematografico che non rende giustizia al materiale di partenza. “Il film non riesce a rappresentare in modo così completo le labirintiche meraviglie letterarie del libro di Amis che sembra a malapena utile dettagliare i suoi difetti universali”, secondo Todd McCarthy di The Hollywood Reporter.

Per i fan dei brutti film, Gotti, con John Travolta ancora una volta, è un regalo. Questo film è stato stroncato su tutta la linea quando è uscito. “Può essere stato un assassino, ma anche Gotti meritava di meglio di questo”, ha scritto il critico Brian Tallerico su RogerEbert.com.

Ma stranamente, il punteggio del pubblico su Rotten Tomatoes era favorevole, in modo sospetto. C’erano voci che fosse stato fabbricato come strategia di marketing, ma Rotten Tomatoes non ha trovato alcuna prova di gioco sporco. Alla fine, Gotti ha incassato un imbarazzante 4,3 milioni di dollari in patria, ed è stato nominato per sei Razzie Awards. Travolta regna sovrano.