Grekisk konst och skulptur har haft en djupgående effekt på konsten genom tiderna. Många av stilarna har reproducerats och kopierats av några av vad dagens publik skulle klassificera som de finaste konstnärerna som någonsin har levt – ett bra exempel här är Michelangelo. Men hur ska man hinna med alla dessa antika statyer? Hur ska man briljera under ett cocktailparty? DailyArt kommer till undsättning! I den här artikeln kommer du att lära dig om SIX (bara sex, vi lovar) antika grekiska skulpturer som du bör känna till!
För det första måste du veta att den moderna forskningen identifierar tre huvudstadier av en grekisk skulptur. De är de arkaiska, klassiska och hellenistiska perioderna. Frekventa ämnen var striderna, mytologin och härskarna i det område som historiskt sett är känt som det antika Grekland. När det gäller materialen var grekiska skulpturer oftast av brons och porös kalksten. Även om brons aldrig tycks ha gått ur modet, skulle det material som föredrogs så småningom bli marmor. Det finns ett problem med brons – det var ett mycket dyrbart material. Därför smältes de ursprungliga bronsskulpturerna mycket ofta ner. Ett annat roligt faktum är att de ursprungliga grekiska statyerna var målade i ljusa färger, men efter tusentals år har färgerna slitits bort. Så hela idén om att klassicism är vit och ”elegant” är en stor MYT. Ja. Det är den typen av information som kommer att imponera på dina vänner!
Moschophoros
Moscophoros, som betyder ”kalvbäraren”, hittades i fragment i Perserschutt i Akropolis i Aten. Statyn beräknas ursprungligen ha varit 1,65 meter hög. Enligt en inskription på dess bas var statyn ett votivoffer till gudinnan Athena från en viss Rhonbos (även om namnet inte är helt läsbart). Man tror att den föreställer Rhonbos själv, som föreställer ett offer. Moscophoros är en typisk arkaisk skulptur – statisk och naken, med ett leende ansikte.
Artemisbrons
Artemision-bronset anses vara antingen Poseidon eller Zeus. Fiskare hittade den utanför kusten vid Cape Artemisium 1928. Figuren är mer än två meter hög. Det finns fortfarande debatter om ämnet för denna skulptur eftersom dess saknade åskvigg utesluter möjligheten att det är Zeus, medan dess saknade treudd också utesluter möjligheten att det är Poseidon. Den har alltid förknippats med de antika skulptörerna Myron och Onatas. Den är säkerligen ett verk av en stor skulptör från den tidiga klassiska perioden, som är anmärkningsvärd för den utsökta återgivningen av rörelse och anatomi.
Hermes av Praxiteles
Skapad för att hedra den grekiske guden Hermes föreställer Hermes av Praxiteles Hermes, samtidigt som han bär på en annan populär figur i den grekiska mytologin, spädbarnet Dionysos. Statyn är tillverkad av Parian-marmor och historiker tror att de gamla grekerna skapade den under 330 f.Kr. Den är idag känd som ett av de mest originella mästerverken av den store grekiske skulptören Praxiteles. Hermes ansikte och torso är slående genom sin högpolerade, glödande yta. Ryggen däremot visar spår av rasp och mejsel, och resten av skulpturen är ofullständigt färdigställd.
Vingad seger från Samothrake
Den bevingade segern från Samothrake, en marmorskulptur från 200 f.Kr. som föreställer den grekiska gudinnan Nike, anses idag vara det största mästerverket inom hellenistisk skulptur. Den visas för närvarande på Louvren. Den är bland de mest hyllade originalstatyerna i världen. Den skapades mellan 200 och 190 f.v.t., inte för att hedra den grekiska gudinnan Nike utan för att hedra ett sjöslag. Den makedonska generalen Demetrius uppförde den först efter sin sjöseger på Cypern.
Den nakna kvinnokroppen avslöjas av det våta draperiets genomskinlighet, mycket på samma sätt som i klassiska verk från det femte århundradet f.Kr., medan snöret som bärs strax under brösten påminner om en klädstil som var populär med början på det fjärde århundradet. I behandlingen av tunikaen, som i vissa delar stryker mot kroppen och i andra delar böljar i vinden, har skulptören varit anmärkningsvärt skicklig när det gäller att skapa visuella effekter.
Venus de Milo
Det är allmänt trott att denna grekiska staty föreställer den grekiska kärleks- och skönhetsgudinnan, som ofta framställdes halvnaken. Vissa har dock föreslagit att skulpturen inte är Afrodite/Venus utan Amphitrite, havsgudinnan som var särskilt dyrkad på Milos. Ytterligare andra har föreslagit att hon är Victory, eller kanske en prostituerad. Eftersom hennes armar sedan länge saknas har ledtrådar om sammanhanget gått förlorade i århundraden. När det gäller armarna:
Bonden Kentrotas, som hittade hela statyn 1820, hittade också fragment av en arm och en hand. När Venus de Milo sattes ihop igen kasserades dock dessa armar för att de hade ett ”grövre” utseende.
Laocoön och hans söner
En staty som för närvarande finns i Vatikanmuseet i Rom, ”Laokoon och hans söner”, är också känd som ”Laokoongruppen”. Den skapades ursprungligen av tre stora grekiska skulptörer från ön Rhodos, Agesander, Polydorus och Athenodoros. Denna staty i naturlig storlek är gjord av marmor och föreställer en trojansk präst vid namn Lacoon, tillsammans med sina söner Thymbraeus och Antiphantes, som stryps av havsormar. Stilmässigt anses den vara ”ett av de finaste exemplen på den hellenistiska barocken” och definitivt i den grekiska traditionen. Man vet dock inte om det är ett originalverk eller en kopia av en tidigare skulptur, troligen i brons, eller om den är gjord för ett grekiskt eller romerskt uppdrag.
Läs mer om antika grekiska skulpturer:
vi vill fortsätta att skriva om den.